


影像是人類文化和歷史最直接、最生動、最真實、最持久的認知形式和傳承方式。影像收藏不只是從內容和視覺資訊上將歷史文化保留下來,還可以從視覺藝術、視覺表達和技術技法讓人們感受攝影文化和影像魅力。同時,攝影收藏還是認知藝術家最重要的方式。
2006年北京華辰秋拍的影像專場拍賣,啟動了中國的攝影收藏,推動了攝影畫廊和影像藝術品的繁榮,并逐步建立起了中國影像收藏的類別和規則,攝影收藏的法律法規也逐漸建立和完善起來。國內外的美術館、博物館、學術研究機構、收藏機構、攝影基金、藝術品銀行、拍賣行,甚至風險投資都涌入了這個新出現的市場,推動和繁榮著中國的影像收藏。
在國外,攝影收藏已經有幾十年的歷史。近年來,亨利·布勒松(Henri Catier-Bresson)、尤斯福·卡什(Yousuf Karsh)、阿杰·科特茨(Andre Kertesz)這樣的紀實攝影大家頻頻出現在歐美頂級拍賣市場上,羅伯特·卡帕(Robert Capa)、羅伯特·法蘭克(Robert Frank)、馬克·呂布(Marc Ribound)的紀實攝影作品也頻頻出現在紐約、倫敦的收藏市場,為收藏界所認知,甚至像塞巴斯提奧·薩爾加多(Sebastiao Salga-do)、安妮·萊博維茨(Annie Lei—bovitz)等當代攝影大家也開始涉足影像收藏市場。
上世紀90年代開始趨于活躍的國外成熟市場,為中國影像收藏提供了良好的國際環境,加之中國國際影響力的提升,影像藝術品得到了國際收藏市場越來越多的關注,開始于當代影像藝術,后逐漸擴展到了傳統的紀實性影像。
紐約國際攝影中心策展人菲利普·克里斯多夫(Philips Christo—pher,ICP)解釋了對紀實性照片的收藏:用紀實性手法創作的攝影藝術(Fine Art Photography)。在新中國成立后的很多年里,中國的攝影界與其他的藝術門類極為相似,現實主義的紀實性照片主導著中國的攝影藝術,藝術攝影主要也是由紀實性的攝影所構成,就如油畫《毛主席去安源》是那個時代的油畫藝術,舞劇《紅色娘子軍》就是那個時代的舞蹈藝術……
紀實性影像收藏的三個層面
對紀實性影像的收藏,可以分為三個層面:一是影像的內容價值;二是影像的文物價值;三是攝影家的藝術品價值。
影像的內容價值照片的內容是十分珍貴的視覺資訊,新中國成立后,國家的檔案館、文史館、資料館和美術館一直都從影像內容的角度收藏照片,如中國照片檔案館目前就存有180多萬張底片,近千萬張照片。近年來最具代表的影像內容收藏是2004年廣東美術館的《中國人本》。
對影像內容的收藏,主要取決于照片內容的重要性,與攝影者的藝術成就沒有關系。甚至很多照片的攝影者都已成謎,但是照片還是很有價值。
影像的文物價值在人們看來,照片容易復制,因此攝影收藏在很長一段時間里得不到認可。實際上,影像流傳越廣、刊登轉載越多、知名度越高的,承載了這個影像的原始老照片的價值和價格就越高。這就好比王羲之、顏真卿、柳公權的字帖廣泛傳播一樣,其真跡的價值和價格也越高。
古董文物老照片(vintage Print,也有稱為原版老照片)是指照片拍攝后很短的一段時間內洗印出的照片。實際上,照片容易復制,但古董文物老照片的保存和復制卻很困難。一來少有幾十年前的感光材料留存至今,更別說早期的感光材料了,即使有早期保存下來的感光材料,因為有效期的關系,幾乎不可能在現代制作出高質量的老照片。古董文物照片作為不可再生的資源,只能被發現、被重新挖掘和認識,幾乎不可能復制,是十分珍貴的藏品。此外,照片容易變色、變質,很不容易保存下來,這些因素造就了古董文物照片成為稀缺資源,成為了近年藝術品收藏市場的新寵,價格一路走高。2008年北京華辰影像秋拍的梅蘭芳“天女散花”戲裝照,就是北京“源記”照相館在上個世紀初拍攝洗印的古董文物老照片。雖然這張照片并非孤品,但因品相極好,附著在原始的背版上,在拍場上爭奪激烈,最后以8萬元的價格成交,整體提高了存世的梅蘭芳照片、京劇劇照、老照相館照片的市場價格。
必須指出,古董文物照片的收藏,需要有一定的專業知識,比如需要了解照片制作的材質和工藝,如蛋白照片、鉑金照片、銀鹽照片等,有時藝術家還采用一些特殊的材料和工藝,而不同材質和工藝就可能產生很大的價值差異,也會反映到價格上。2007年北京華辰春拍的第666號拍品郎靜山的《孤亭絕嶂》,是在絲絹材質上手工放大的,這種材料制作的照片在大陸境內十分罕見。
影像的藝術品價值2004年北京華辰秋拍將郎靜山的《愿作鴛鴦不羨仙》和《疏林巒影》兩幅作品放入了當代藝術品類別拍賣,開創了中國將老照片作為藝術品拍賣的先河。在過去短短的幾年間,郎靜山代表作品的價格已經從2003年的每幅幾千元上升到了十幾萬元,甚至創出過80余萬元的紀錄,而一般作品的價格也達到了每幅萬元以上,郎靜山嫣然已經是中國影像收藏市場最重要的標志性人物之一,其作品的價格已經成為了中國影像收藏市場十分重要的風向標。郎靜山古董文物老照片為什么得到市場的追捧,價格一路走高?因為郎靜山是國內外都認可的攝影大師,他開創的“東方畫意集錦攝影”,以中國山水畫的視覺構成,在國際影像文化中獨具特色,是“藝術品”。
在目前收藏市場剛出現的紀實性攝影作品中,我們可以看到“侯波照片的風格樣式,從圖象學的角度奠定和構成了新中國領袖,特別是肖像攝影特有的視覺樣式和圖像傳統。”(劉樹勇語);解海龍的《希望工程》為紀實攝影在中國的實踐和發展保駕護航,讓中國的攝影家們可以名正言順地去拍攝土老破舊;學習美術的翁乃強在照片中展現出的視覺和色彩構成,為研究中國宣傳攝影、新聞攝影和報道攝影,甚至當下的觀念攝影提供了不可多得的范本;王征的入戶問卷調查幫助他的《西海固》照片成為中國紀實攝影發展史上重要的作品”,“楊延康的工作最后超出了攝影本身,而成為有社會史學價值的文本”(李媚語),曾璜的照片具備了傳播與示范雙重功能(孫京濤語),陳錦的《茶館》“被譽為當代關注地域文化最具代表性的作品之一”;馮建國的《天界·西藏》成就了中國大畫幅相機和銀鹽照片的標準;還有吳家林的“決定性瞬間”,姜建的桑德式肖像,于全興的油畫環境肖像……還有王世龍、朱憲民、曉莊、魏德忠、鮑乃鏞、王文瀾、侯登科、于德水、袁冬平、張新民、王福春、奚志農……而1996年對林永惠《東北人》的批判,成就了他作為中國紀實攝影最重要的代表人物之一。
新中國成立60年來,中國涌現出眾多的攝影家,拍攝出了難以計數的優秀
作品。但是我們應該看到,由于國內影像收藏的滯后,加之一些攝影家不了解藝術品收藏,很多影像沒能成為藝術品留傳下來。
紀實性照片的價值和價格
影響影像藝術品的價格因數很多,北京華辰影像拍賣的顧問石志民先生給出了如下應該考慮的主要因素:攝影師的重要性;攝影作品的代表性和重要性;作品的限售量和尺寸;作品的稀有度和完好度。
甚至代理人和收藏品來源,照片制作工藝和材料都會影響到作品的價格。
一般說來,古董文物照片的價格是影像史料價格的幾十倍,而攝影藝術品的價格是影像史料價格的幾百倍,是古董文物照片價格的幾十倍!因此,收藏紀實性攝影作品一定要十分重視攝影家的藝術成就。一張出自著名攝影家之手的照片賣到幾千元上萬元,而無藝術成就攝影師拍攝的同一個場景、同一個內容的照片價格常常只是幾十元,而且沒有升值的可能。
一張影像藝術品的價格,是由四方面因素組成的:藝術家的價值(價格);創意的價值(價格),制作的成本;市場供求關系的增值。
在過去的幾年中,國際影像收藏領域最重要、同時也是交易最活躍的藝術家,如愛德華·韋斯頓(EdwardWeston)。尤斯福·卡什(YousufKarsh)、亨利·布勒松(Henn Catier-Bresson)和馬克·呂布(Marc Ribound)已現身國內影像拍賣市場和藝術博覽會,為我們提供了很好的價格參考系。
影像藝術品是一個新的行當,而且價格門檻較低,只要有投資眼光的人都可能介入。在目前的中國市場上,著名和重要攝影家的作品,與具有史料價值的照片混雜在一起銷售和拍賣,價格差別不大。
收藏、投資紀實性影像藝術品,可以先自問這幾個問題:
1是否喜歡?是否讓你動心?
2視覺符號的選擇和組構、視覺語言的運用,視覺表現是否創新?
3信息的傳達是否準確到位。
4攝影技術技法的完成度是否有達到職業標準,有無創新,有無過人之處。
5作品是不是關注社會、政治、經濟、文化、歷史問題,有無獨到而深刻的評判?
6有無歷史(藝術史、影像史、攝影史……)地位?
7有無哲學意義。
如果上述問題都得到了肯定的回答,那就是很值得收藏的影像藝術品,很多這樣的紀實性影像藝術品還處在幾千元的價位上,是藝術品收藏和投資的價格洼地,為藏家收藏和投資提供了巨大商機。
影像藝術品的保存
臺灣收藏家呂良遠先生建議影像作品最好的保存條件是:溫度15℃~21℃,相對濕度RH值在30%~50%。相對濕度過高會助長細菌的繁殖,相對濕度過低會導致作品表面產生皸裂。一般家庭里保存,采用冷氣兼除濕的空調機可達到目的。此外,還要注意:作品制作使用材質的耐久性(如顏料、添加物、粉墨等);包裝或保護材料的性質(如無酸性卡紙、膠帶及保存);保存環境(如光線、溫度、濕度等)。
一般來說收藏級影像藝術品的材料有:黑白照片必須使用紙基相紙制作,并采用收藏級沖洗工藝;數碼輸出必須使用無酸的收藏級打印材料(Flne Art Paper)制作,并采用成熟的打印工藝,如“EPSON的藝術微噴tm工藝”;裝裱必須采用無酸材料。
影像藝術品收藏還需要注意到法律問題,其中有:物權,也就是藝術品的所有權;著作權,包括了署名權、復制權、出租權、展覽權、出版權,傳播權、改編權、署名權、修改權、保護作品完整權和追續權等等;肖像權,藝術家與被攝者有無簽署《肖像權使用授權書》。各國的法律都有不能將他人肖像用于營利活動的條款。
中國會有攝影的王羲之、顏真卿、張大千、徐悲鴻……,也將會有中國的布勒松、法蘭克、薩爾加多、辛蒂雪曼、南格爾丁……目前中國影像收藏市場上出現的照片,就是中國第一代影像藝術家的作品,它們不僅在攝影史、影像史有一定的地位,其中的一部分在中國歷史和藝術史上也占有一席之地。這些攝影家在影像藝術上的成就,等同于王羲之、顏真卿、齊白石、張大千這樣的大師在書畫界的成就。或者換句話說,現在收藏攝影作品,等同于收藏影像界的“王羲之”“唐伯虎”“張大千”“齊白石”“徐悲鴻”“吳作人”“吳冠中”“傅抱石”“李可染”……
在書畫、瓷器、青銅器、家具收藏市場,入史人冊的藏品價格已經達到了數百萬元,甚至上千萬元的價位。而入史入冊的影像藏品,目前不僅流通于市場,價格大多都在萬元以下,最貴的不過幾萬元。近年來,很多國內外的美術館和博物館都開始收藏中國影像,并將從影像資料進入到影像藝術品。可以預見,隨著中國美術館、藝術館、檔案館、資料館和攝影博物館的出現、興起和參與,紀實性攝影藝術品將成為越來越稀有的資源,成為越來越珍貴的藏品。而中國攝影大家的出現,則基于一個成熟、完善和傳承有緒的攝影收藏體系,基于完整、準確的攝影發展歷程和攝影文化傳承脈絡,基于學術意義和歷史意義的中國攝影史。