關于音樂欣賞教學的幾點體會

音樂課程要求培養學生的創新和實踐能力，積極引導學生參與音樂實踐活動。我在長期的教學實踐中，結合初中音樂課教學的優勢，實施探究式教學模式，為學生構建了自主學習、探究問題的平臺，為開啟學生的創造性思維、拓展創新實踐能力架橋鋪路。

一、營造自由民主氛圍，鼓勵學生敢于發現

心理學研究表明，一個人的創造性的發揮和發展需要“心理安全”和“心理自由”兩個條件。前者是指個體沒有受到任何外界威脅和壓力，始終處于和諧、寬松的氛圍之中；后者是指個體沒有受到限制，自由自在地參與，無拘無束地創造。自由安全是創造的前提，因此在課堂教學中，營造一種民主平等、自由寬松、相互信任的課堂氛圍，創設師生共同參與、生生合作探究的情景，有利于學生學習和探究，使學生敢于發現問題，培養他們的問題意識。因為，學生只有在平等的師生關系中，體驗到信任、理解、尊重和寬容，進而產生愉悅的情緒情感，才可能以極大的熱情、無所畏懼的心態投入到創造性的活動中去，敢于說出疑惑、發表見解、提出問題，真正成為學習的主人。

七年級教材《音的高低》實踐與創造一課的教學目的是要求學生能夠感受和聽辨音的高低變化。在教學實踐中，我請學生分別敲擊兩個盛有不同水量的玻璃杯、兩個大小不同的鼓、兩個長短不同的音條……讓他們通過“聽”發現問題，并把聽到的問題提出來：

·為什么發音體體積大小、長短不同，發出的聲音不同？

·為什么不同的發音體在敲擊時發出的聲音高低、音量、音色各不相同？

·為什么同一發音體在敲擊不同部位時發出的聲音也不相同？

·這些現象說明了什么？

這些問題源于學生的真實體驗，是他們在課堂實踐中發現的，有疑問又急于想知道答案的問題，而絕對不是教師牽強附會灌輸的結果。這種教學模式有利于學生在活動中探究新知，在欣賞中提出問題，在解決問題中掌握知識。

二、創設問題情景，激勵學生善于發現

在教學實踐中，許多學生總覺得沒有問題可問，盲目、被動地接受教師“指揮”，這是因為他們不知道怎樣去發現問題、提出問題。因此，教師要“授之以漁”，教給學生科學的思維方式，讓他們會問、能問。

上《音的高低》這一課時，我先讓學生欣賞一支完整的琵琶曲，然后播放我事先在網上剪輯的一段琵琶演奏手勢的分解動作，在上課播放時讓學生邊看演奏者的手的移動邊注意聽音樂的變化，之后進行分組討論，把自己的疑問、發現的問題一一列舉出來，并以小組為單位展開競賽。學生的積極性和參與熱情空前高漲。

在這一過程中，發現問題的喜悅感、解決問題的挑戰性、問題解決的成就感相互交融，成為激發學生自主學習的強大動力。

三、抓住心理需要，誘導學生主動探究

需要，具有追求探究的傾向，是積極行動的內在動力，是個體積極性的源泉。學生在學習音樂的過程中，常常會產生各種各樣的心理需要，如成就性需要、情感性需要、創造性需要等。根據學生的這種心理需要，我借助一些聯歡晚會、電視歌手大賽等大型歌舞演唱會推出的新歌及流行歌曲，利用音樂課堂，讓學生一展歌喉，來個模仿秀，再將“原唱”與“模仿”進行比較，讓學生在比較中找出差距，在模仿中提升自己，以此滿足學生的成就性需要。我還利用音樂課堂開展一系列活動，如歌曲對唱、為歌伴舞、為曲配樂等，讓學生各盡所能、各盡其才，給學生構建一個釋放激情、展示才華的平臺。這樣，將課本知識與學生實際需要結合起來，使課堂變成學生燃燒激情、釋放才智、拓展思維、彰顯個性的探究平臺，既滿足了學生的心理需要，又培養了他們的創新實踐能力。

四、激發學習動機，促使學生嘗試創新

學習動機是引起學生學習行為的內趨力。初中學生正值青春年少，富有理想和追求，學習音樂的動機會也是多種多樣的：有的想當歌星，有的想當舞蹈家，有的想做音樂大師；有的是自己愛好，有的是父母之命，有的是受明星效應的影響，有的則是希望得到老師的褒獎和同學的稱贊……面對學生的如此多層次的音樂學習動機，教師應該根據學生的心理需求，采用靈活多樣的教學方法、輕松活潑的教學模式，激發其學習興趣。

1.以情激趣，喚起學習動機。音樂課中的基礎知識部分比較枯燥。教師要有意識地營造探究過程中的興趣情景、問題情景，以景激趣，以情啟思。在講授欣賞課柴可夫斯基的《天鵝湖》選曲時，為了使學生在欣賞中感受速度、力度、音色等在音樂表現中的作用，我鼓勵學生模仿天鵝的行走、跑步和翩翩起舞的姿態，仿效惡魔詭秘、奸詐和不懷好意的神情，并根據自己的理解詮釋《天鵝湖》的豐富意境。在這種邊聽邊唱邊舞的活動中，積極的情感體驗和主動的參與意識，使學生有一種身臨其境的感受，自然地沉浸其中，陶醉于心。

2.科學評價，激發創新動機。在教學過程中，我始終以寬容的心態去對待學生的每一次過失，用期待的眼神去等待學生的每一點進步，用欣賞的目光去關注學生的每一個閃光點，用喜悅的心情去贊許學生的每一份成功。一方面，以簡短而真誠的表揚，使學生看到希望、增添信心，進而誘導學生發揮想象、釋放潛能、嘗試創新。另一方面，用延遲評價的辦法，給學生一個再認識、再理解、再實踐的時間和空間，忽略“結論”，重視“過程”。因為對學生作出過早、過急的評價，都會抑制思維、禁錮想象、扼殺創造。對每一問題的研究、每首歌曲的欣賞，我都給予充分的時間讓學生發表見解、提出設想，即使學生思維偏差、觀點歧義甚至文不對題、答非所問，我也給予鼓勵、諒解，以欣賞的眼光看待、寬容的態度處之，使其獲得探究成功的情感體驗、感受音樂的無窮魅力。這既符合青少年“求得尊重，得到認可，充滿自信，渴望成功”的心理特點，又極大地激發了學生的學習熱情，增強了學生的學習信心，提高了學生自主探究、嘗試創新的能力，從而最終形成了一種良性循環：用激趣求異的方法喚起學生學習音樂的動機，自主探究、感悟音樂的內涵；在活動中激發創造性思維，拓展創新能力；在創新中體驗成功的快樂；在快樂中產生學習音樂的更大興趣和自我創造的強烈欲望……于是，興趣—探究—創新—成功形成永不枯竭、永葆激情的良性循環。

實踐證明，在初中音樂課教學中嘗試欣賞、活動、探究式教學喚醒了學生沉睡的潛能，激活了封存的聯想，開啟了幽閉的心智。讓學生在“欣賞”中發現、在“活動”中學習、在“主動”中發展、在“合作”中增智、在“探究”中創新，能夠最大限度地開發學生的創造潛質，培養學生的創造意識，使每一個學生都能在嘗試成功的體驗和樂趣中探究知識、創新思維、拓展能力。這也正是新的《音樂課程標準》中提出的“鼓勵音樂創造”理念的核心所在。