一幅宣紙橫鋪案上,他潤墨,落筆,轉合揮灑間,不過寥寥數筆,一株梅樹便躍然紙上。蒼勁的枝干分明可見冷冽的質感,熱烈的紅梅與素雅的白梅交錯映襯,仿佛絲絲清香要透過紙面,撲面而來。這就是榮宏君的梅,功底深厚,耐人尋味,有奪人眼神的魅力,如同史樹青先生評價的:“宏君寫梅,得揚州八家諸老之神。”
“畫國畫,古人講情之所至,興之所至,就是說隨性揮灑,偶然性很大,每一次都是完全不同的創作。畫中國畫非常有意思,非常非常有意思!”題款落筆后,榮宏君跟記者聊起摯愛的國畫藝術,掩不住一臉的幸福與微微的陶醉。
榮宏君自小熱愛書畫,專攻梅花十余載,終于自成一家。梅花曾在他困頓低潮的時候給他心靈的慰藉,他品梅、愛梅、畫梅,用整個生命去體驗她,感悟她,于是他筆下的梅花才有了非同尋常的生命力。他說,梅花象征著中華民族堅忍不拔的精神,其實他自己何嘗不是經歷了一番寒徹骨,才有了今天的芬芳。
無法言說的痛苦
榮宏君出生在山東省曹縣的一個中醫世家。他的祖父因寫得一首好字而聞名鄉里。雖然沒有見過祖父,但是“從小用爺爺留下來的一方硯臺練字,似乎也注定了我這一生和筆墨的緣分。”榮宏君的家地處魯西北,是民間藝術非常豐富集中的地區,在這種環境的熏陶下,“懵懵懂懂中有一種對于藝術的憧憬”。從小開始接觸書法,讓他找到一種精神上的寄托。“周末和節假日哪里都不去,就在家練字。非常享受,一點也不覺得枯燥”。
熱愛加上勤奮,成績就成了水到渠成的事情。10多歲的時候,榮宏君就已經在當地小有名氣。每逢過年過節,常常受邀給鄉親們寫春聯。這個時候,他也感覺到一種小小的成就感。書法之外,他也熱愛畫畫。“小的時候是見到什么畫什么,我家土墻上到處是我信手畫上去的畫。前些日子回老家,那些當年的涂鴉居然都在!”
1993年,高中畢業后的榮宏君來到北京,在北京外國語學院學習日語。“當時的想法是學好語言,出國鍍金,回來再做一番事業。”但是,生存的艱難讓他的求學之路異常坎坷。由于家境貧寒,又從小喪父,靠母親一個人拉扯著他和三個妹妹長大,生活都很困難。在北京苦撐一年之后,再也交不起學費,于是無奈中只得輟學了。

回憶起那段日子為生活奔波的艱辛,理想和現實劇烈沖撞的無奈。每次路過學校時心里那種“無法言說的痛苦”,榮宏君仍然不免唏噓。為了生存,他擺過地攤、開過飯館,賣過字畫文物。但即使是這樣,他仍然沒有放下過畫筆。他堅信藝術的道路上沒有捷徑可循,除了苦練畫技之外,更要提高自己全方位的修養。輟學的時候,他暫住在中國人民大學一個親戚的宿舍里,每天騎著自行車,去紫竹院公園,在僻靜的地方背誦唐詩宋詞,飽含古風雅韻的一首首詩詞成了他靈魂的一劑補藥,陪伴他度過了最難熬的一段艱難時光。
最愛梅的精神
與梅花的一次偶遇,正是在榮宏君人生最迷茫的時候:“讀書讀不下去,開飯館也開不下去了,我的藝術之夢如何實現,我該何去何從?望著這個繁華都市的萬家燈火,卻找不到自己的立錐之地。”
失學那年的春節,榮宏君回家探親,去姨媽家拜訪時,剛一進院子就聞到一絲隱隱約約的清香。循著香氣望去,榮宏君見到了一株在雪地中正盛放的臘梅。這一刻的記憶,榮宏君后來撰文《我的梅花情結》發表在《北京晨報》上:“它高不盈尺,但在白雪皚皚中傲然綻放。那嫩黃如凝玉般的花蕾,散發著撲鼻的芳香,開得是那么的燦爛,那樣的圣潔,那樣的從容不迫,仿佛從未感覺到嚴冬的存在。”當時,如同被釘住一般,榮宏君在剎那間熱淚盈眶。“區區草木,尚且有這樣的精神,何況我一個堂堂男子漢!人生還有什么挫折是不可戰勝的呢!”從此,梅花便作為一種精神在榮宏君的心里烙印珍藏著。在家沒過幾天,榮宏君便身揣媽媽借來的100元錢又來到了北京,繼續追求他的夢想。
后來,榮宏君經一位朋友引薦,結識了著名國畫家關山月先生。那時,榮宏君的畫路還比較繁雜,題材多樣,也沒有形成自己的風格。關老看過他的畫后建議他:“你的花鳥雖都不錯,但古人說得好,術業有專攻,你應該主攻一項。”這句話點醒了榮宏君,他毫不猶豫就選擇了梅花。從此,他從學習關山月的梅花入手,上溯元代王冕、明代陳淳、徐渭、揚州八怪之一的汪士慎等書畫名家。之后,他還有幸拜以獨創冰雪山水畫新畫種的著名國畫家于志學為師。博采眾長,加上自身刻苦研習,多年耕耘,漸漸自成一家。評論家稱榮宏君筆下的梅花“錯落有致,點染隨意,淡雅清醇,水墨濃淡相宜”。梅的氣質和風骨在他的筆意浸染下,已經深深融入了他的性格氣質中,浸潤在他的性情靈魂中。有人說:“榮宏君筆下的梅花追求的是入世的、健康的、蓬勃向上的,而不是‘寂寞開無主’的孤傲。他把梅花的神姿綽約、暗香疏影、品格清奇表現得淋漓盡致,讓人在流淌的水墨中感受到那份久違了的寧靜和安詳,從中不斷領悟到畫家的生命體驗和情感經歷。”或許正由于此,榮宏君的梅畫不僅得到了業界的盛贊,也受到了許多海內外人士的喜愛。
他的老師于志學先生評價道:“歷史上寫梅的畫家多如煙海,而別開新面者不多,今讀宏君之墨梅卻有一種清新之感,這是其針對事物深層次之探求,一種物道而體驗,追求與探索是藝術家終生所不懈奮取的。”
2008年10月13日,由部分抗震英雄代表、奧運冠軍代表和青聯委員等400人組成的中國青年代表團訪問德國,榮宏君是其中惟一的國畫家。訪德之前,榮宏君得知要創造一幅作品作為代表團的禮物。他構思了幾天,決定還是畫一幅梅花,因為梅花“有熱烈的氣氛,而且梅花是中華民族的傳統花卉,代表著中華民族的精神,也能反應出我們改革開放30年奮斗的成就。”經過三天的創作,他完成了一幅四尺整紙的畫作《春聲一樹滿神州》。在柏林總理府隆重的接待儀式上,德國總理默克爾從代表團團長、共青團中央第一書記陸昊手里接過這幅禮品時,十分高興,連連道謝。
骨子里是山東人的樸實
誠懇、善良、正直是很多朋友對榮宏君一致的評價。“做好人,畫好畫”,也是榮宏君一直以來堅守的信念。“我的堂號叫‘品一草堂’。祖父的名字是品一,我以此為號,一是為了紀念祖父,二是為了提醒自己,人品和藝品,都不能丟。”
榮宏君說,一幅好的藝術作品之所以會受到人們喜愛,是因為觀者和畫者的心靈在某個層面上對接,能夠感受到一種交流。所以,從藝術層面上來看,畫家的人品高了畫品才能高。
2004年,榮宏君當選為全國青聯委員,從此,他更感受到了自己身上的一份責任。“我不只是作為一個畫家,更要以一個青聯委員的身份關注社會,影響社會,做我力所能及的事情。”
這些年來,他熱心公益、環保和中國傳統文化的保護事業。目睹家鄉古老的齊長城日益衰敗,他十分痛心,驅車十余天,對整個齊長城的現狀進行了一次全面的考察,用自己的畫筆記錄下這段古老滄桑的風貌,還舉辦了一場畫展,將所有的收入都用于齊長城的保護宣傳。他曾和老師于志學先生深入藏區高原,考察藏羚羊的生存環境,為了保護藏羚羊而奔走努力。他策劃過首都百名書畫家為失足青少年捐贈書畫的公益活動,幫助社會的弱勢群體。他個人更是盡己所能地幫助他人,為打工子弟學校捐款捐書,認養失學兒童……而對于這些,他并不愿多談,而是用“不足掛齒”輕輕帶過。
“在我的家鄉,儒家思想深入人心,從小我受到的便是這種教育。雖然在北京生活了多年,但骨子里山東人的那種樸實我是不希望改變的,也不會改變的。畫好畫,做好人,是我惟一的生活信條。這是我追求的根本,做人要做到無愧于心。”說這話的時候,他的表情還是一如既往,那么的平和、樸實。
青聯檔案:榮宏君 第十屆全國青聯委員