詩意中的奇幻旅程

戴　懿

[摘要]法國電影往往被冠以浪漫、詩意等特點，法國導演讓-皮埃爾·儒內的《天使愛美麗》再一次印證了這一說法。然而該片的詩意化風格不再停留于人物間詩意的對話，其浪漫氛圍也不再局限于令人神往的愛情故事，導演通過探索和創新，找到了男一條成就其風格的途徑，即通過非假定性、假定性及雙重假定的表現形式來實現本片的詩意化。本文將就此進行詳細論述。

[關鍵詞]詩意；詩意化風格，非假定性表現；假定性表現

在一般觀眾看來，影片的詩意性，大多通過對自或結構的設置來實現，更多體現的是文學的特點，因而就產生這樣一種情況：電影和文學接合的痕跡很重，易流于表面化。而本片卻從詩意的內生化層次入手，如通過對鏡頭節奏、韻律的把握，利用各種視聽手段，使鏡頭語言具備了詩意化的氣質，實現了一種有機的滲透。

而論及詩意的內生化層次，首先須解讀詩意其內涵。詩意起源于文學，是文學創作及審美的一個重要概念。韻律性、音樂性、主體性三位一體，作為詩歌不可或缺的本體特征，詩意的核心特點是對于情感的表現，而這一特點也成為詩歌區別于其他體裁對象的基本審美因素和落腳點，其表現方式是將對象進行虛擬和懸置，在本片中具體通過非假定性、假定性及雙重假定的表現形式來實現。

一、非假定性表現

1，節奏

節奏是表現詩意的最基本要素之一，詩意化的節奏在本片的鏡頭內部和組接上都有明顯體現。詩意首先由影片的最小單位單個鏡頭體現出來：一方面是導演對運動鏡頭的偏好，在換場景或介紹某人某物時的第一個鏡頭常用慢推／慢搖的運動鏡頭(鏡頭穩定—慢推／慢搖—穩定)，形成一種特定的節奏，營造出舒緩的氣氛和韻致，這種運鏡方式有些類似于書法的運筆過程，起筆，行筆，收筆，穩定而有序，節奏不緊不慢，在片中頻率頗高，一方面是伴隨著大角度旋轉俯拍的鏡頭，像一個長長的抒情段落，意境全出。

愛美麗在圣馬丁運河的橋上打水漂的鏡頭就是一個抒情鏡頭的典范。鏡頭先是處于運河閘門的一側，愛美麗的后側方，僅攝入水流的畫面，而后慢慢旋轉，來到愛美麗的后上方，并保持了相當的距離感，景別控制在大壘，愛美麗背對鏡頭站在閘門前的橋上擲石頭，接著她蹲下身，鏡頭跟著邊旋轉邊下降，調度到她的正前方，直至與愛美麗保持在同一水平線上，愛美麗位于畫面正中，她擲落的石頭在河里輕盈地彈跳著，濺起朵朵水花。可以想見，攝影機在空中劃出了一條優美的弧線，旋轉的角度超過了180度，不僅展示了運河之美，也將愛美麗的神情動作一覽無余。高空俯拍，不但留出寬裕的調度空間，使鏡頭的旋轉更優美流暢，這種與被攝人物的距離感還營造出必要的抒情空間，使愛美麗看起來更孤單無依，只能在自己的世界自己的空間里自娛自樂。

單個鏡頭可以視為詩歌中的字、詞、句，體現的是鏡頭內部的字斟句酌。而鏡頭與鏡頭之間則是段落層面的詩化。導演實在是熟諳詩歌意蘊的高手，古典、現代詩歌無所不通。在鏡頭的組接上，既展示了古典詩歌的韻律之美，又展示了現代詩歌的特色。以旁白介紹愛美麗父母的段落為例，介紹雙方的鏡頭數相當(父9—母11)，取景運鏡相對應，推、搖等一一對應，鏡頭長度相近，更絕的是旁白介紹，儼然一副工對：都是先介紹身份，而后是一個性格概括，接著鋪述三件不喜歡做的事，最后是三個癖好。旁白配合畫面，鏡頭一一對應，無疑是講求韻律格式的詩歌的最佳視聽化表現。而且，這種工對的怪異手法，恰好使性格古怪的愛美麗父母的形象呼之欲出了。

2，碎片式的積累

現代詩歌的一大特點是詩人往往特意解構詩句表面的邏輯性，大量羅列意象，顯得雜亂無序，而實際上卻是重視內在的深層的情感聯系。應用到電影語言中也是如此，本片即通過對于各意象進行碎片式積累的方式，聯結層出的隱喻和象征，訴諸觀眾認知和情感。

如影片開頭就呈現了四個無關事件的羅列：蒼蠅停在街頭、桌上酒杯起舞、參加老友葬禮后劃去老友名字、精子卵子結合愛美麗出生，表面看來毫無關聯，實則講求層次上的遞進。第一個事件僅用一個固定鏡頭，長17秒，第二個事件也只用了一個鏡頭，但是個慢搖，長度減到11秒，第三個事件用了三個鏡頭，分別為10秒、4秒和3秒，第四個事件增為7個鏡頭，之間用平切，長度平均減至1秒。鏡頭數量增加，長度變短、節奏加快，由環境漸漸轉入到人物的日常生活，這些發自真實生活但又被賦予了浪漫詩意的細節使影片更為細致動人，具有強烈的感染力，讓我們走進愛美麗的生活。

詩歌的一個必要因素是意象，要靠意象來表情達意，構成詩的意蘊。片中自然也不乏一系列暗透主題的意象。首先是愛美麗工作的咖啡館以及附近的雜貨鋪，這是人們日常生活的公共場所，最能體現生活的情狀。導演對這兩個場所顯然進行了裝飾：用大面積的紅色和綠色色塊裝點內外部，使其在周圍環境中突現而出。其次是電視、電話亭、地鐵、拍照機器等現代社會的象征性事物，它們同時又是組織情節的有機因素：

電視一愛美麗從電視里看到戴安娜王妃的事跡，決心幫助他人；把自己想象成電視里樂于助人的巴黎公爵夫人。

電話亭——愛美麗利用公用電話幫助布爾多多找回童年時的盒子，找到生活的意義；幫助尼農解開疑惑，拉近彼此的距離。

地鐵——愛美麗和尼農邂逅的地方。

拍照機器——愛美麗幫助尼農找到神秘人，得到愛情。

這些取自日常生活的公共性象征符號，寄托了導演的理想和愿望：在物質化的現代社會里，只要有心、有愛，物質也能成為人們傳遞情感的紐帶。因此它們被綠色或紅色裝飾，并做了形狀等方面的處理，顯得神秘而溫情。

3，對現實環境的改造

首先，在人物的塑造上，人物形象和個性特點的設置鮮明、單一。

導演把對美的向往傾注了在主角愛美麗的身上，從鏡頭上看是一個活生生的可愛天使，而她的性格發展路線，從自閉到樂于助人再到為自己尋求幸福，清晰而單純，一切也都是如此理想化。

影片中其他人物的性格也趨于單一化，體現了童話中性格設置的特點。定義一個人，簡簡單單的，看他喜歡或不喜歡什么，介紹愛美麗父母如此，介紹咖啡店里眾人亦是如此。導演模仿了兒童的視點，對于美好的事物，用色彩，用光線，不遺余力地美化，對于厭惡的事物，則用非常規鏡頭進行夸張變形，讓他們顯出丑態。導演用光角鏡頭以及令人不舒服的不規則取景，一下就將厭惡和諷刺的態度輕松表現出來了。

其次，是針對故事發生的情境——個紅綠色調為主的世界。導演用兩種對比強烈的色彩構成了一個奇特的影調，一個超于現實存在的世界，在這個世界里，我們看到圣馬丁河是綠的，地鐵站是綠的，愛美麗朝夕相對的電視機是綠的，愛美麗的床是紅的，咖啡店內的裝飾是紅的，尼農的錄像帶店是紅的，人物的著妝非紅即綠，甚至連人物的眼睛，也是清一色的綠色!紅色象征著生動，綠色象征著平和，紅綠搭襯組成一個既充滿活力又安定平和的完美世界。這就是導演

用色的出發點，通過一種二元對立的環境設置，強化對于片中意象和意境的表現。

二、假定性表現

假定性表現往往通過改變敘事物理時空、正常視聽感受變形、表演和場面調度等方式來實現。目的在于強化鏡頭的主體性，調動和引導觀眾情緒。影片在敘述愛美麗追尋愛情的幾個片段中，集中運用了以上幾種假定性表現方式。具體到鏡頭上來說，體現在：

●鏡頭運用；長焦距，大光圈，突出人物臉部特寫，美化柔和化人物。以斜側面取景為主，多用傾斜角度取景構圖。運動鏡頭運用自如，流暢簡潔。

●音響：效果聲濃重，多有夸大的音效。口琴、手風琴懷舊，輕松，活潑而帶著對生活和感情的激情，鋼琴盡管微微憂傷卻又沉靜平和。

●電腦動畫：愛美麗偷偷配的格里農的鑰匙發光、心臟跳動等。突出了童話般的夸張。

●黑白畫面：用在了想像和回憶的部分，作為和現實的區分。

我們來看具體段落：

第一個片斷是愛美麗在地鐵站看見尼農在追趕神秘人，她也跟著追了出去，后來撿到尼農掉的相簿。這一段中的運動鏡頭可以說是運用到了極致，鏡頭先是貼著地面跟隨主人公快速運動，突出他們奔跑的特點，然后慢慢升起來，介紹了一個大的環境，最后又降到地面，特寫尼農發動摩托車的慌張。在介紹愛美麗如何撿到尼農丟落的包時，不是一下子切到愛美麗追上來，而是鏡頭以包為中心做了180度的旋轉，帶人愛美麗跑近，然后鏡頭隨她撿包的動作上升，現出她眺望遠方的臉。這里的鏡頭運動非常流暢，觀眾就好像在主人公和鏡頭之間親眼目睹了整件事情的發生，感覺真實貼近，沒有生硬組接的痕跡。

在這一段落中還運用了電腦動畫的手法：愛美麗看見尼農時，心臟清晰的蹦出來，怦怦的跳動，還發著紅色的亮光。這里，非常夸張的表現出了愛美麗當時當地的心情，制造了童話的效果。這與前面愛美麗偷偷配了一把格里農家里的鑰匙，把它放在口袋里，鑰匙閃閃發亮的手法和用意都是相同的。當時心臟怦怦的跳動聲也十分吸引人。在心臟跳動的時候環境聲是抹去的，目的是更加突出心臟的聲音。這種音效的手法在影片中比比皆是，可見導演對音效的運用是十分自如的，目的是創造和強化一種音樂性，成為詩意表現的另一個重要因素。

第二個片斷是愛美麗用照片通知尼農來咖啡店，尼農遲到了，愛美麗開始猜測尼農遲到的原因。愛美麗的這段猜測被處理成了黑白，黑白與彩色的區別也就是想像與現實的區別。其中有尼農出現的畫面是演員的演出，其他很大部分內容都是老電影的片斷拼湊起來的。每個鏡頭都很短，切換很快，有節奏感，而且十分的跳躍。通過這些假定性表現，能充分調動觀眾的認知和情緒，生成一種“另類快感”。

三、雙重假定(在假定性表現部分已有涉及，不再贅述)

除了以上幾種表現方式外，影片的詩意化風格還體現在整體敘事過程中。事件與事件之間設置非邏輯連貫的節點，通過使信息減弱和缺失產生孔洞，從而引發觀眾情緒。

本片的敘事采取了兩條線交錯并行的方式。一條是愛美麗幫助身邊的朋友找回幸福，制造生活的奇跡，另一條是艾迷麗走出自我封閉的世界，追尋自己的愛情。愛美麗做了7件幫助人的事情，這幾件事情的發生發展互相穿插，A發生的同時B發生了，隨后c也出現了，與此同時A結束了，而B、c還在進展，漸漸進入高潮，但每件事的交代上又是斷層的、缺乏強烈邏輯關系的。這種敘事手法類似于詩歌的跳躍性呈現模式，通過減弱信息的方式，有效調動觀眾情緒。

(1)幫助布爾多多先生找回童年的記憶。

(2)幫助盲人過馬路。

(3)撮合咖啡吧里的兩個性格怪異的人，吉奧賽特和約瑟夫(九場戲)。

(4)做了一封遺失的信，幫助房東太太找回心中的丈夫，恢復對生活的期望。(四場戲)

(5)懲罰蔬菜店老板格里農先生。(八場戲)

(6)給杜威爾先生看錄像帶，幫助他恢復生命的活力。(三場戲)

(7)幫助爸爸走出陰暗的古堡，從憂郁的日子里走出來。(五場戲)

每件事的場次處理并不是用整體感很強的塊狀實現的，導演另辟蹊徑，通過多場次的鋪墊交代，用一種散點式的手法，將一件事分為若干部分穿插在影片中，使事情的展開循序漸進，但又富跳躍性，營造一種神秘抽離的氛圍。

在對愛美麗的愛情的敘述上，也彌漫著奇幻的氣息，在敘述愛美麗的暗戀一尋找一放棄—得到幸福的備段落間，我們看不到明顯的邏輯關系支持。但其實在敘述過程中有一個人作為隱線是始終貫穿的，那就是相簿里的神秘先生。他是一個謎，他真實的身份一直是一個懸念，直到艾愛美麗發現他是誰，讓尼農也知道后，謎底才揭開。這個任務就像是一根線，將愛美麗和尼農的點點滴滴串了起來，使他們關系的發展合情合理，十分連貫、有序。而這條隱線的設置，實質上正對應了影片“天使”有福、“善有善報”的主題，這就好比詩歌的“神”，統攝了散落在全篇的“形”。