淺論二胡的藝術特色

劉文杰 鄒偉銘

摘要:二胡是我國影響最大、流傳最廣、最具代表性和最具中國氣質和韻味的拉弦樂器。二胡發展至今在保持原有特色的基礎上,經過不斷精益求精的改進,獨特的物質基礎賦予了二胡獨具個性的音色,二胡鮮明的藝術特色使其無論走在哪里,都能使人感覺到它的生命力。

關鍵詞:二胡藝術 傳統民族文化 音質 音色 演奏技巧

一、二胡的發展歷史

宋代陳陽的《樂書》,自宋神宗熙寧、元豐年間開始編纂,于建中靖國元年完成,歷時近40年,文圖并茂、規模宏大、卷目浩繁。這是目前能找到的關于二胡最早的文字記載。

唐朝已經出現胡琴一詞,當時將西方、北方各民族成為胡人,胡琴為西方、北方民族傳入樂器的統稱。到了宋代,又將胡琴取名為“嵇琴”。宋代大學者沈括在《補筆談·樂律》中記載:“熙寧中,宮宴,教坊伶人徐衍奏嵇琴,方進酒而一弦絕,衍更不易琴,只用一弦終其曲。”由此可見,在北宋時代已有很高的二胡演奏水平。

元代,二胡藝術進一步發展,二胡藝術得到進一步的傳播。元朝《元史·禮樂志》所載“胡琴制如火不思,卷顧龍首,二弦用弓捩之,弓之弦以馬尾”就清楚闡述了胡琴的制作原理。明清時期,胡琴成為拉弦樂器的通稱,傳遍大江南北。

直至近代,胡琴始更名為二胡。半個多世紀以來,二胡演奏水平已進入旺盛時期。劉天華先生就是現代派的始祖,他大膽、科學地將二胡定位為五個把位,從而擴充了二胡的音域范圍,豐富了表現力,確立了新的藝術內涵。由此,二胡從民間伴奏中脫穎出來,成為獨特的獨奏樂器,也為以后走進大雅之堂的音樂廳和音樂院校奠定了基礎。

二、二胡藝術特色分析

1.博大精深的傳統民族文化是二胡藝術的源泉

二胡是中華民族最具代表性的民族藝術精粹。二胡藝術根植于中華民族傳統文化的土壤之中,汲取了中華民族的精神,淵源于我們民族審美傳統。二胡所具有的獨特的靜態幽淡美、自然美,包含了豐富的內涵。二胡藝術音色柔和、抒情細膩、重神韻,重意趣,崇尚自然美,是我們中華民族寶貴的審美傳統。

琴在中國發展的歷史由來已久,文獻中有的說是伏羲或神農這兩個原始氏族“削桐為琴,繩絲為弦”而創制的,有的說“舜作五弦之琴以歌《南風》”,有的說“帝俊生晏龍,是始為琴”。究竟如何,因無實證,尚無定論。就已知資料而言,琴在周代已確實存在。古文獻中就有記載琴能“尚恬淡希聲,決糜漫煩響”。[1]此外,《樂記》中對琴聲的感覺描述得栩栩如生:“其哀心感進,其聲噍以殺,其聲心感者,其聲蟬以緩,其喜心感者,其聲發以散,其怒心感者,其聲和以柔。”二胡藝術的發展就受了民族文化的深刻影響,從演奏方法到審美趣味無一例外,其追求的是天地渾然一體的境界。[2]

音樂的創作靈感源于生活得方方面面,神靈的崇拜,景物的誘發,心中的激情,現實的沖擊,個性的掙脫,結構的探尋等等,豐富的生活閱歷才能激發出動人的旋律創作。二胡藝術的創作形象動人,不但受益于我國民族文化深厚的底蘊,而且在借鑒我國傳統民間音樂的基礎上充分發揮了靈感。 《紅樓夢》里描寫黛玉最憐惜花,覺得花落以后埋在土里最干凈,說明她對美有獨特的見解。她寫了葬花詞,以花比喻自己,在紅樓夢中是最美麗的詩歌之一。寶玉和黛玉在葬花的時候有一段對話,成為紅樓夢中一場情人之間解除誤會的絕唱。書中林黛玉的《葬花吟》是林黛玉感嘆身世遭遇的全部哀音的代表,也是作者曹雪芹借以塑造這一藝術形象,表現其性格特性的重要作品。[3]二胡曲《黛玉葬花》,是取自評彈曲目“花謝花飛飛滿天,紅消香斷有誰憐?”,演奏者以輕攏慢捻的手法,絲絲入扣,聲聲入情,再現了林黛玉“自卑、自尊、自憐”的悲情藝術形象,讓人產生憐香惜玉般的無限傷感。

《滿江紅》是宋代民族英雄岳飛所作的詞牌,宋人王善及近代的作曲家曾為之譜曲,在我國廣為流傳。作者將多種素材融為一體加以變化發展,將四川揚琴音樂與昆曲巧妙揉合,為圖表現民族英雄岳飛的光輝形象。該二胡協奏曲通過對古代英雄人物的描繪,激發起對侵略者的憎恨。祖國的大好河山歷經艱險,但英雄輩出的中華民族能打敗一切侵略者,歷史證明了這個事實。全曲充分表現了深情激越、慷慨悲壯的音樂主題,它具有歷史題材所需的古樸色彩,又充分利用了民間的豐富養料。

2.純凈的音質、淳厚的音色是二胡藝術的生命

音質和音色是兩種不同的概念。音質是指聲音的質量,如聲音的純凈度、清晰度、噪音或雜音的程度等。音色是指聲音的屬性,是由其諧音的多少,及諧音的相對強度所決定的。如聲音亮麗、甜美、圓潤、淳厚等。[4]在音樂世界中,各種樂器都有自己特殊的音質、音色,從而構成了繁復奇妙的音響現象。

二胡,是中國民族器樂中“腔”味最濃的樂器之一。所謂“腔”,是指聲樂演唱中的聲腔。之所以說二胡帶“腔”,是因為二胡極富歌唱性的圓潤音色近似人聲,而中國樂器演奏的最高旨趣則恰恰在于充分發揮樂器的人聲韻味,并以接近人聲為貴。同時,二胡又長于演奏旋律以表現音樂中細膩、纏綿、哀戚、柔美聞名于世。二胡多變的音色,是傳統民族樂器的一個特點和亮點。正是由于這一獨有的特色,使二胡更具有豐富的表現力和感染力,更具有民族味、中國味。從中可以體現出民族音樂文化的魅力。欣賞者通過二胡聲音的變化,體現出二胡這一樂器所特有的藝術魅力,進而能夠把握樂曲中的內容、情感,使聽眾獲得充分的審美體驗。

3.多變的演奏技巧是二胡藝術的特色

二胡的演奏技巧非常之多,具有濃厚的民族韻味和獨有的風格特點。在左手的指法和右手的弓法上,它的演奏技巧豐富多彩,各顯特色。二胡的演奏技巧是比較豐富的,主要分為指法和弓法兩大類,左手上有滑音、揉弦、撥弦、顫音等演奏技巧;右手則有跳弓和頓弓、撥弦、碎弓等各種技巧,其中左手的滑音和揉弦,右手弓法的在二胡演奏中顯得最有特色。

滑音,就是按指在弦上有意識的滑動所得出的發音。滑動的方法不同,產生的滑音效果也就不同。滑音是二胡左手最有特點的技法之一。其功能:一為表現音樂,二為調節技巧。滑音的音樂表現功能首先體現為點綴音色,深化感情色彩。滑奏的力度、速度、幅度、方向對發音有舉足輕重的影響。這四個因素往往交織在一起,既相互制約又渾然一體。[5]手指在弦上某一音位上的扇面形滾動就叫“揉弦”,揉弦會發出一種類似波浪形的聲音,演奏時恰當運用揉弦能使旋律更富于歌唱性,豐富二胡的演奏技巧。揉弦給二胡音樂藝術帶來了無盡的美,例如二胡曲《江河水》中為了表現特定的性格,頓挫的節奏感,以及顫動的內心情感,采用了壓揉技巧,壓揉,即是二胡揉弦技巧的一種獨特方法,其效果壓抑、激憤,具有明顯的內在潛力,更富感染力。

三、結語

綜上所述,二胡是我國影響最大、流傳最廣、最具代表性和最具中國氣質和韻味的拉弦樂器。二胡發展至今在保持原有特色的基礎上,經過不斷精益求精的改進,獨特的物質基礎賦予了二胡獨具個性的音色,二胡鮮明的藝術特色使其無論走在哪里,都能使人感覺到它的生命力。

參考文獻:

[1]祝桐君校注.與古齋琴論四卷[M].

[2]鄭艷麗.中國傳統文化下的音樂審美思維[J].黃鐘,2006,(z1).

[3]李慶霞.片言誰解訴秋心——試論林黛玉詩歌的追問意識[J].海南大學學報,2002,(1).

[4]雨牧.淺談二胡音色的變性[C] .二胡文集.

http://www.lsherhu.com/upload/viewthread.php?tid=5715.

[5]蘇沙寧.二胡滑音的二重功能[J].樂器,1993,(4).

作者:

劉文杰江西九江學院藝術學院

鄒偉銘江西新余高等專科學校藝術系