摘要: 高中語文新課程標準中強調:“注重語文應用、審美與探究能力的培養”,“關注學生情感的發展,讓學生受到美的熏陶,培養自覺的審美意識和高尚的審美情趣,培養審美感知和審美創造的能力”。在古詩詞教學過程中對學生的情感體驗的培養,是一個值得研究的問題。本文就從《雨鈴霖》解讀,談談情感體驗的培養。
關鍵詞: 解讀 《雨鈴霖》情感體驗
我們的先人留下了豐富的文學遺產,古典詩詞就是經典的文學作品的一種,如何引導學生去解讀、感受古典詩詞是語文教學一個重點。我們的閱讀鑒賞活動實質上就是對作者情感的再體驗。下面以柳永的《雨鈴霖》為例,談談如何解讀作者的情感體驗。
一、超前心理與情感抒發
寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇。都門帳飲無緒,留戀處,蘭舟催發。執手相看淚眼,竟無語凝噎。念去去千里煙波,暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別,更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處,楊柳岸、曉風殘月。此去經年,應是良辰好景虛設。便縱有千種風情,更與何人說。
細讀這首《雨鈴霖》,縈繞在心頭的始終是離別時的低語、無奈和離別后止不盡的思念。在教學中如何引導學生感受這首古詞離別時、離別后的情緒,體驗其中的情感曲線,把握作者獨特的情感體驗及文字的表現力呢?從作品中我們可以看出,詞人下闋多是寫別后的愁苦,在想象別后的生活里,體驗著內心的不忍與痛苦,這就是體驗的結果,一種超前的體驗。
超前體驗是一種超越當時事實,提前體驗后面可能存在或發生的事情。它既可以是一種行動,例如現在的超前消費,超前學習;也可以是一種心理行為,例如在心中假想某種事情的結果及影響等。在這種超前體驗中,往往會帶來心中的悲憫,情緒或高或低,表現在文學作品上就是對將來人生的一種心理體驗,一種提前的情緒咀嚼。例如在漢末的《古詩十九首》中,“人生寄一世,奄或若飚塵”,“生年不滿百,常懷千歲憂”,“人生非金石,豈能長壽考”。在這些詩里塞滿著對于死亡的超前體驗,詩人不斷地咀嚼,不斷地體驗,把人對于死亡的恐懼與無可奈何的解脫體現得刻骨至深。下面我們具體來解讀《雨鈴霖》中超前體驗的心理與表現力:
詞的上闋主要描寫離別時的場景。蟬,夏生秋死,越至秋時越悲。柳永提筆便提寒蟬的悲鳴,除了客觀再現當時離別的場景還在于表現當時的離別氛圍,“凄切”兩字就定下了整首詞的基調。長亭送別、都門帳飲,進一步鋪墊離別前詞人內心的無奈、哀傷、留念。詞人在這里并不多言自己內心的離別之痛,將讀者的視線牽引到周圍的景物上,別前的痛苦表達得還不是非常透徹。然而隨著“蘭舟催發”,離別之時終于到來,詞人那時已經忍不住將內心的痛苦傾倒出來,言之不足以表達,哭之;哭之不足以表達,只好牽手流淚不語,但此時“無聲勝有聲”。詞人面對朝夕相處的紅顏知己,能夠忍受離別呢?柳永到此時已經一改前面的借景抒情為直抒胸臆了,詞中的離別之情更深一層。接下來,如何把內心的不忍、無奈、痛苦寫得淋漓透徹,最大限度地表達出來呢?柳永將視線放到離別之后,他想象離別后的情形,超前去體驗離別后的一幕幕。“念去去千里煙波,暮靄沉沉楚天闊”,此時的“千里煙波”、“暮靄沉沉”表達詞人心神空虛的情感。當詞人想著離別后乘舟獨行,漂泊在茫無邊際的江面上,眼前一片煙波暮靄,心情越加孤獨悲愴。雖然那時詞人身還在別時的此岸,但心卻被放逐到離別后的水面上,作者在這樣的情感咀嚼里已經不能自已。“多情自古傷離別,更那堪冷落清秋節”,詞人在不能自禁的痛苦中,尋求一種心理上的寬慰。他想要說的是自古以來人們就因離別而哀傷,然而“我”的哀傷卻因清秋的冷澀、蕭條而倍加凝重,更讓人不堪忍受。后面三句“今宵酒醒何處,楊柳岸、曉風殘月。此去經年應是良辰好景虛設。便縱有千種風情,更與何人說”,如果說成是想象,是虛寫,則都是從寫法上去體會其妙處,然而這只是一種形式上的解讀。這三句的妙處或許更應該看作是詞人的超前心理體驗的結果。我們可以想象詞人當時站在岸邊或者已經登上船,站在船頭,看著漸行漸遠的長亭,看著那只揮舞著的纖手越來越模糊,詞人只能決絕地掉頭走入艙中,拿起船中的酒壺,就著那滿心的不忍與痛苦仰頭而盡。詞人想象著夜里醒來時雖然心還是眷戀著她,難舍難分,但是身已在他鄉;雖然岸邊楊柳依依,牽人欲留,然而自己頭上早已殘月西垂,曉風撫鬢。一樣情而兩地身,柳永在想象的世界里超前體驗著這種離別后的苦楚。
二、超前體驗與三個緯度
從以上的解讀中,我們可以看到從“念去去千里煙波,暮靄沉沉楚天闊”一直到整個下闋詞人都在想象著離別后的生活境況與心理境況。在這兩種境況中體驗著不忍離別而又不得不走,離別過后無法割舍、排除不了的思念之情。詞人將情感的觸角超前地伸向了三個緯度,構筑了一個離別的意義群。空間上,詞人由離別長亭寫起一直寫到離別后的旅途再到楚地的一座城市。在離別的長亭中實寫離別之景,但是景中有情,如“凄切”、“無緒”、“留念”、“催”都印上了作者深重的離別烙印,而這一切的烙印也正建立在對離別的惆悵中。正如一個患者之所以對將要到來的手術產生恐懼就是因為他預想并害怕著疼痛和危險。反之,也正如一個孩子拿到一百分的成績單他會加快步伐跑回家一樣,因為他在心里預想著父母會是如何地高興,會給他怎樣的贊譽。柳永在詞的一開頭就把別后的心情放到別前了。后面的旅途中的“今宵酒醒何處,楊柳岸、曉風殘月”和到達后的“此去經年,應是良辰好景虛設”,“便縱有千種風情”則是作者在心靈的放逐中,超前體驗離別的結果,在超前中觀照自己的情感世界。時間上,作者則是按照一個過程來表達,自己隨著時間的延伸、離別的到來,情感變得越來越深。別前“凄切”“無緒”,別時“淚眼”“無語”,別后“冷落”“殘月”,從詞的意境上體會作者一步步地在鋪墊離別情感,將離別的過程展示開來。作者超前的觀照著自己別后的情境,讓讀者感受到了疼徹心肺的離別情。心理上,詞人很清楚,真正的離別不是空間與時間意義上的離別,而是心理交流的割斷。柳永因“黃金榜上,偶失
抬頭忘”,更因一句“且把浮名淺斟低唱”的戲言而到最后不得不“奉旨填詞”。
三、以心解心與作品解讀
在時間、空間、心理交錯的三維空間中,離別之情真正落實到“心”上了。用這種超前體驗的心理去解讀柳永的這首詞,可以說是以“心”攻“心”,或許能夠說出個中的滋味來。同樣我們也可以用這種體驗去解讀柳永的《八聲甘州》“想佳人,妝樓颙望,誤幾回天際識歸舟”中的思歸情懷。這樣的超前體驗的情思在《紅樓夢》的《葬花詞》中也有鮮明的體現:“爾今死去儂收葬,未卜儂身何日喪。儂今葬花人笑癡,他年葬儂知是誰?天盡頭,何處有香丘!試看春殘花漸落,便是紅顏老死時。一朝春盡紅顏老,花落人亡兩不知!”曹雪芹借林黛玉之口,道出了人世的凄涼,一句“儂今葬花人笑癡,他年葬儂知是誰”道出了千古共悲的事實,這種情緒正是作者在歷經人事坎坷,對人生的終極思考后做出的超前體驗。
詩詞歌賦以及一切的文學都是心靈的解碼過程。在我們的解讀過程中如果能夠深入作者的心,以我“心”度彼“心”,就能最大限度地體會作者對自己內心波瀾的真實觀照。超前體驗,既是我們平常人生活中的常有心態,也可以是解讀文學作品的一種方式。柳永只是其中一例而已。從這首詞的解讀中,我們可以認識到,文學是講究靈性的,在教學中,我們要引導學生關注文學作品本身所表達出的心理體驗,并且要帶著“心”進入到作者的內心中去。在文學作品的閱讀鑒賞教學中,適度地引入心理學從而加深解讀的力度,可能會有助于學生審美能力的提高。
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