新課改下的初中美術教學體會

摘 要： 美術教育是學校教育的重要組成部分，具有其他學科不可替代的作用，是培養學生美育意識和能力的重要手段。如何調動學生的興趣，發揮美育在素質教育中的作用，本文作者就這個問題談了自己的體會。

關鍵詞： 初中美術教學 新課改 教學體會

隨著素質教育觀念逐漸深入人心，審美能力作為人文素養不可或缺的重要組成部分，得到了社會各界的廣泛認同，美育的地位也隨之上升。但是處在心智發展特殊期的初中生對美術課缺乏興趣，部分學生甚至有厭煩情緒，致使教育的預期目的難以實現。面對初中美術教學的兩難境地，如何做到既適應當前素質教育新要求，又符合受教育者的心智發展規律，發揮美育在素質教育中的重要作用？筆者結合多年來的一線教學經驗談談自己的幾點教學體會。

一、教師要認清當今的教育形勢

時代在發展，社會在進步。在這個經濟迅速發展的時代，教學觀念和教學形勢也在不斷更新。初中美術教師要提高教學質量和教學水平，就必須了解當今的教育形勢，并對當今的教育有自己的看法，這樣才能在具體的教學中發揮良好的指導作用。簡單地說，當今的教育要培養的是全面發展的學生。因而，初中美術教師要注意到這個要求，要善于以美術教學為切入點來全面培養學生，同時要讓學生了解到美術教育對自己今后發展的重要性，使學生有一種使命感和責任感去努力學習美術知識，充分調動他們學美術的積極性，從而達到提高教學水平的目標。

二、教師要善于把握學生的發展規律，激發學生學習美術的興趣

教師在具體的教學過程中，教學內容、方法、形式都要符合學生年齡特征和認知習慣。初中生處于從少年向青年過渡的階段，認識和探究事物都帶有強烈的情緒色彩，學生對學習內容有無興趣，直接影響到教學任務能否完成。因此，教師要善于把握學生的心理成長規律，激發學生對美術課的興趣，讓學生喜歡學習美術，視學習美術為一種享受。在教學中，教師還要善于給學生以希望，培養學生學習美術的信心。初中生的情感豐富而且易外露，當他們看到自己的作品被老師和同學贊美時，情緒就會振奮，并能帶動其他學生的學習熱情，從而引發求知、探究、創作的欲望與信心。教學的主體——學生的學習積極性和興趣都被帶動起來了，學校的美術教學水平必然提高。

三、改變以往教與學的方式

以往的美術教學常常是教師講解，強調要記住易出錯的環節或部分，學生再操作，學生過于被動、依賴，不利于調動學生的主動性，壓抑了學生的個性發展，限制了學生創新能力的發展。教師在教學中應為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中創造性地運用美術語言。知識技能的教學要改變以往一味示范的方式，采用各種有趣的教學手段，如錄像、范畫、參觀、訪問、旅游、故事、游戲、音樂等方式激發學生的學習興趣，增強學生的感受能力與想象能力。美術教學要達到培養創新能力，發展學生個性的目標，必須改變傳統的教學方法，引導學生進行自主、合作、探究的學習，發表自己獨特的見解。

四、重視輔導環節，優化課堂教學結構

輔導是教師對每個學生在完成課堂作業過程中的具體指導，在美術課堂教學各環節中占有重要的地位。美術課一般要求教師在15—20分鐘之內作少而精的講解示范，余下的20—25分鐘是學生作業時間。教師應根據本節課所授內容，啟發學生的思維，對作業中普遍存在的問題及時給予點撥；對個別作業困難的學生要給予啟發提示；對好的作業要及時展示、給予鼓勵和表揚，并可讓該生談談其作業的構思、方法等，使其他同學從中得到啟發。由于作業時間較長，課堂氣氛容易顯得沉悶，為使學生保持興奮狀態，教師可用錄音機播放一些優美抒情的音樂。音樂情景能激發學生情趣，使學生的思路開闊，思維活躍，而且能優化課堂結構。在教學中把音樂和美術有機地結合起來，以優美的音樂伴隨美術作品中美的意境、美的形象來感染學生，可以調動學生追求美、表現美、創造美的激情，從而達到培養學生作畫興趣和愉悅心理的目的。

五、注重技能訓練，體驗學習方法

以素描和色彩為主要內容的基本功，是訓練學生對客觀事物在形體和色彩屬性上的正確認識、理解和表現能力。《美術課程標準》表述中不僅注意了知識與技能的學習，更強調了學生在學習過程中體驗學習方法和過程。在教學時教師不但要對學生進行基本功的嚴格訓練，而且要讓他們體驗、感悟、參與，總結出學習方法，讓他們學會學習。應該說，只有通過自己探索、研究、總結出來的學習方法，記憶才是最深刻的。

六、密切聯系各學科，拓展美術教育視野

美術是一門相對獨立的學科，但不是孤立的學科，它與許多學科都有著密切的聯系。在中學的各科教材中，有許多需要運用圖像來闡明科學內容、剖析理論的問題，甚至有些問題僅用語言文字符號難以表達，而運用圖像符號則一目了然。美麗的圖像又能使學生產生美感，滲透著美的教育。因此，積極主動地加強與各科教學的聯系，拓展美術教育視野，是使學生發揮想象力、提高學習興致的有效教學途徑。如有機結合語文課文中的景物描寫和文章中的插圖，既能增強了講課的藝術效果，又能增進學生對課文的理解。又如在平面構圖設計中穿插平面幾何知識，可有效地加強兩個學科間的知識溝通，培養學生的發散思維能力。

七、走出校門，開闊視野

課堂教學封閉性較強，使學校教育與社會相脫節，限制了學生多方面的發展。教育的主旨是培養年輕一代成為能適應社會的人才，這就要求教師在傳授學生美術知識的同時，還應著力開闊學生的視野，培養學生的社會實踐能力。如：帶領學生觀看畫展，使學生增長見識，提高藝術修養；參加比賽，培養學生的競爭能力；繪制公益宣傳海報，培養學生的社會服務意識；組織學生參加夏（冬）令營，使學生在大自然中感受自然美，開闊視野，受到美的薰陶和教育。

上述的認識與思考主要是筆者通過課堂教學實踐的所感、所悟，記錄些許體驗與感受，旨在使各位同行共同探討研究教學方法的優劣，盡快找出自己在教學中存在的不足，共同提高美術課堂教學的效果，使每一堂課都能成為學生精彩的藝術舞臺。

參考文獻：

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