紀錄片中“故事性”的表現手法

[摘要] 紀錄片是一種紀實性與藝術性相結合的藝術，今天，紀錄片不再僅僅是少數人能夠看懂的藝術，它更需要大眾的接受和認可，要讓紀錄片“好看”，說故事的方式是很重要的，利用矛盾沖突，進行銷墊、懸念，省略、興奮點等技巧設置，對素材進行故事化處理，其就更易于為觀眾所接受和認可。

[關鍵詞] 紀錄片 故事性 表現手法

如今，故事性的表現手法在紀錄片中的運用已不是什么新鮮招數，現在的紀錄片創作，既不是教化與指導、也不是客觀簡單的記錄，而是以觀眾為中心，體現創作者的主觀與表現的創作。它不再去一味的強調“紀錄片原生態化”的創作理念，雖然真實是紀錄片的必要條件，但并不是充分條件，片子當中所表達的思想和情感必須得到形式的強有力支持。只有發現并梳理生活中的種種矛盾沖突，將其轉化成為主題服務的情節，紀錄片才會具有強烈的：中擊力。因此“紀錄片故事化”已經成為主流。在這里，筆者將紀錄片中體現故事性的表現手法作一歸納梳理。

1 “鋪墊”手法

在現實生活中，我們驗證一件事是否真實發生的方式通常是：何時何地何人為證。在紀錄片里也一樣，我們要想讓觀眾相信確有其人其事，人證、物證、史證等真實性元素通常是我們闡述事件前的重要鋪墊。在紀錄片《故宮》中，每一集都要從一個真實再現的歷史故事開始，而這些故事都來源于這座宮殿里的一磚、一瓦、一座建筑、一件珍貴的文物等等。因此在闡述故事之前，都會用這些現存的人證、物證、史證作一鋪墊。

2 “懸念”手法

“懸念”在詞典中解釋為：欣賞戲劇、電影或其他文藝作品時，對故事發展和人物命運的關切心情。“懸念”常常運用在敘事性文學作品中，把波瀾起伏的情節安排得扣人心弦，從而喚起讀者濃烈的“窮根究底”的興趣，使之以緊張迫切的心情期待著它的發展而欲知后事如何，這種方法叫做懸念設置法。隨著故事性在紀錄片中的頻繁運用，懸念的手法也被越來越多的運用其中。在紀錄片《復活的軍團》中，懸念設置貫穿全篇，整個紀錄片就圍繞著一個個疑問，將龐雜的事件理出一個頭緒來，并且在片子當中適時的拋出問題，讓觀眾帶著問題去看，而且在解決一個問題的同時再拋出一個問題，這樣反復交替同時設置很多個鋪墊，才能一直吸引住觀眾的眼球。

3 “興奮點”的設置

當在紀錄片中講故事時，通常要善于運用矛盾的、對立的情節組合故事，善于運用人物對話的：中突演繹故事。因而就要在片中設置盡量多的“興奮點”，讓觀眾在特定的氛圍中受到感染、振奮甚至共鳴。在《故宮》中，片中永樂帝在大殿建好之后，請了一位會推算未來的胡姓官員測算未來會發生什么事，胡姓官員說次年大殿會發生火災，永樂帝大怒，隨即把此人關了起來，結果到那天大殿真的被雷火擊中，隨后片中又講到“朱棣到底有沒有請官員為新宮殿測算未來已經無法考證，胡姓官員預測的故事，基本可確立為是一種傳說”但其實這段在《明史》當中僅記載為：奉天華蓋謹身三殿災。片中的這段處理，可以看出片子只是從《明史》當中的一段記載，再通過民間傳說，進行了呈現，同時又在片中作出了嚴謹的說明，這樣的講述，無疑讓我們在一直的講述當中提起了情緒，增加了亮點，這種多元化敘事為我們“還原”了歷史的溫度。

4 “情景再現”

“情景再現”又稱“真實再現”，是紀錄片創作者借鑒故事片手法，以影像手段搬演那些曾經存在和發生過的人與事的表現方式和技法。在紀錄片的制作過程當中，制作者往往會因為資料的缺乏而頭痛。例如像央視打造的6集電視紀錄片《復活的軍團》，創作者如何用紀錄片的形式，將2000多年前，秦始皇的軍隊第一次統一了中國大地、創建了龐大帝國的過程，立體、直觀、趣味的展現給觀眾。在片中，關于“荊軻刺秦”、“圖窮匕見”、“繞柱奔逃”等等史書上有所記載的典故，進行了創造性的“情景再現”。而在紀錄片《失落的文明系列》當中，這一手法更是被進行了更為大膽的演繹，如在《龐貝古城》這一集中，這種“情景再現”統領、貫穿了整部片子的始終，在火山爆發、濃煙滾滾、不斷的有石塊落下、危機四伏的主干背景下，闡述了女奴、富商、角斗士等各個階層在龐貝城最后一天的生活。而創作者更是從龐貝城的一個旅店里發現的一只鐲子上刻著“送給我的女奴×××的字樣”，構想出情節。

5 電腦特技“動畫”的運用

二維動畫與三維動畫營造不同意境。

二維動畫：在《故宮》中，對于中國古代山水畫作王紱的《燕京八景圖》，在畫面上利用數字技術，將歷史資料和再現畫面結合起來運用，豐富真實再現的內容：行云、飛翔的鳥兒、水波、光效，罩在景物上的霧氣，等動態視覺元素，鮮活而生動，這些元素與繪畫本身的內容相匹配，是適當增加的內容，整個畫面素樸典雅，不失美感且生動有趣，保持了繪畫本身的意境。

三維動畫：在《故宮》當中的大量運用了動畫制作《肇建紫禁城》中再現了紫禁城的建造過程，巨大的楠木怎樣順著河道輸送出崇山峻嶺的景象，大雪紛飛里馬隊在潑水結成的冰道上運輸石料的壯觀場面……這些三維動畫營造出濃郁的歷史景像；都顯示了動畫制作的藝術魅力。這些個情景，都是已經發生過的，如果用真人實景去演繹，那花費的資金、精力將是非常可怕的，若只是解說進行講解，觀眾聽來會乏味無聊，沒有體現出視聽效果，采用三維特技的運用，就很好的解決了這個問題，增加了可視性、趣味性，也是一種最節約成本的做法。

6 演員扮演

紀錄片中采用真人扮演的方式去最大限度的接近真實，采取一種“虛化”的效果去呈現。這種方式在片中呈現的特點有：在真人扮演的部分通常會利用遠景拍攝、細節畫面、象征性鏡頭、控制色調等手法來保證這種真實的“虛現”。在《故宮》里，用演員扮演、模擬當時的人物，是很常用的，幾乎隨處可見，但它的這種扮演又是片段型的、并沒有什么實質的情節、只是增加了可視性、豐富了表現。扮演人物在畫面中的動作幅度都很小，幾乎成一種靜止的狀態，人物大部分為側身或背面，這種拍攝故意不讓觀眾看清楚人物的容貌。這種人物扮演加解說的方式，豐富了解說，不需要解說人的出現，增加了片子的連貫性。

格里爾遜曾提出紀錄片“對現實的創造性處理”的觀念，而這一理念在現在的紀錄片中已經很好的進行了運用。“故事性”是增強紀錄片可視性、喚起觀眾情感共鳴，擺脫空洞乏味的有效途徑。故事化這一手法不僅沒有否定紀錄片這一真實特征，而只是創作者將自己得想法和要表達的意圖用故事的方式告訴了觀眾，這樣紀錄片不僅為廣大受眾所喜愛，創作者本身的意圖和紀錄片的本質特征都得到了兼顧。參考國家地理頻道和探索頻道，一部紀錄片是否具有“故事性”幾乎是他們共同贏得觀眾的一個重要因素。有這樣的范例，我們還有什么理由停下腳步，我們應利用“紀錄片故事化”，在當中融入趣味性、知識性、觀賞性、文化性，創造更強大的市場效應。