在應試教育的旗幟下,整天被埋在書堆里的學生越發顯得疲憊不堪,他們渴望能上一節音樂課,放松一下筋骨,因為,在他們心目中,音樂課是美麗的、是愉悅的、是溫馨的,音樂教師應該充分理解這些學生的苦衷,竭盡全力打造出高質量的精品音樂課,讓他們欣享。
一、精心備課,追求完美課堂
備課是上好課的前提,教師只有在領悟新課標基礎上,課前真正吃透教材,了解學生,做到胸中有“書”、目中有“人”,才能科學高效地選擇教法,安排教程。蘇少版音樂教材每一冊都有一個主要的編寫意圖,教師吃不準編寫意圖,就無法駕馭文本,準確把握整體思路的安排。同樣,一個成功的教學設計不能脫離學生實際,在教學的雙邊活動中,學生才是教學的主體,教師再完美的教授,也是為了讓學生真正地學會。因此,教師在備課時,應該首先了解學生的思想狀態、文化基礎、學習習慣、個性差異,事實表明,教師對學生了解和認識得越多越深,備課的內容就越切合學生的實際,教學效果往往就越好。本學期我開了一節公開課《雨花石》,為了讓課堂教學精彩些,我設計了二聲部,在自己所帶的班級試上了一遍,效果很好,等到公開課那天,教科室臨時安排借班上課,結果因難度太大,花了半節課時間,學生就是掌握不了,下課鈴響了,我沒有完成預設的教學任務,帶著遺憾結束了這節公開課。回到辦公室反思自己失敗的原因,我很快明白:課前沒有對施教班級的學生情況進行細致了解,課堂教學設計不切合學生實際,其結果只能是“搬起石頭砸自己的腳”。教師除了深入了解學生外,教法的選擇也很有講究,不同班級的學生適用的教法是有不同的,即使是同一個班級,不同的學生對同一種教法的適應、喜好程度也不盡相同。此外,針對不同層次的學生在制定教學目標時,也應有所區別,教師在備課的時候都應該全盤考慮、疏而不漏,為上課提供一個好的前提。
二、錘煉語言,力求生動感人
教師“傳道、授業、解惑”主要通過語言來實現。語言是傳遞思想、表達情感的信號,列寧說:“語言是人類交流思想感情的工具”,從這個意義上說,教學是一門語言的藝術。首先,教師的教學語言應該做到:準確簡練、條理清楚、邏輯性強、生動形象、幽默風趣、引人入勝,要做到這些,教師的課堂語言就首先要具有啟發性,不斷給學生以“懸念感”,誘發學生在思維王國里馳騁。其次,要注意語言的過渡性,因為它是啟發學生思維的橋梁,是引導學生發散思維、逆向思維的紐帶。再次,要注意語言的邏輯性,給學生一種說話縝密、嚴謹的感覺,無論是問題的提出,還是答案的佐證,都要做到一環緊扣一環。最后,課堂教學語言還應該清晰、洪亮、具有感染力,像磁鐵一樣緊緊地吸引住學生,能讓學生的表情、情感隨著教師的語言而發生豐富的變化,引起學生的共鳴。當然,教師講課的語速、節奏也應該充分符合聽課學生的年齡特點、知識水平。一般說來,給低年級的學生上課,語速往往要慢一些。縱觀我們的音樂課,大多數音樂教師卻遠遠沒有做到這些,他們大多有一副好嗓子,能精彩地彈奏一種或數種樂器,在他們看來,這已經是很優秀的音樂教師了。其實不然,現實中,音樂教師所缺失的正是淵博的理論知識和犀利生動的語言表達,他們不知道:再優美的歌聲替代不了感人肺腑的對話,再精美的演奏替代不了學生對文本、對藝術的透徹的感悟,其實,在音樂課上,教師對歌詞來一段神采飛揚、聲情并茂的朗誦又何嘗不是精彩的亮
點?
三、借助活動,全面提升水準
很多教師都不愿意開公開課,更不愿意走出校門參加賽課,原因很明顯:他們怕麻煩、怕出丑,因為一節公開課的確要花費很多心血,付出諸多艱辛勞動,牽動一片同行幫忙。難怪有人把家常課比作生態的石頭,而把公開課譽為精心雕琢的美玉。
一節優質的公開課最起碼要耗費家常課十倍的功夫,凝聚授課教師多年所積累的知識、技能和經驗,即使是不太成功的公開課,也會讓開課者接受一次洗禮和檢驗。為了上好這節公開課,授課者肯定會使出渾身解數不遺余力地熟悉課標、鉆研大綱、解讀文本、了解學生、研究教法、選擇學法、分析重點、突破難點,忙得不亦樂乎。除了自己的主觀努力外,本備課組的同仁們也都忙著幫助他們修改教案、整理教具、制作課件,在經歷了諸多的準備,試上了一節、兩節后,還要群策群力地提出實施課堂教學的修改方案,幾輪演練、幾番修正,這節課也基本上上了檔次,授課者學到了很多新鮮的東西。其實,正是通過這一次次鍛煉,年輕教師才得到了一次次的提升,才大開眼界、水平陡升,成長的腳步邁得快起來。
可見,上公開課,特別是青年教師多上公開課,不愧為培養他們日趨進步的快速直通車,加速他們迅速成長的快捷方式。因為,只有通過這樣的訓練,他們才能盡快地發現自己的不足,盡快地找到上課的竅門,把握上課的技巧。我回想自己成長的經歷,每一次公開課都讓我提升了幾個臺階,可以說,沒有同仁們的無私的幫助、沒有師生的密切協作,就不會有精彩的音樂課堂誕生。
四、剔除浮華,保持樸實本色
樸實就是純樸無華,就是原生態,就是要剔除浮華,摒棄浮躁,返璞歸真,就是要清水出芙蓉,天然去雕飾。如今,課堂教學的手段越來越先進,網絡的突飛猛進的發展,讓許多青年教師都把課堂的精彩集中在多媒體上,他們挖空心思把課件做得盡可能的精致、色彩斑斕、圖片堆砌,細細咀嚼,總覺得這與新課標所倡導的以音樂為本體的理念背道而馳了,真正的課堂教學是靠其科學藝術本身的魅力去照耀課堂、吸引學生。教師用心去挖掘文本內在的潛質,要擠干水分,留給學生盡可能多的“干貨”,因為“干貨”越多,課堂的容量越大,課堂的含金量就越高,反之,花架子越多,程序越復雜,學生學到的東西越少,受害越深,這是對新課標的一種褻瀆,對渴望求知的孩子的一種犯罪,對諸多聽課教師的一種不尊重甚或是一種戲弄。這樣說來,樸實是一種品德,是一種高尚,是一種美麗,是一種強大的力量,乃至是一種真實的生命態度,我們的課堂教學所呼喚的所缺失的正是這種樸實。
著名的柯達伊課堂體系中往往一個音叉、一套音響就是全部的教具,教師使用的則是最樸實的教學手段,如運用手勢與自己聲情并茂的演唱。每一位教師站在講臺上,都充滿了魅力,這魅力來自他們良好的音樂修養,他們是用自身的音樂魅力感染著學生。這種“掃除膩粉存風骨,脫卻江衣學淡妝”的教學,正是柯達伊取之自然用之自然的原生態教學理念的體現,簡樸而不簡陋,每節課卻令人回味無窮,教學環節設置很精心,給人水到渠成之感,他的這種教學法能在世界各地盛行,也正是因其樸實的課堂魅力。
另外,打造精品的音樂課堂還要靠教師在教學中不斷地反思,通過反思,教師不斷總結經驗、吸取教訓、調整教學思路。教師如果能再把反思的內容隨手記下來,形成教學隨筆,不失為一種提高教學水平、快速提高寫作能力的好手段。前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基就是一個善于反思、勤于寫作的教育家,他就是從點滴的反思筆記著手,一步一個腳印取得成功的。
在新課程背景下,作為一名音樂教師,特別是年輕的音樂教師,更應該在教學中精心備課、錘煉語言,踴躍參加各種教研活動,腳踏實地保持樸實的教風,并在實踐中不斷地進行反思與提煉,多寫教學隨筆,從而發現問題,學會研究,不斷地提高教學水平,從而打造出更多更美的精品音樂課。