鋼琴彈奏與鋼琴踏板的運用

摘 要： 本文對鋼琴踏板的基本功能、基本要領、基本技巧及踏板的運用等作一淺談。

關鍵詞： 鋼琴踏板 基本功能 運用

一、鋼琴踏板的基本功能

鋼琴踏板的使用是彈奏方法中一項必不可少的內容。踏板使用得如何，直接影響到彈奏的聲音、色彩和風格。因此在談鋼琴踏板的使用技巧之前，有必要先簡介一下鋼琴踏板的最基本的功能。

1.右踏板是延音踏板。

一踩下去，鋼琴里的制音器全部打開，所有彈到的音就會延長。當腳一抬起來，制音器又壓在琴弦上，音的延長就終止。

2.左踏板是弱音踏板。

在一般家用立式鋼琴上，踩下左踏板，琴槌整個往前挪一些，離琴弦的距離就縮短了，聲音相應就弱了。由于左踏板能作出力度和音色的變化，它的作用就不僅是幫助演奏者彈得更弱，還可增加聲音的柔和，并除掉音質中任何敲擊的成分。

3.中踏板常被稱做消音踏板。

踩下中踏板后，彈出來的聲音就小得只有自己聽得見，屋外的人則聽不見，這是為了不影響別人，沒有演奏上的意義。

二、踏板運用的基本要領

1.腳的位置。

腳的位置在使用踏板的時候是非常重要的，因為在演奏當中腳的錯誤位置會妨礙腳和手之間的敏感的相互作用。正確的方法是腳應放在能使最大的壓力點來自腳趾和腳的交界處的位置上。不要太靠近鋼琴，腳尖幾乎頂著琴板，用腳心踩踏板，這樣不靈便；也不要偏遠，只用腳趾踩踏板，這樣不踏實。

2.腳的動作。

腳跟不要離開地面，以腳踝為主要動作部位，用前腳掌將踏板踩下去、放起來。放掉時，腳掌可以一直不離踏板，如果為了放得干凈也可以稍離一點點。

三、踏板運用的基本技巧

由于我們常用的是右踏板，而對另外兩個踏板的使用比較少，因此主要對右踏板的使用技巧進行分析。

1.踏板。

又稱節奏踏板或重音踏板，在這個技巧中踏板與一個和聲同時被踩下去，在下一個和聲前一剎那被放掉，然后和下面新的和聲同時踩下去。適用于強調節奏特點的樂曲中，可以產生增強音量，獲得渾厚共鳴的效果。

2.音踏板。

我們常說的“切分踏板”和“跟隨踏板”，兩者和“連音踏板”都是一回事，即連奏中的更換踏板。“切分”的意思是，彈奏連奏中的第二個音時，手往下時，腳往上（而后再踩下），類似切分音的節奏。它是最常用的踏板技巧，它的最簡單的應用是出現于當兩個音或和弦要用一個無縫的，又不被模糊的連奏連接起來時，如果想要清楚地換好踏板，沒有以前的和聲的遺留，并在聲音中沒有裂縫。

3.抖動踏板。

又稱顫音踏板。是利用腳在踏板上快速地、相當淺地踩動。這種踏板的使用主要是為了追求特殊的音色，或降低聲音的亮度。

4.全踏板，半踏板。

這是基于踩踏板的深淺而言的。全踏板即將踏板踩到底，使音響獲得持續而連貫的效果。半踏板是當樂曲的和聲背景上保持一個低音時，而上面的和聲出現混濁，用很小的動作，把踏板放起一半，然后迅速踩下，以獲得既使低音長久，又使高音純凈的效果。還有將踏板踩1/4，1/3，1/2，3/4等用法來使鋼琴產生各種各樣的音色變化，從而使音樂更加完美，音色更加豐滿。

四、踏板的運用

對于如何運用踏板我們應當作以下幾點考慮：

1.和聲的變化。

樂曲中隨著和聲的變換而變換踏板，這是一個比較基本的常識。使用時必須在和聲的每一個新的變化之前的一瞬間放掉踏板，然后在彈新的和聲的瞬間精確地踩下踏板。如果采用適當的速度，聲音就不會有明顯的間斷。

2.節奏的需要。

節奏影響著樂曲所要表達的情緒，而為傳遞樂曲的情緒所服務的踏板在使用時必須基于節奏的需要來考慮。如為加強節奏的效果而使用節奏性的直踏板法。

3.作品風格。

作品的風格可以說是最應當要注意的一點，在選擇踏板使用的時候如果不考慮作品的風格，那將是致命的錯誤。因為每一首鋼琴音樂作品均有其特定的風格。

我們應該知道，對于踏板使用的說明，一千句話都比不上一次演奏。踏板是鋼琴演奏中極具個性的部分，沒有兩個演奏者會用完全相同的方法去使用踏板，而同一個演奏家也不會在每次演奏中用同樣的踏板法，甚至演奏者當時的情緒也會影響踏板使用方法的選擇。寫下來的踏板使用方法指示，不論它們是如何仔細地被標記的，甚至是作曲家提供的，也往往需要演奏者的修改。每個曲子有不同的要求，演奏者必須學會用自己的耳朵去聽，因為“只有耳朵本身，才永遠是藝術性演奏的最終指導，而不是一套印出來的指示”。

參考文獻：

［１］格里格.格里格鋼琴抒情小品選.人民音樂出版社，1978年1月第1版.

［２］司徒壁春，陳朗秋編著.名家教鋼琴.江蘇文藝出版社，2004年4月第1版.