二胡演奏藝術(shù)漫談

蔡　霞

二胡是由邊疆少數(shù)民族音樂文化為發(fā)端，逐步融入中原音樂文化后集大成的一件民族器樂瑰寶，是民族樂隊(duì)中的樂器之王。

為提高和豐富二胡演奏技法，現(xiàn)代二胡演奏的始祖劉天華先生有意識(shí)地從西洋音樂中吸取有益的養(yǎng)料，對制作二胡琴筒、琴桿、琴軸、琴碼、弓子工藝選料及定弦、揉弦、換把等演奏技法進(jìn)行了革新，他設(shè)計(jì)的新規(guī)格二胡，奠定了今天二胡制作的基礎(chǔ)。其中借鑒了西方樂器的演奏手法和技巧，將二胡定位為五個(gè)把位，充擴(kuò)了二胡的音域范圍，豐富了表現(xiàn)力，確立了新的藝術(shù)內(nèi)涵。劉天華最早明確了二胡固定音高定弦法則，使二胡能與大型民族管弦樂隊(duì)合作，還大膽突破僅用一個(gè)固定把位演奏的傳統(tǒng)，而采用移換把位的方法一下子將音程從狹窄的九度擴(kuò)展到三個(gè)八度，使左手運(yùn)指技巧在琴弦上有了舒展的用武之地。

隨著民族音樂事業(yè)的發(fā)展，傳統(tǒng)樂器二胡越來越受到人們的喜愛。它具有音色優(yōu)美、抒情性強(qiáng)、表現(xiàn)性豐富等特點(diǎn)，是我國主要的拉弦樂器之一，在獨(dú)奏、合奏和伴奏中都占有及其重要的地位。許多地方風(fēng)格、特點(diǎn)及演奏者內(nèi)心情感的變化，主要是通過左手按弦力量大小、深淺等等和右手運(yùn)弓緊密配合表現(xiàn)出來的。因此，演奏者在演奏中，要充分發(fā)揮這一特點(diǎn)，使之所表現(xiàn)樂曲的音色更加豐富、色彩更加斑斕。揉弦又是二胡左手演奏技法中最具有獨(dú)特魅力被普遍運(yùn)用的基本表現(xiàn)手段之一。它起著加強(qiáng)、突出樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)力和美化聲音的作用。揉弦在速度、力度、震幅上有輕、重、濃、淡、大、小、快、慢之分，在手法上有遲到揉、終止揉、中間揉前后不揉及不揉弦等等、偶爾還會(huì)因演奏者情緒的不同而產(chǎn)生變化。從審美聽覺方面來講，二胡的音域高低合適，發(fā)音接近人聲，因此，歌唱性強(qiáng)是二胡演奏藝術(shù)的一個(gè)重要特點(diǎn)。從演奏技法上看，單純依靠右手的運(yùn)弓及左手的按弦，二胡的音響難以接近人聲的特點(diǎn)。唯有依靠左手的揉弦使音在基音的基礎(chǔ)上出現(xiàn)高低交替的波動(dòng)，這樣才能使聲音富有生命的律動(dòng)。

不同地域會(huì)產(chǎn)生不同的音樂風(fēng)格，不同的音樂風(fēng)格，需要不同的演奏手法來表現(xiàn)。當(dāng)我們演奏一首樂曲時(shí)，首先要根據(jù)作品的音樂風(fēng)格選擇適合它的表現(xiàn)手法。手法應(yīng)用恰當(dāng)與否，直接影響樂曲的音樂表現(xiàn)力和感染力。如：《江河水》的演奏，其凄苦悲切和悲憤激越的音調(diào)常常能達(dá)到催人淚下的效果。它原是一首管子獨(dú)奏曲，是根據(jù)“遼南鼓樂”同名笙管曲牌加工整理而成。二胡演奏家黃海懷先生（《賽馬》曲作者）大膽的將它移植到二胡上演奏，遂成為二胡獨(dú)奏名曲，流傳得更廣，在全國廣大人民群眾中產(chǎn)生了更加深遠(yuǎn)的影響。它的演奏手法，一方面模仿了管子吹奏時(shí)氣滑音、氣拱音等特殊演奏技巧產(chǎn)生的效果，另一方面也充分的發(fā)揮了二胡本身的長處，運(yùn)用了民間較強(qiáng)烈的壓揉弦方法與不揉弦的對比，加上弓法安排上的豐富變化，使之獨(dú)具一格，別有一番韻味。樂曲由引子加三個(gè)樂段構(gòu)成。引子是情景與意境的展現(xiàn)：一個(gè)婦人孤獨(dú)地坐在江邊，傷心地抽泣著。第一段轉(zhuǎn)為近景：婦人一會(huì)兒嚎啕痛哭，一會(huì)兒悲傷抽泣。山河為之落淚，天地為之動(dòng)容。這里大量運(yùn)用了壓揉弦手法，這種揉弦法是構(gòu)成二胡音色基本特點(diǎn)的揉弦法，富有我國的民族風(fēng)格和地方色彩。它是以掌指關(guān)節(jié)有韌性的主動(dòng)屈伸、力量傳達(dá)到手指給琴弦施加一定的壓力，使琴弦產(chǎn)生張力變化，并按一定的頻率反復(fù)顫動(dòng)而產(chǎn)生音波。壓揉弦的效果，音波幅度大，頻率高，經(jīng)常用于表現(xiàn)內(nèi)心悲痛的情緒，在表現(xiàn)“悲劇性”方面，起著其他揉弦法難以替代的作用?！拜p拉重按出深情”，如果在演奏小指的“1”“5”等音壓揉弦時(shí)，二、三、四指同時(shí)在弦上用力，并配合右手輕而極慢速的運(yùn)弓，效果將更為明顯，給人以哭腔的感覺。第二段是回憶、思索：表現(xiàn)出婦人麻木哭呆的形象，絕大數(shù)音采用不揉弦法。不揉弦，就是手指按在某音上紋絲不動(dòng)，造成平直的音色效果。它與揉弦形成一種強(qiáng)烈的反差，共同構(gòu)成有豐富變化的、有鮮明對比的音色美。“表現(xiàn)內(nèi)心極度悲痛的最好表情就是沒有表情”這個(gè)觀點(diǎn)蘊(yùn)含著深層的美學(xué)思想，又體現(xiàn)了生活中的實(shí)際情況?！安蝗嘞摇笔址ㄔ凇督铀分羞\(yùn)用的目的與這個(gè)觀點(diǎn)是一致的，它表現(xiàn)了那些慘遭不幸的受壓迫的婦女，在大悲大慟之后已“欲哭無淚”的典型形象。第三段其悲憤的情緒如火山迸發(fā)，血淚的控訴如滔滔不息的江河水，一瀉千里，不可遏制。結(jié)尾句逐漸慢下來，以凄婉的音調(diào)和悲傷的情緒結(jié)束了全曲。

二胡本身之所以能流傳發(fā)展至今，是它獨(dú)自的魅力所決定的。千百年的人文、民土風(fēng)情和滄桑所造就的二胡表現(xiàn)魅力，是同它悠久的歷史分不開的。脫離了傳統(tǒng)的寶貴基礎(chǔ)，二胡演奏就難免浮華、枯燥，難免暴露音樂理念上的稚嫩性．二胡的音色特征有濃與厚、淡與薄、圓與潤、暗與淡等，從演奏技術(shù)的層面上看，不同音色的運(yùn)用并不是單一出現(xiàn)的，如：剛?cè)?、明暗、薄厚、深淺、干潤、虛實(shí)、尖圓都可以結(jié)合，它是根據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)需要加以轉(zhuǎn)換的。二胡藝術(shù)唯有堅(jiān)持古為今用、洋為中用，師法傳統(tǒng)而又不墨守陳規(guī)，借鑒西方而又不全盤西化，真正做到與時(shí)俱進(jìn)與堅(jiān)守根本的和諧統(tǒng)一。

（作者單位：湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院戲劇系）

責(zé)任編輯：李佳烜