從聲樂角度談“感覺”

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A 【文章編號】1002-2139（2009）-07-0093-01

聲樂是一門融合思想性、藝術性、科學性為一體的學科。演唱不是單純的生理技能的運動，而是演唱者生理與心理相配合協調運動的過程。英國教育家盧齊厄馬南曾講歌唱就是用藝術性表達人類的真實情感。心理因素的運用與培養在聲樂演唱和學習中也占很重要的部分。歌唱活動離不開歌唱者自身心理活動的影響與制約。因為在歌唱時身體的任何一個器官都受到中樞神經的支配，都與大腦皮層的“感覺”有關。

在日常聲樂學習中常常聽歌唱者提到“感覺”這個詞，究竟什么是感覺呢？它對聲樂演唱者的演唱究竟有什么作用呢？

在心理學角度上講，“感覺就是人腦對事物的個別屬性的認識。”歌唱與發聲的感覺則指的是人的大腦對直接作用于感覺器官的聲音的個別屬性的反映。人借助于感覺，可以感知事物的不同屬性，如：氣味、顏色、形象等等。感覺也使人知道自己身體所發生的變化，如：軀體的運動狀態、位置，以及身體內部器官的工作狀況。一切教高級、較復雜的心理現象，都是在通過感覺而獲得的材料的基礎上產生的。

感覺這個東西比較抽象但它對聲樂教學起著至關重要的作用，在聲樂界，一般都把歌唱發聲的方法以“感覺”的方式來傳授。而且感覺在歌唱發聲時也無處不在，無時不有。歌唱的每個細節和環節都需要用心去體會、去感覺。例如聲音共鳴的感覺、聲音位置的感覺、呼吸的感覺、咬字吐字的感覺等等。聲樂方法要求歌唱者在發生時要保持“深呼吸、高位置”。對于初學者不知怎么樣“深”和“高”。為了使學生掌握“深呼吸、高位置”的歌唱方法，聲樂老師往往用一些通俗、易懂的實實在在的感覺去啟發學生：用“打哈欠，吸氣”的感覺體會“深呼吸”的狀態；用“哼鳴、哼唱”的感覺去體會“高位置”的方法。聲樂教育家沈湘先生指出：“方法是抽象的，感覺是具體的。光學，光知道方法，自己做不到，那么方法還是老師的，你還沒學到手。只有實實在在找到了具體、正確的感覺，才算把老師的方法學到了手，真正變成了自己的東西。”這些在生理上都難于說明，也難于傳授，更難于理解和控制的技術，當從心理感覺上去著手就很容易和簡單了，感覺是道“門”，只要打開它你便可以輕而易舉的走進去。

感覺在理論上可以細分為以下幾點：

一 聽覺。對于歌唱者來說，必須具備對樂音敏銳的感受和分辨能力，耳的聽覺對發聲器官、共鳴器官產生出來的音響，有一種“監測”作用，聽其音高是否準確，音色是否優美，歌唱方法是否準確，如果不準，聽覺傳感系統便立即將其分析的結果傳導中樞神經，在大腦的指揮下，對發聲器官的發音做出修正。

二 內視覺。從歌唱者的角度來說，對自己唱出來的聲音。不僅要“聽”，而且要“看”，這里的“看”指的是“內視覺”。內視覺用于觀察空腔內的發聲狀態，它對改變音色方面具有積極地作用，歌唱者用內視覺監視著聲音音色的變化，隨時把音色亮、暗變化的情況通過傳導神經輸入大腦中樞神經，經過大腦的分析、判斷，不斷向歌唱發聲器官發出修正的指令，再由傳出神經輸入到需要調整的發聲器官肌體內，使發聲狀態作適度的調整，達到變化音色的目的。

三 力覺。當歌唱者發聲時身體會本能的去用力，由于給予的強度和方法不同，那么發出的聲音就不同，其實在聲樂歌唱中的好多感覺都是在生活實踐和練習中得到的。如：我們生活中的打小哈欠的狀態就是歌唱發聲和演唱時的口腔打開狀態的感覺。當我們用力搬東西時腰部的用力膨脹的感覺也正是歌唱時小腹部用力的感覺等等。這些“感覺”都需要我們在生活中不斷的挖掘和體會，從而轉化運用到聲樂學習中，將會達到事半功倍的效果。

聲樂里的“感覺”包括對聲樂聲音技能的體驗，和對聲樂演唱情感的把握，還包括對聲樂演唱豐富的想象力，當聲樂學習者有了對聲音的“感覺”，便會很容易的分辨出老師所做的好的、正確的聲音，認真分析聲音色彩的特點，是明亮還是黯淡、位置是前還是后，聲音的著力點在哪兒，找出對的聲音是什么樣的。這樣上課的學習效率才能提高，上課才會取到好的效果。反之，上課將毫無效果，老師所講的不明白，上課效率低下。

聲樂學習者的“感覺”還可以通過訓練來逐漸掌握自己的呼吸、吐字咬字、面部表情，以及歌詞、節奏、音準；在合伴奏時也需要注意前奏、間奏的進入等等。在我們演唱歌曲時，要根據歌詞描繪的意境在頭腦中進行加工創造在眼前浮現出歌曲所描繪的內容，使自己感覺身臨其境。同時也把聽眾帶進歌曲的內容里。只有我們熟練掌握和把握好了對歌唱的“感覺”投入到歌曲角色中我們才能真正深刻的理解和表達歌曲的思想感情，所唱歌曲才會引人入勝、感人肺腑。

在我們演唱歌曲時，要根據歌詞描繪的意境在頭腦中進行加工創造在眼前浮現出歌曲所描繪的內容，使自己感覺身臨其境。同時也把聽眾帶進歌曲的內容里。例如：歌唱者在演唱《駝鈴》時，雖然沒有去過戈壁灘大沙漠，但從歌詞“喚醒了沉睡的戈壁灘啊，迎來了沙漠的黎明。往年這荒蕪的土地呦，狂奔著巨龍般的暴風……”歌唱者頭腦里就會展現 凄涼、荒蕪戈壁灘大沙漠的形象，給人一種空曠的感覺，這就需要歌唱者充分發揮想象力，把聽眾帶進遙遠的戈壁大沙漠之中。這樣演唱起來才會“情景交融，聲情并茂”歌唱藝術效果便會自然地產生出來了。

所以說，“感覺”好比是通向聲樂道路的一扇門，當你正確的感受它、體驗它，才會得到正確美好的聲音。我們作為聲樂演唱者要用心去琢磨和體驗，在生活實踐中去把握和理解感覺與聲樂藝術血肉聯系的關系。在聲樂藝術中去感受聲音，感受情感，這樣才能是聲音感人肺腑，才能追求到聲樂藝術的真諦。