數(shù)字環(huán)境下攝影美的創(chuàng)造

[摘要] 現(xiàn)代攝影已經(jīng)進入了全面數(shù)字化的普及年代。數(shù)字環(huán)境下的攝影美可以從以下幾個方面來尋求：即在觀察中發(fā)現(xiàn)平凡美，在取舍中選擇光影美，在等待中捕捉瞬間美，在構(gòu)思中創(chuàng)造印象美，在實踐中開創(chuàng)數(shù)字美。

[關(guān)鍵詞] 攝影美 平凡 光影 瞬間 印象 數(shù)字

自1839年法國人達蓋爾發(fā)明銀版攝影術(shù)以來，攝影作為一門新興的藝術(shù)學科，登上歷史的舞臺已經(jīng)有160多年了。在這漫長的歲月里，攝影從最初的針孔照相機、銀版膠片到各種各樣的高級照相機以及種類繁多的攝影膠卷，以及今天的數(shù)碼攝影、手機拍照，攝影走過了一條成功的道路。時至今日，數(shù)碼攝影已經(jīng)取代傳統(tǒng)攝影的地位，數(shù)碼相機的平價、時尚、便捷，再加上照片處理軟件的強大功能，縮小了業(yè)余攝影愛好者與專業(yè)攝影的差距，推進了攝影的數(shù)字化進程，加速了攝影的普及之旅。越來越多的人進入數(shù)碼攝影學習的領(lǐng)域，“一機在手，拍盡天下蒼生百態(tài)”。

在深入數(shù)碼攝影領(lǐng)域?qū)W習的過程中，欣賞了不計其數(shù)的、各種各樣的、美倫美奐的攝影作品后，常常為之感嘆不已!有一個問題時常縈繞在心中攝影之美，美在哪里?另外，在與一些影友切磋分享彼此習作的時候，經(jīng)常聽到一些影友抱怨好的鏡頭全讓別人遇著了，就沒有輪到我的，沒有什么可拍的好題材。為此，很多的攝影愛好者走進了攝影的誤區(qū)有些影友，為了能夠拍出好片子，不惜車馬勞累，到處寫生，今天這個風景區(qū)，明天那個景點，希望能拍出好片子。錢花的不少，可作品卻寥寥無幾；也有的影友，不惜重金，購置高檔專業(yè)數(shù)碼器材，什么數(shù)字單反機，千萬象素等，無所不用其極。擁有了同別人一樣的器材，還是不能拍出傳世佳作，就好象是知道并擁有了達芬奇作畫所用的畫筆和顏料，怎么樣也不能創(chuàng)作出傳世佳作《蒙娜麗莎》。為什么會出現(xiàn)這樣的誤區(qū)呢?其實，出現(xiàn)這樣的問題，是由于數(shù)碼攝影愛好者不知道如何在平凡的現(xiàn)實生活中尋找攝影美以及創(chuàng)造攝影美。既然如此，我們就有必要來談?wù)剶?shù)字環(huán)境下有關(guān)攝影美的創(chuàng)造的問題。

攝影之美可謂包羅萬象，無處不在。實態(tài)之美如實記錄、反映生活中的萬千事物。幾千年來，自然社會、萬千形態(tài)，人們用繪畫描繪其形態(tài)，文學塑造其內(nèi)涵，音樂傾注其情感，而攝影以展現(xiàn)萬物的實態(tài)之美而獨樹一幟：瞬間之美則留下世間稍縱即逝的一剎那。世界是物質(zhì)的，也是運動的，攝影藝術(shù)以其抓拍瞬間美的獨特的藝術(shù)形態(tài)，開拓出美學的新領(lǐng)域；動勢之美則通過慢門的拍攝、多次曝光以及鏡頭的推拉變焦表現(xiàn)運動的酣暢與連續(xù)：質(zhì)感之美則通過準確曝光、聚焦以及較大的景深，達到細膩逼真的效果；技藝之美則是攝影家在拍攝及暗房加工時的各種藝術(shù)處理，如色調(diào)分離、版畫效果和浮雕照片等等，獨具匠心，別有韻味。著名攝影家朗靜山則是技藝之美的典型代表，其以八十高齡，仍醉心于暗房技藝加工處理：而荒誕之美則一反攝影記實的常規(guī)手法，盡顯荒誕離奇，見人所未見，聞人所未聞；數(shù)字之美則窮極人的思維，只有想不到的，沒有做不到的，把攝影的蒙太奇功能發(fā)揮到極至。現(xiàn)在已經(jīng)進入了數(shù)字攝影的時代，強大的計算機系統(tǒng)及功能完善的圖形處理軟件，一方面促進了攝影的普及，另一方面也給攝影之美指出了截然不同的方向，即所謂的數(shù)字之美，以假亂真幾乎達到完美的境界。前不久的華南虎事件雖然是弄虛作假的反面教材，但從另一個方面也說明了數(shù)字之美的強大功能。

既然我們生活中有這么多美好的題材供影友選擇，那為什么我們的影友還抱怨沒有什么好的題材可供拍攝創(chuàng)作呢?這實際上是不知道如何在實際生活中發(fā)現(xiàn)攝影美。那我們又如何才能在生活中挖掘攝影的美呢?

首先，要求我們在觀察中發(fā)現(xiàn)平凡美

“我們生活中并不缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)”——羅丹。攝影藝術(shù)與其他藝術(shù)截然不同之處在于其反映生活的直接性。多姿多彩的大自然：春的嫵媚，夏的火熱，秋的收獲，冬的凜冽：峰的秀麗雄齊，水的清澈明媚，日的輝煌燦爛……豐富的人類生活：有精神的升華，肉體的沉淪，理想光輝的照耀，也有異念困惑的折磨……等等，無一不是好的攝影題材。攝影藝術(shù)截取人所共見之景，人所共歷主事，但表現(xiàn)的卻是人所未見之美。既然如此，便要求我們時時留意身邊的萬事萬物的變化，訓(xùn)練我們的觀察能力，化腐朽為神奇，發(fā)現(xiàn)生活中的平凡美。“任何事物，不論出于什么原因，只要激動了我，我就拍攝它。我不是專門去物色那些不尋常的題材，而是要使尋常的題材變成不尋常的作品!”——愛德華·韋斯頓。很多的影友，眼中只有國際大事，風云人物，風景名勝，其他的都不屑一顧。其實，這只是一種不會觀察的表現(xiàn)罷了。綜觀很多屆的攝影大賽，金獎作品并不是什么轟轟烈烈的大事要人，平凡之中才見生活的真諦。

其次，要求我們在取舍中選擇光影美

“自然界總有許多奇妙的瞬間，你把握好時間，就能得到一些與眾不同的東西的”——大衛(wèi)·明奇。攝影離不開光線，攝影藝術(shù)就是光畫藝術(shù)，攝影作品就是光的畫，影的歌。根據(jù)光線的投射方向，一般分為順光、側(cè)光、逆光及側(cè)逆光。根據(jù)光線的作用，一般分為主光、輔助光、輪廓光、背景光及修飾光。同樣的題材，在不同的光線條件下會呈現(xiàn)不同的光影效果。因此，很多優(yōu)秀的攝影家，為了拍出傳世的佳作，惜光如金，不惜耗費大量的時間與精力在作品的光影處理上：為什么很多的攝影家起早摸黑，選擇在清晨與傍晚拍攝日出與日落的風景與建筑：為什么很多攝影家在選中了被攝主體后，往往徘徊在被攝主體前數(shù)小時，才按下快門。原因無他，只為取得較好的光影效果。難道我們不應(yīng)該反省我們的作品，到底考慮過用光了嗎?

第三，要求我們在等待中捕捉瞬間美

早在攝影誕生之初，著名攝影家布列松就提出了“決定性的瞬間”。在布列松的理念中，決定性的瞬間應(yīng)該是電光火石的一剎那，只是“霎眼之間”的光景，一瞬即逝。攝影以其獨特的瞬間表現(xiàn)力為攝影藝術(shù)創(chuàng)作提供了一個廣闊的天地，瞬間的生動性和豐富性開拓出攝影新天地。時至今日，攝影之所以廣泛為人們所喜愛，就是在于其準確精練地在一瞬間反映事物的本領(lǐng)。

第四，要求我們在構(gòu)思中創(chuàng)造印象美

攝影藝術(shù)觀念的發(fā)展，推出了第四種美——印象美。創(chuàng)造性的構(gòu)思，通過特殊的拍攝手法以及各種暗室加工技巧和擺布，可以把感覺化為藝術(shù)再現(xiàn)的形象，這是攝影最高的境界。通過底片蒙太奇和照片蒙太奇的運用，把攝影的印象之美推向高潮。所謂底片蒙太奇，指的是在一個畫面之內(nèi)對圖象進行拼貼，運用一張以上的底片，對同一張相紙進行多次曝光，使相片上呈現(xiàn)出不同底片的形象的意外組合。而相紙蒙太奇指的是將一次曝光的常見的相紙進行拼貼組合，即相片與相片之間的關(guān)系，每張相片保留自己的完整邊框。當然，在這里我們需要強調(diào)的是：不論如何構(gòu)思，我們所創(chuàng)造的藝術(shù)形象都應(yīng)該來源于生活，但是又高于生活。以生活本身的形象反映生活，但這種反映經(jīng)過了作者頭腦的過濾、比較和升華。攝影家們象蜜蜂采蜜一樣?xùn)|奔西跑，鉆研技術(shù)，不斷實踐；又象上帝一樣創(chuàng)造，反復(fù)構(gòu)思，再創(chuàng)形象，開創(chuàng)了一個新的視覺王國。

最后，在實踐中開創(chuàng)數(shù)字美不是

現(xiàn)代社會已經(jīng)進入了數(shù)字化的時代，數(shù)字化的產(chǎn)品比比皆是，而攝影也不另外!數(shù)字化為攝影的騰飛插上雙翼。傳統(tǒng)的底片蒙太奇與照片蒙太奇需要專業(yè)的技術(shù)來支持，而基于數(shù)字平臺的攝影之美的創(chuàng)造簡單易懂。鼠標輕點，彈指一揮間，各種數(shù)字創(chuàng)意入雨后春筍般撲面而來。“只有想不到的，沒有做不到的”，這便是對數(shù)字技術(shù)的最好寫照。

另外，攝影美的創(chuàng)造過程中要避免虛假美。藝術(shù)來源于生活，又高于生活，但藝術(shù)不應(yīng)該是弄虛作假。前段時間鬧的沸沸揚揚的華南虎事件，最終以作者的公開道歉收場。在這個過程中要正確理解PhotoShop的功用以及凝練之美的作用。

以上是本人對攝影美的創(chuàng)造的一些見解，希望對攝影愛好者的實踐有所幫助。