舞蹈藝術的“舞感”內涵

潘　俊

一、 從心理學角度談“舞感”

感覺（Sensation）在普通心理學中是指個體對于直接作用于感覺器官的事物的個別屬性的反映。在藝術和舞蹈心理學中，舞蹈感覺（Dance Sensation）的概念和性質以及范疇都超出普通心理學。它不僅包括演員的外部感覺（視覺和聽覺），而且包括演員的本體感受（動覺和靜覺）和自我感覺等等。因此，舞蹈感覺主要包括如下內容：

1、主體感覺 又稱自我感覺，這是普通心理學所沒有涉及的，但它卻是藝術感覺的關鍵。這里的“主體”和“自我”，是指一個人心理上和精神上的自我形象、自我意象和自我觀念。舞蹈感覺與音樂中的演奏、聲樂和指揮，都是以這種感覺為基礎和最高表現形式的。

2、舞臺感覺 這是演員的外部感覺，即演員本人對舞臺環境、舞伴和觀眾的感覺，其中包括演員的視覺和聽覺等。

3、本體感覺 又稱身體感覺或軀體感覺，這里主要是指演員身體運動狀態、方向和位置的感覺，運動感是其主要內容，并占有重要地位和較大比重。舞蹈是一門動態藝術。運動不僅僅是舞蹈藝術的基礎，更是一切表演藝術的基礎。因為表演藝術都是以身體的運動和準確控制為前提的。

二 、從實踐角度談“舞感”

感覺是人對客觀世界的主觀反映，它來自于外界事物對人的刺激，其中包括動作感覺。通過動作感覺的作用，我們就能夠規范自己的動作力，以便使動作協調起來。這種對外界的反映所產生的動作能力，應稱之為“動作直覺”。除了我們對事物采取的行動之外，還存在對這些行為的感覺，我們稱之為“感情”。

舞蹈感覺作為一個特定的概念，是人們在舞蹈動作中表現出來的一種感覺，那么，它首先是建立在“動感”基礎上的，因而，舞蹈動感也是舞蹈感覺的重要組成部分。動感存在著個體的差異，就像人們對音準的感覺、旋律的感覺先天有差異是一樣的，個人對于動作的反應速度和協調性都具有先天的不同。有人天生應變能力和協調能力好，有人就較弱。為此，作為一種特殊職業的要求，我們在選擇舞蹈苗子時要進行相應的測試。

然而，舞蹈的動感并非普通意義上的動感，而是對自身各部位動作的高度敏感力和協調，即一定層次的動感意識，這是舞蹈感覺的基礎。而這種良好的動作敏感力不純是先天遺傳，它也是可以從實踐中挖掘和培養的。躺在搖籃中的嬰兒在自娛中翻動小手，得到了手的動作感覺，也得到了愉悅，然后根據自己的感受重復去做。此時，他找到了最簡單的舞蹈感覺。舞蹈訓練，即是這一簡單道理的延伸與提高。學生通過規范的專業訓練逐步擴大舞蹈形體技術范圍，不斷提高蘊藏于肌肉組織、關節韌帶之間的感覺器官對自身形態的感受力，無論是靜止的造型，還是激烈的動作，都在不斷地增進這種動感的敏銳度和準確度。例如舞蹈訓練中常規的“擦地”動作，舞蹈者長期練習“擦地”，不僅加深了對繃腳、外開、延伸等腿部形態的準確感覺，而且還大大加強了腳底、腳尖對于地面的敏感程度。大量的練習，不斷地接受體內感官信號的反饋，使得舞蹈者能對自己的動作迅速地做出準確反應。舞蹈者在觀察不到的情況下準確地感覺出自己所抬腿的高度，而一個未經過訓練的人就很難準確地判斷。因此，舞蹈演員需要一個規范的訓練過程。這一方面是訓練技能，另一方面是對自身動作準確性的培養，它是一個由外而內的過程。訓練中，教師在糾正學生的動作之后，又常常要求他們“自己找找感覺”，這就是一個外部視覺檢查向內部動感的轉換，然后又反饋到外部動作檢查的過程，這也是提高自身感官反應準確性和敏銳力的有效途徑。

優秀的舞蹈者，除了完善地塑造角色人物之外，還能給觀眾以美的享受。換句話說，就是舞者不一定表演完整的作品，卻能通過使人賞心悅目的舞蹈動作展示他的舞蹈才能。因為舞蹈感覺給予人的美不僅表現在舞臺上，還體現在舞蹈動作的各項規范中，造型的空間感、過程的韻律和全身的協調，以及時間和力度的適當處理等等。漂亮準確的舞蹈造型和動作還可以脫離于作品，成為美的一空間、一時間、一物件，因此，有理論家把舞蹈視為“流動的雕塑”。對于觀看舞蹈的人來說，舞蹈感覺是被視為美的事物來欣賞的，于是，舞蹈感覺也就被帶入到了審美的范疇。

舞蹈藝術以它獨特的美，傳達著人類共同感受、共同追求的情感。在教學中，教師要有意識地培養學生懂得舞蹈感覺，要注重對他們的外部形態動作和內部情態的綜合培養，使學生以鮮明的風格，強烈的感染力以及充滿感情、個性、韻律的舞姿來展示舞蹈藝術的魅力。實現身體硬件和思想軟件的有機結合，達到身心合一的境界！

（作者單位：湖南文理學院。本文曾獲湖南省第二屆高等院校藝術節教師論文評比三等獎）

責任編輯：尹雨