《北京的金山上》·《青藏高原》

1961年，從上海到西藏進(jìn)行援藏工作的獨(dú)唱演員常留柱向藏族老藝人扎西學(xué)了一首《山南古酒歌》，歌詞大意為：在北京的金山上，吹起了金色的號角，不知是誰在吹啊，聽得人心里非常高興。這首歌曲原為古老的祝酒歌，一般用于宗教儀式中，全國解放后，扎西為這首歌編了新詞，并定名為《北京的金山上》。這首歌的旋律悠揚(yáng)悅耳，在民族特色濃郁之中又添加了流行音樂的元素，歌詞則充分展現(xiàn)了西藏人民在共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下創(chuàng)造幸福新生活的情景，表達(dá)了百萬翻身農(nóng)奴對毛主席，對黨，對親人解放軍的熱愛之情。

后來，音樂人馬倬對這首歌曲的音樂和歌詞做了一些藝術(shù)化的處理，使其更加瑯瑯上口。

1964年，全國文藝會演在北京舉行，當(dāng)時(shí)只有18歲的藏族青年歌手雍西演唱了經(jīng)馬倬改編的《北京的金山上》。中途休息的時(shí)候，毛主席、周總理等幾位黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人單獨(dú)接見雍西，親切地詢問她多大了?唱歌是跟誰學(xué)的?雍西回答說：“我是跟大喇叭學(xué)的。”毛主席接著又問了一句，因?yàn)樗暮峡谝?，雍西沒聽懂，周總理趕緊為他做翻譯，“主席問，是不是你們西藏樹上掛的那種大喇叭?”雍西點(diǎn)頭答是，大家都哈哈大笑起來，紛紛表揚(yáng)她歌唱得好。

回到旅社后，當(dāng)小雍西還沉浸在巨大的幸福中時(shí)，突然接到周總理打來的電話。周總理再次肯定了雍西的演唱水平，并和雍西商量，歌曲的最后一句歌詞能否修改一下。當(dāng)時(shí)馬倬版的《北京的金山上》的最后一句歌詞是：“我們邁步走向社會主義幸福天堂”，周總理覺得這句歌詞還有待完善。接到電話后，雍西把總理的意見報(bào)告給了全國文藝會演西藏代表團(tuán)的團(tuán)長，大家一起想辦法，可是直到夜幕降臨也沒想出什么適當(dāng)?shù)母柙~。大家在忐忑不安中進(jìn)入了夢鄉(xiāng)，第二天總理的電話又來了，經(jīng)過一夜的思考，總理為這首歌的結(jié)尾想出了歌詞，那就是后來膾炙人口的“我們邁步走在社會主義幸福的大道上”。周總理的修改，使這首歌曲從立意上得到升華，“向”改為“在”，使時(shí)代與歷史背景更準(zhǔn)確化，“天堂”代之以“大道上”則使得作品更具有現(xiàn)實(shí)意義，而少了原來的宗教色彩。

不知道是否是周總理的修改使得這首原本就動聽悅耳的歌曲如虎添翼，還是雍西在北京的演唱獲得當(dāng)時(shí)來參加全國文藝會演的藝術(shù)家們的一致好評，總之，《北京的金山上》就這樣逐漸走紅。1972年。中央人民廣播電臺來西藏錄音，藏族著名歌唱家才旦卓瑪演唱了這首歌曲。才旦卓瑪版的演唱通過當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的傳播工具在全國一經(jīng)播放，便引起了巨大的反響，成為一首家喻戶曉、令人難忘的優(yōu)秀歌曲。今天說起這首歌，大部分人都只知道才旦卓瑪版，卻很少人知道雍西版，更鮮有人了解這首歌與周總理之間的故事。

歷史總會重復(fù)一些相同的情節(jié)，當(dāng)年的小雍西不會想到，40多年之后，她的女兒，藏族歌手韓紅同樣唱紅了一首歌。而這次，流傳范圍最廣、知名度最大的是韓紅的版本，而并非首唱者李娜的版本。

這首歌，便是在20世紀(jì)90年代中后期紅遍大江南北的《青藏高原》。

1994年，武警文工團(tuán)的編導(dǎo)室主任張千一應(yīng)邀為電視連續(xù)劇《天路》創(chuàng)作音樂。《天路》講述的是兩代解放軍修筑青藏公路的故事，表現(xiàn)了民族團(tuán)結(jié)和軍民團(tuán)結(jié)兩大恢宏的主題。寫這首歌曲的時(shí)候，張千一還沒有到過西藏。如何創(chuàng)作好一首既有藏族音樂元素同時(shí)又要表現(xiàn)藏漢民族團(tuán)結(jié)精神的歌曲，對當(dāng)時(shí)的他來說，是一個(gè)極大的挑戰(zhàn)。在看完《天路》的劇本和影像資料后，張干一沉浸在對這片從未涉足過的雪域的巨大想象之中。他每天都在不停地重復(fù)聽才旦卓瑪?shù)壤弦惠叢刈逅囆g(shù)家演唱的藏族歌曲，從中尋找藏族音樂元素的“魂”。這些音樂作品熏陶著他，一片神秘、空遠(yuǎn)、遼闊的土地畫面在他眼前不斷展開……

當(dāng)《青藏高原》這首歌曲創(chuàng)作完成時(shí)，張千一第一個(gè)想到的演唱者是李娜。

當(dāng)時(shí)的李娜還是一個(gè)通俗歌手，沒什么名氣。沒想到，《青藏高原》讓李娜一下就從眾多的通俗歌手中脫穎而出。很可惜的是，后來李娜因?yàn)椤俺黾摇眰髀劦隽烁鑹?，但是她演唱的《青藏高原》版本一直被人津津樂道至今?/p>

比起李娜帶有神秘般的天籟之聲，韓紅對于《青藏高原》的詮釋，使得這首歌散發(fā)出了時(shí)尚的魅力。

張千一認(rèn)為，韓紅的演繹更為時(shí)尚、主觀、自我，她沒有演唱歌曲前面的引子部分，直接進(jìn)入歌曲，用“我的理解，我的情感，我的釋放”去演繹歌曲，感覺很青春。她的演繹更接近通俗演唱的風(fēng)格，演唱也很有感染力，更符合現(xiàn)在流行歌曲的特點(diǎn)。此外，韓紅本人的藏族身份，也將這首描寫西藏、描寫藏族人民生活的歌曲深深地打上了藏族人的烙印。

中國當(dāng)代流行音樂的發(fā)展主要有五個(gè)階段：第一個(gè)階段是新中國成立初期一直到改革開放前，這一階段的流行音樂主要是以革命歌曲和愛國歌曲為主；第二個(gè)階段是改革開放之后到20世紀(jì)90年代，這一階段主要以對港臺地區(qū)歌曲的模仿為主，特別是對鄧麗君等歌手的模仿；第三階段是20世紀(jì)80年代中期以后興起的西北民歌風(fēng)，這是改革開放后，大陸流行音樂最早嘗試發(fā)掘民族音樂元素的階段，但這個(gè)時(shí)期的民族音樂元素還只限于漢族和西北地區(qū)的音樂；第四個(gè)階段是20世紀(jì)90年代到本世紀(jì)初，《阿姐鼓》、《青藏高原》、《回到拉薩》、等歌曲的出現(xiàn)，讓以少數(shù)民族為代表的音樂元素成為大眾流行音樂的新靈感，打破了以往通俗歌曲的束縛，得到了大眾的認(rèn)可；第五個(gè)階段開始于本世紀(jì)初，由于受到全球化以及文化多樣性等潮流的影響，歐美音樂元素、中國傳統(tǒng)漢文化音樂元素、少數(shù)民族音樂元素多種并存，流行音樂出現(xiàn)百家爭鳴、百花齊放的現(xiàn)象。

從《北京的金山上》到《青藏高原》，60年來，中國的民族類音樂始終為大眾喜愛并傳唱，是中國流行音樂史上不可或缺的一頁。正是因?yàn)樯贁?shù)民族璀璨豐富的音樂元素，才成就了中國當(dāng)代音樂多元并存、繁花似錦的局面。