中國剪紙藝術的“胚變”·京滬兩地現代剪紙藝術展觀后感

張樹賢

2008年10月上旬，北京舉辦了“第三屆中國(北京)全國剪紙大展”，同年10月中旬，上海也舉辦了“上海當代海派剪紙展”。這兩地展覽都說明了當今中國剪紙藝術已經發生了“胚變”，兩地展覽同時表達了傳統民間藝術亦時尚的審美趨勢，許多作品展現了民間傳統剪紙藝術的現代神韻，展示了當代剪紙藝術家的人文情懷和當下“現代剪紙”的學術觀點與藝術水平，探索傳承型原生態民間剪紙在當今現代藝術領域的生存與發展問題，推動剪紙藝術與中國當代文化和世界現代藝術的對話。

北京和上海是我國現代大都市，歷史上眾多重大事件往往都是從這兩個城市開始，然后影響到全國。20世紀30年代，民俗學剛在中國出現，北京中國畫學研究會(中國美協前身)畫家陳志農率先采用剪影的形式，創作了一批舊北京風情人物的作品，受到時任中央美院院長徐悲鴻先生的高度評價和推崇，稱他是“今日中國藝術界代表人之一”，認為他的藝術心靈“在世界任何地區，也是少有的”，希望他“將來成一新型的曹雪芹”。雖然他像一顆金子被埋在沙里，但說明了傳統民間剪紙藝術已被畫界所重視。

1934年，上海美術界權威刊物《萬象》第三期封面刊登了5幅民間剪紙作品，這是民間剪紙開始被美術界所重視，最早發表在刊物封面上的又一例證。20世紀40年代，延安“魯藝”畫家古元、張仃、夏風等人在吸取陜北窗花特點的基礎上，創作了一批反映抗戰和大生產運動的新剪紙，而受到社會一致好評，開創了現代剪紙藝術的新紀元。

新中國成立后，由于眾多的美術工作者、專業畫家的加盟和具有創作能力的部分農村婦女、民間藝人的藝術實踐，又進一步改變了傳承型原生態的民間剪紙，從原先單純民俗形態走向反映現實生活的美術欣賞形態。

從20世紀30年代開始到改革開放30年后的今天，中國剪紙藝術已經從單一的民俗剪紙走向多元發展的道路，是一個大剪紙的概念，它包括傳承型原生態民間剪紙和創新型現代剪紙兩個概念。

傳承型原生態民間剪紙與創新型現代剪紙是兩個不同的概念。前者是指民間傳統裝飾藝術(辭海對剪紙的定義)，傳承型原生態民間剪紙主要指通過口傳心授代代相傳，作者以農村家庭婦女為主，部分作品往往要由一些名家畫工設計，再由一些民間藝人高手剪刻制作完成，或者家庭婦女依據花樣制作完成，體現出集體創作的智慧。制作手法和紋樣講究一定模式，形成了一整套的特定形象符號，如鋸齒紋、月牙二紋、漩渦紋、折線、曲線圓孔及二方聯續的圖案紋樣等。而創新型現代剪紙屬于美術創作范疇，作者以文人、畫家及美術愛好者、藝術學校的一些美術教師為主。這兩者產生的歷史背景、時間跨度、內容風格、氣質情調、功能用途、工具材料和作者的經歷及創作方法是不一樣的。傳承型原生態民間剪紙的產生基礎是小農經濟，而現代剪紙的產生基礎是工業、信息、經濟社會基礎，兩者所處的歷史時代是完全不同的。現代剪紙已經擺脫了民俗實用的模式束縛，而形成了現代剪紙藝術獨特的風格，如對反映現實生活的敏感性、對弘揚時代精神的當代性、對表達作品風格的獨特性、對工具材料的多樣性。現在有人公開否認新中國成立以來現代剪紙藝術所取得的重大成就，甚至提出所謂要“正本清源、撥亂反正”，這是對廣大美術工作者參與剪紙藝術創作的否定，也是不符合當今中國剪紙藝術實際情況的。只有將傳承型民間剪紙與創新型現代剪紙這兩個概念明顯區分開，才能體現出中國剪紙藝術的多樣性、豐富性、包容性，才能體現出“百花齊放、百家爭鳴”的文藝方針。同時還可以避免各種矛盾，有利于和諧共處。這好比將交通分為機動車道和人行道一樣，各行其道，硬把它們捏在一起顯然不符合科學發展觀。

2000年在中國美術館舉辦的“中國剪紙世紀回顧展”，由于評委們對傳承型原生態民間剪紙和創新型現代剪紙認識不統一，評獎無法進行。后來將獎項分為“優秀民間藝術家獎”和“優秀現代剪紙創作獎”，矛盾就迎刃而解了。目前出現對剪紙展覽作品的評選有爭議，問題就出在對作品的概念模糊上。如果今后展覽和作品評選將傳承型原生態民間剪紙和創新型現代剪紙分開，矛盾就會少一些。這樣更有利于對傳承型原生態民間剪紙的原汁原味保護，同時也有利于倡導和鼓勵創新型現代剪紙繼續加大創新和發展的力度。

我在這里雖強調傳承型原生態民間剪紙和創新型現代剪紙在概念上的不同，但絕不否認兩者之間的內在聯系，“胚變”比喻事物的開始或形成。《爾雅·釋詁》：胎，始也。“郭璞注：胚胎末成，亦物之始也。”雖然形態變了，但體內仍然要保存著母體的基因——剪紙的語言特征和它所擁有的中華文化內涵，也就是說，創新型現代剪紙要在民族風格的基礎上進行創新和發展。

2008年9月，在浙江象山舉辦的“廉政剪紙大賽”和11月在北京舉辦的“古韻新彩——紀念改革開放30周年中陽·全國剪紙展”，都體現了傳統觀念的解放，說明了當今剪紙藝術的發展正朝著反映現實生活、關注民生、體現時代主旋律這條路子走來。中國的剪紙藝術應當與時俱進，這不光是眾所希望，也是時代發展的要求，是社會發展的規律，好比一棵千年古樹，隨著自然界氣候的變化，出現衰竭，為了使它延續，最好的辦法是對其嫁接，讓它“胚變”，在母體的基因上復活再生。

當前國家提出保護非物質文化遺產，包括國家最高層領導都親自參與剪紙藝術實踐，來推動文化建設的高潮。剪紙藝術出現了前所未有的大發展，大繁榮機遇，這是千百年來剪紙歷史上出現的又一次發展“高潮”。第一次是：紙張的發明把平面鏤空技術普及到紙張上；第二次是：20世紀30年代，中國受新文化運動的影響，民俗在中國出現，一些文人、畫家加盟民間剪紙的創作。這一次出現的發展高潮是在國際范圍內，由政府和民間共同來推動的，這在廣度和深度都會超過前兩次。我們務必要解放思想、更新觀念，以改革開放科學發展觀的態度把中國現代剪紙藝術推向一個新的發展高峰。

沒有傳統就沒有現代，沒有現代就不會有未來。我們必須把傳統、現代和未來三者銜接好。希望京滬兩地剪紙展不是結束而是開始，并將現代剪紙藝術從京滬兩地影響到全國以至世界各地，為中華民族文化的復興作出貢獻。