電視節目畫面編輯的幾點體會

于國穎

【摘 要】畫面的選取、畫面的剪輯原則、畫面連接的基本方法等這四個方面的內容,大體上構成了電視畫面的編輯理論要點,全面理解與把握好電視畫面的編輯規律,有利于電視節目的完美傳播效果。

【關鍵詞】電視畫面 選取 剪輯原則 方法

電視節目的優勢就是可以傳遞給觀眾直觀而生動的畫面,而觀眾看到的畫面是經過編輯后期加工而成,所以畫面的編輯就成為電視節目制作中非常重要的一個環節。電視畫面素材,只有通過編輯才能將合適的畫面,按照一定的思維邏輯組合起來,形成讓觀眾看得懂的畫面語言。要做好電視畫面編輯工作,需要把握好以下三個方面的畫面編輯要點。

一、畫面的選取

面對前期拍攝的畫面素材,選取的過程實際上是一個復雜而有意識的取舍過程。在選取中要注意:

1、選擇和使用的素材,要服務于節目的內容與主題,便于觀眾理解節目內容與思想。

2、選擇的畫面要符合人們的視覺習慣和思維規律。

3、要選擇構圖恰當、用光合理、富有表現力的畫面。

二、畫面的剪輯原則

電視節目是一門視覺藝術,因此畫面剪輯要合乎觀眾的視覺習慣。要做到這一點,大致要把握以下兩點。

1、遵循現實生活規律。這個規律包括生活規律和觀眾欣賞的心理習慣。所謂生活規律是指現實生活中事物本身發展變化的規律。這是生活本身的規律,也是畫面組接最基本的依據。具體來說,生活規律大致有三個方面的內涵:一是情節發展的順序。新聞事件的發生和發展有其嚴密的邏輯鏈條,而電視新聞的前期拍攝是隨意的,某種程度上是對這種邏輯鏈條的破壞,后期的編輯就是要把被破壞的這種邏輯鏈條修復過來,因此畫面的組合只有緊緊圍繞事件發展的邏輯主線進行,才能還原新聞事件的本來面目。二是要保持前后主體動作的連貫性。三是準確表現人物事件內在的邏輯關系,比如因果關系、對應關系、沖突關系、平行關系等。而觀眾欣賞的心理習慣強調的是畫面的組接要能讓觀眾看清楚畫面的內容,對于電視節目的關鍵信息一定要交待清楚,通過延長和縮短畫面的長度來控制好節奏,以滿足觀眾情感共鳴時的需求。

2、遵循畫面剪輯規律。所謂畫面的剪輯就是將素材進行梳理、選擇、重新排列組合,簡單的說就是前后兩個畫面的連接。合乎規律的連接,會使得兩個畫面連接在一起時,產生自然和諧的關系。畫面剪輯最基本的要求是確保觀眾視覺的順暢,要做到讓觀眾看的舒服,大體要考慮景別、方向、色調的和諧。下面就這三個方面作具體闡述:一、景別。它強調的是景別變化要有漸進性。兩個相同的景別盡量不要連接在一起,如從中景接到中景的話,則讓人感到畫面變化不明顯,似乎后一個畫面在重復前一個畫面,讓人感覺到這兩個畫面不是有意識的切換,而是在原地抖動,這種情況又稱“同景別跳動”。解決“同景別跳動”的方法可以插入一個相關內容的特寫或全景畫面來過渡。根據實際工作經驗,在畫面編輯時,除特寫和全景外,其他景別最好不要連接在一起。二、方向。方向的和諧要求畫面連接時應注意兩點:一是應保持與畫面中主體運動方向的一致性;二是要調節好主體運動方向未變,但拍攝的運動方向發生了變化。事實上,后面一點就是通常所說的“跳軸”。它是由于拍攝機位的變化而造成的畫面中主體運動方向與實際主體運動方向相反的情況。“跳軸”鏡頭會造成主體空間關系的混亂,因此,我們在拍攝時就要特別注意,同時后期編輯中對于出現的“跳軸”情況,應該加以彌補。通常是在“跳軸”的前后畫面之間插入特寫或全景鏡頭作為過渡以緩和畫面中主體運動的自相矛盾給受眾心理所造成的困惑。三、色調。色調的和諧是指要保持畫面色調大體一致。

三、畫面剪輯的基本方法

畫面的剪輯首先要找好畫面的出點和入點,畫面的出、入點就是所選取得一個鏡頭的開始點和結束點。最佳的畫面出、入點是當觀眾已把畫面內容看清楚就及時進行切換,來保持不斷地傳遞出新的信息。畫面剪接點選擇的恰當與否,直接關系到內容表達的連續性、鏡頭轉換的流暢性、節奏風格的和諧性。

電視畫面的特點是運動的,但在日常工作中,根據拍攝手法的不同,我們把畫面分為固定畫面和運動畫面兩種形態。固定畫面是指攝像機的機位、鏡頭的焦距都不變所拍攝的畫面,畫面內的主體或靜或動。而運動畫面是指攝像機的機位、鏡頭的焦距都有一定變化所拍攝的畫面,拍攝方式有推、拉、搖、移、跟等。下面我們就運動畫面之間、固定畫面之間、固定畫面與運動畫面之間的剪接技巧進行概括。

(1)運動畫面之間的剪接。由于運動畫面的鏡頭本身始終是運動的,連接時主要依據鏡頭運動的方向和速度,結合主體運動來選擇剪接點。一、主體不同、運動形式相同的鏡頭相連,應去除鏡頭相連處的起幅和落幅,只保留第一個鏡頭的起幅和后一個鏡頭的落幅。這樣的剪接,可以最大限度地發揮鏡頭運動的特點,造成強烈而流暢的動感。另外還要注意,各個運動鏡頭在方向上要統一,在速度上要均勻。二、如果主體相同,搖或推、拉鏡頭的連續剪接,要盡量避免。三、主體不同、運動形式相同、可運動方向相反的鏡頭相接,通常應保留鏡頭之間的起幅和落幅,讓觀眾有一個適應的過程。

(2)固定畫面之間的剪接。固定畫面的剪接由于鏡頭本身不動,因此,它的剪接要根據畫面中主體是否運動來選擇剪接方法。對于固定畫面中,畫面內主體不動的剪接一定要找到兩個畫面的主體在空間時間上的關系以及內在的關聯性、相似性或一致性,而且要保持相等的畫面長度,以形成統一的節奏感。對于主體運動的畫面的剪接可以參照運動畫面的剪接方法。

(3)固定畫面與運動畫面的剪接。一、在表現靜態對象時,若前為固定畫面,后為運動畫面,通常固定畫面與保持起幅短暫停留的運動畫面相接更合理:同樣,如果運動畫面在前,固定畫面在后,要注意運動畫面的落幅應保持短暫的停留再與固定畫面相連,視覺的連貫性更好。

(4)巧用轉場。轉場的方法有兩種:無技巧轉場和技巧轉場。無技巧轉場是不用特技手段,而憑借鏡頭之間的有機聯系直接切換。技巧轉場是利用特技技巧將兩個段落連接在一起。常用的特技有:疊化、淡入淡出、劃像、翻頁、黑場、定格等。

電視節目的后期編輯是對節目的一次再創作,只有全面理解與把握好電視畫面的編輯規律,才能有利于電視節目的完美傳播效果。而這又是一項實踐性很強的工作,每一獨特的事物都有其獨特的表現形式,因此電視工作者只有用心體會,反復實踐,不斷創新,才能創作出觀眾喜歡的好作品。