淺談中日園林的造園共性

姚　鵬

[摘要]中日兩國園林同屬東方造園體系，園林設計上無論從創意布局、園林類型還是造園思想、造園手法等各個方面都具有相似性和共通性。試圖從其共有的特質中得到啟發，以日本園林的發展作為一面鏡子，來更全面的認識自己，站在更高的境界來謀劃屬于我們自己的園林設計之路。

[關鍵詞]中日園林 相似性 共通性

中圖分類號：S6 文獻標識碼：A 文章編號：1671－7597（2009）0720195－01

中國與日本一水相隔，早在漢代就有了往來，文化也有著相同的本源。園林設計上無論從創意布局、園林類型還是造園思想、造園手法等各個方面都具有相似性和共通性。中日園林都崇尚自然之美，意境之美，修身養性，其共有的特質是對造園意境的追求，對“象外之旨，言外之意”的追求。

一、中日園林的文人精神

中國在唐代出現了詩人和畫家自成一派的“文人園林”。文人直接參與園林規劃，他們借鑒文學、繪畫的表現形式，將自身的自然觀和思維方式融入到造園藝術中，賦予園林以深刻的內涵。日本當時與中國頻繁往來，學習中國各種文化技術，日本園林自然而然的帶有中國文人精神。所以中日園林中對詩文的運用；對體現文人精神品格的梅、蘭、竹、菊和荷花的種植；對表現文人審美趣味的置石的重視都十分常見。例如日本的詩仙堂丈山寺，園中有小洞天、老梅關、詩仙堂、百花塢、嘯月樓等景點都以文學的形式命名或題詠，以增添典雅氣氛。特別是令該園文明的詩仙堂，內部包括了中國漢、晉、唐、宋三十六詩圣和日本三十六歌仙的人像畫，寄托了園林主人石川丈山對詩歌熱愛，對詩人的敬仰之情。京都著名的銀閣寺園林也是借助我國詩文景點的代表之作。

此外中國文人對松、菊、竹、梅以及荷花特有的審美情趣隨著他們的詩文東傳后，也引起了日本人的深深共鳴。文人墨客將松、梅、蘭、菊、荷、竹以及各種形貌奇偉的山石作為高尚品格的象征。許多日本名園都有關于松、菊、竹、梅、荷的專門景點。如江戶時代建的“菊水庭”園；現存于水戶的名園偕樂園以種植大量梅樹著稱；日本最古老的造園專著《作庭記》及其后的造園書在論庭樹時都要求植松，松樹成為日本園林的主要景木之一；被譽為日本古典園林之白眉的桂離宮從其誕生之時起就植有大片竹林，離開了竹林桂離宮會黯然失色，日本國家級名園仙巖園同樣以植竹聞名。

二、中日園林的儒家思想

儒家學說是中國傳統文化發展的主流，儒學思想是中國園林建造的主導思想。儒學是古代文化的原動力之一，對日本古代園林，尤其是江戶時代的園林也產生過巨大影響。借助儒家思想為園林冠名、點景是中日園林的一大共同特點。這樣既可達到借物明志的目的，又可加深園林的思想內涵，達到寓教于游、宣傳儒學的效果。

三、中日園林的佛教思想

佛教思想在中國大大推動了造園藝術的發展。而后，佛教從中國傳入日本，由于佛教受到日本武士階層的歡迎和信奉，再加上當時日本極其景仰和憧憬先進的中國思想文化，因此日本人以頂禮膜拜的方式接受了佛教和寺廟園林。在日本，佛教對園林的影響比儒學和道教要深，成為日本園林建造的主導思想。

中日園林中佛寺園林興盛表明了佛教對園林的滲透，如園林中都有須彌山、佛塔、蓮花池、放生池、圣泉、普渡橋等景點景觀。而且，在中國皇家園林中，寺院建筑繁多。如頤和園萬壽山的佛香閣、天王殿、大雄寶殿、智慧海等；靜宜園有香山寺、宏光寺、玉華寺等；北海的佛教建筑最為集中，有萬佛樓、法輪殿、小白塔、普安殿、正覺殿……整個園林佛光香影；承德避暑山莊更有世界最大皇家寺廟群——外八廟，這些寺廟建筑精湛，風格各異，是漢、蒙、藏文化交融的典范。在日本佛教與皇權政教合一長達600多年，寺院園林一開始就依附于皇家園林，依附于貴族的私家園林，最后才從皇家園林和私家園林中走出，形成自己的風格特點——枯山水，而后又返回影響皇家和私家園林——在皇家園林中不僅有寺院而且有枯山水。

四、中日園林的老莊之道

道家思想的淵源復雜，最能體現道家思想的當推老子及莊子。“道”的中心含義就是“自然無為”，即“治人事天莫如嗇”，也就是指一切都取法自然的意思。在老莊看來，大自然之所以美，并未有意識地去追求什么，但它卻在無形中造就了一切。而中國古典園林之所以崇尚自然，追求自然，就是在于對潛在自然之中的“道”與“理”的探求。于是，崇尚自然、逍遙虛靜、無為順應、樸質貴清、淡泊自由、浪漫飄逸成為中日園林的又一大特色。

老莊思想融入中日園林的表現有兩點，一是“崇尚自然，師法自然”，這也是中國園林所遵循的一條不可動搖的原則，用自然條件，模擬大自然中的美景，經過加工提煉，把自然美與人工美統一起來，創造出與自然環境協調共生、天人合一的人工山水園。二是園林美學中的樸素觀、淡泊觀，即園林中的“淡泊”精神。

五、中日園林的書畫技法

詩人、畫家對園林的直接參與、經營，使中國園林從一開始便帶有詩情畫意的濃厚色彩。中國畫，尤其是山水畫對中國園林的影響最為直接和深刻。張璪“外師造化、中得心源”的繪畫理論也成為造園所遵循的一條不可動搖的原則。日本杰出的畫家雪舟等楊來中國訪問留學（1467-1469年，明成化三至五年）促使宋、明山水畫輸入日本，予日本室町時代的畫壇以很大影響。當時日本極為活躍的北宗周文派的水墨畫，便是“師法馬遠、夏珪筆意”，繼之又引彈宗的自然觀而別開畫境，從而確立了日本水墨山水畫的主導畫風。在園林景象創作中，其恬適閑逸的意境以及園中修建樓閣的作風，都可看出宋、明繪畫的痕跡。

中日繪畫與園林的結合表現為理論與實踐的雙重結合。如中國的王維將私家園林輞川別業的20景繪入了長卷《輞川圖》和詩集《輞川集》。宋徽宗更是集詩人、畫家于一身的造園家，他造的壽山艮岳是書畫與園林結合的典型代表。日本的畫僧雪舟等楊是集佛、詩、畫于一身的造園家，他將水墨畫中以黑白變化表示萬物，以畫面留白喻示大千世界的意境運用到枯山水中，一大片白沙鋪滿庭院，然后再在沙上置石植木，在這里，大片白沙就好像是留白，園景入框，恰似懸于眼前的水墨山水，所以枯山水庭院被譽之為“無掛軸的山水畫”。

園林不僅是一種自然形態的呈現，還從意識層面改善人的精神及行為，現代園林設計不僅只是建造空間環境，還是改善人居環境，建造生態城市的一種有效手段。中國傳統園林中有許多優秀思想和造園方法，有至今適用的傳統技術手段，還有體現“人”的精神需求的觀念和形式。我國現代園林的發展應該在吸收外來園林優秀設計思想和繼承中國古典傳統文化中尋求變革與發展，只有把繼承和變革相結合，才能適應現代人對園林設計的需求。

參考文獻：

[1]張家驥，《中國造園論》，山西：山西人民出版社，2003年3月第二版.

[2]劉婉華，《文心與禪心中日古典園林審美意境之比較》，華南理工大學學報：社科版，2004年4月.

[3]毛巧麗，《中日園林的歷史關系》，中國園林，2000年5月.

[4]孫明編著，《城市園林園林設計類型與方法》，天津：天津大學出版社，2007年8月第一版.