古老的藝術　現實的生活

黎　安

《紫釵記》在昆曲舞臺上從沒有被完整展現過，唯一保留下來的一折《折柳陽關》，也僅留下唱腔。因此，可以說這是一出既經典又冷僻的名劇。一空依傍，就對演員提出了更高要求。在《紫釵記》排演中，我對自己的要求就是找到一些可以使人物更生動、更感人的東西，融入我的一招一式乃至一切細微末節，既符合昆曲傳統程式之美，更體現人物的真情實感。

《觀燈墜釵》是李益與霍小玉的第一次見面。他雖是有備而去的，但當他見到小玉之后依然“驚艷”了——這個女子比自己想象中更加動人。導演要我用夸張的手段表現出這一種出乎意料的“驚艷”。起初，我運用吸氣、眼神的定格、形體的停頓來表現，卻總覺得還不夠“量”經反復嘗試，我加入了把扇子掉在地上的一個小動作，放大“驚艷”效果。這一系列的動作組合，不但使得“驚艷”更加到位，而且增添了一些喜劇效果。

《折柳陽關》在現下的昆曲舞臺尚有演出。抒發離別之情的戲并不少見，若只是反復在臺上唱“離情”，那么再動人的唱腔也會讓人感到單調。我覺得，華美的唱詞只有融合真實細膩的細節，才能抓住觀眾的全部注意力。在這一折中，小玉所折的柳枝應成為該折重點。過去一般的處理是，小玉唱完后就把柳枝交給李益，李益再把柳枝往袖里一放。我想，在當下生活中，很多女生會向自己喜歡的男生贈送自己做的小飾物，贈送之時往往會親自給男生系上。于是，我設計出讓小玉親手把柳枝系在李益手腕上的動作，“纖腰倩作綰人絲”。柳枝緊緊纏在夫君的手上，就如同小玉把自己的一腔深情繞在了夫君的心上。“折柳”到“系柳”的小動作的變化，讓人物的情感體驗也更加完整。

《邊愁寄詩》著力于展現李益不同于一般書生的軍人形象，同時也是李益對霍小玉堅貞感情的一個不同筆墨的體現。在這一折里，聲腔成為最主要的表現手段。此時，我特別突出“唱”，并要求唱出層次。唐代盛世，男兒立功沙場是當時文人的普遍價值追求，因此在出場時，我并不強調李益的“邊愁”，而是唱出他“萬里逐龍荒，擁弓刀千騎成行”的躊躇滿志、渴望建功立業的男兒壯志。這是第一層次；接著，登上臺城，遠望火光，聽人道這不是胡人夜獵、而是平安燈火，他從方才的情緒高漲轉為些許惆悵，沙塵看成雪，月光看成霜，一步步把惆悵推高達到寂寞凄涼的心境。這是第二層次最后，他登上望京樓聽見笛聲吹奏《關山月》，在軍士們一聲聲“那不是俺家鄉”的催呼下，李益難以抑制濃烈的思鄉和思妻之情，唱腔在此達到高潮。這是第三層次。通過如此一層層唱腔腔格的鋪排與運用，將人物的心理變化鋪展開來，更為真實，也更為細膩。

在《哭收釵燕》中，當李益被騙說小玉改嫁，正在半信半疑時有一段唱：“妻呵，你去無妨誰伴咱，她縱然忘俺依舊俺憐她!”在排練過程中，我突然咀嚼出人物蘊藏著的深厚感情一小玉變心，但李益對她的一片心始終不會改變。這句話，能體現李益的一往情深、對愛情的堅持與堅守。唱到“她縱然忘俺”時，我加了一個嘆氣，用來表示李益無法忘懷對小玉的感情，然后慢慢回身唱出“依舊俺憐她”，強調了李益在盧太尉壓力之下對小玉的始終不改的深厚情感。在這一場的最后，李益有一句“小玉，妻呀——”，這一句叫頭按照一般常規必是要鉚足全勁的，但我覺得李益此時身在盧府，太尉恐嚇聲聲在耳，盡管他心里對妻子充滿著無限深情，卻也不能不礙于四周耳目眾多。因此，我在念這個“妻”字時出口重而突然收聲，向兩邊看一看，暗示外部環境的壓力如此之重，不允許縱情表達內心：繼而再壓低聲音，將“呀”字輕輕送出，音量不大，略帶哭腔，但卻沉郁有力。

排演《紫釵記》，無論是身段的設計、細節的安排、節奏的運用、唱腔的處理，一切的程式與表演都應該來自于生活。我想，這就是昆曲的傳統，也是昆曲無論多么古老都能與現代人心靈共鳴的原因所在。