論管樂吹奏與聲樂歌唱的呼吸方法異同之探究

海　濤

中圖分類號：J621文獻標識碼：A文章編號：1673-0992(2009)10-155-01

在師范類音樂教育專業的教學中，有些聲樂教師很可能會自覺不自覺地忽視管樂吹奏和聲樂歌唱在呼吸方法上的不同之處，從而在對管樂專業的學生進行聲樂教學時，常常會在想當然地指導“呼吸”這個環節上發生一系列始料未及的錯誤。

管樂吹奏專業的學生氣息比較充足，人們難免會不假思索地對他們產生一種能高昂嘹亮地歌唱的錯覺。有些在這方面缺乏經驗的聲樂教師也會誤認為管樂專業的學生只要喉頭放松，穩定喉結位置即可達到歌唱發聲要求。其實不然，管樂吹奏的氣息位置和呼吸方法與聲樂歌唱的氣息位置和呼吸方法在本質上是有嚴格區別的。因為用于吹響管樂器所需的氣息、強度、速度、流量比歌唱發聲所需的氣息強度、速度、流量要強大得多。再者，由于管樂和歌唱時的發聲狀態也是截然不同的。由于管樂和吹奏時所需的呼吸強度對腹部、胸部、喉部所形成的肌肉緊張度要遠遠超出聲樂歌唱時的這些部分肌肉的緊張度，所以用管樂吹奏的呼吸方法歌唱就會造到喉頭緊張，聲音僵硬的結果，這也是管樂呼吸的方法，恰恰是嚴重阻礙管樂專業學生學習聲樂歌唱的主要原因之一。而聲樂歌唱的發聲結構是：氣息通過摩擦聲帶發聲，然后通過頭腔、口腔將聲音擴大而形成演唱所需的高低、強弱、長短、和變化的音樂組合。因此健康正常的聲帶只要用輕微的氣流就可使其自然震動發聲，而用同樣輕微的氣流去吹奏管樂就會難以發生。所以，管樂專業的學生如果要是用了聲樂歌唱的呼吸方法來吹奏的話，那么必將產生軟弱無力的吹奏效果。

在師范類音樂教育的專業教學中，無論是管樂教師還是聲樂教師，都必須充分了解深入探究吹奏和聲樂歌唱時呼吸方法對各自專業的作用，進而在教學實踐中認真區別、正確運用有效的呼吸方法來指導學生科學地進行吹奏和歌唱訓練，這樣，才能保證他們在這方面都能達到音樂教育專業所應有的水平。

首先，我們認同，管樂吹奏與聲樂歌唱都與呼吸有關，這兩者的發聲都離不開氣息的作用：管樂吹奏靠氣流與嘴的配合振動發出聲音，然后將聲音送出發音孔；同樣，聲樂歌唱也是靠氣流摩擦聲帶振動發聲并把聲音送出口腔。

管樂吹奏和聲樂歌唱這兩者在正確運用呼吸的問題上確實存在很的差異。其顯著標志是：它們在呼吸時的氣息控制位置和腹部肌肉發力的方向大不相同。管樂吹奏時摩擦振動嘴唇、簧片、音孔所需的氣量明顯大于摩擦聲帶發聲所需的氣息量，尤其是吹奏時的吸氣量和呼氣力度就會遠遠超過聲樂歌唱。

其次，管樂吹奏與聲樂歌唱的呼吸方法雖然有許多相同甚至可以相互借鑒的地方，但是管樂吹奏時腹部肌肉的發力方向與聲樂歌唱的腹部肌肉發力方向無論如何是有根本區別的。比如：管樂吹奏時腹部肌肉是人為地向外擴張使吹奏出的聲音產生穩定、平衡、持久、有力的音響效果。而聲樂歌唱肘腹部肌肉發力的方向則是腹腔自然地往內收縮形成壓迫力量。

管樂吹奏與聲樂歌唱，呼吸的運作位置大不相同；而兩者腹部的發力方向在呼吸方法上又各有千秋，對于在管樂吹奏專業學生的聲樂歌唱教學和在聲樂歌唱專業學生的管樂教學中，注意調整運用適合這兩門課程特點的呼吸方法，才能從根本上保證教學質量。

管樂專業教師一旦發現健康的學生吹奏出的聲音軟弱無力時，就應該去注意分析學生在吹奏時是否錯用了聲樂歌唱的呼吸方法；二聲樂專業的教師一旦發現學生歌唱時聲音僵硬、爆裂、不集中時，就應該去關注學生是否錯用了管樂吹奏的呼吸方法。

同樣，管樂吹奏專業的學生和聲樂歌唱專業的學生也只自覺努力地正確認識，掌握管樂吹奏和聲樂歌唱有所不同s的呼吸方法，并通過正確而持久的呼吸訓練與綜合訓練的實踐，才能切實有效地提高管樂吹奏好聲樂歌唱所需要求達到的技能水平。