淺談斯克里亞賓的藝術(shù)價值

摘要 亞歷山大·斯克里亞賓創(chuàng)作的十部鋼琴奏鳴曲極具思辨性，體現(xiàn)了他對自身命運的反復(fù)掙扎、思考以及對人生真諦的不懈追求。特別是后五首鋼琴奏鳴曲，皆采用單樂章的形式，且無調(diào)號，更加體現(xiàn)出其特有的“神秘”色彩。這五首作品并沒有明確的太小調(diào)性，綜合其錯綜復(fù)雜的哲學(xué)信仰，斯克里亞賓用片段化的模糊的“碎片”來代替完整的旋律，音響效果色彩斑斕且富于變化，為后世的音樂創(chuàng)作開創(chuàng)了廣闊的天地。

關(guān)鍵詞 斯克里亞賓 創(chuàng)作 信仰 影響

亞歷山大·斯克里亞賓(AlexanderNikolayevich Scriabin，1872－1915)作為19世紀(jì)與20世紀(jì)之交俄羅斯近代音樂史上的重要人物，其生活和從事音樂活動的年代不僅是俄羅斯社會的轉(zhuǎn)型期。也是歐洲音樂史上浪漫主義晚期風(fēng)格與二十世紀(jì)多元化風(fēng)格相交匯的時代：19世紀(jì)末20世紀(jì)初的俄羅斯，社會處于大動蕩、大變革的時期一沙皇政府的“垂死掙扎”、斯托雷平執(zhí)政時期的大肆屠民、資產(chǎn)階級妄圖利用勞動人民的不滿來竊取國家政權(quán)等等政治巨變使得俄羅斯國內(nèi)連續(xù)經(jīng)歷了三次革命。并最終走向了現(xiàn)代主義的階段。

音樂是時代的產(chǎn)物，社會環(huán)境的變遷必然在音樂家的作品中以不同的程度、不同的方式折射出來，斯克里亞賓的作品也不例外，其音詩《狂喜之詩》就是在他得知國內(nèi)爆發(fā)了革命后，飽含激情所創(chuàng)作的。

斯克里亞賓一生的創(chuàng)作也是一種多元化的交融：其早期的音樂創(chuàng)作，從形式到內(nèi)容都繼承了浪漫主義的傳統(tǒng)，尤其是肖邦的手法和風(fēng)格：中期的創(chuàng)作，由于哲學(xué)思想和宗教觀念的變化，他開始體現(xiàn)個人特征：晚期的斯克里亞賓，開始擺脫傳統(tǒng)的巢臼，邁向現(xiàn)代主義的道路，這些特征使得他在同時代的俄羅斯音樂家中是獨樹一幟的。

斯克里亞賓的性格復(fù)雜，自1902年起，斯克里亞賓開始接受了神秘主義思想，這種神秘主義具體的說就是一種以神秘的直觀為中心的通神論(Theosophy)，但他很快又轉(zhuǎn)向了尼采，信奉他的唯我論和唯意志論，同時又深受叔本華的“權(quán)利意志”和尼采的“超人哲學(xué)”的浸染。他的宗教信仰之錯綜復(fù)雜，思想轉(zhuǎn)變的迅速程度，令人費解。正如斯克里亞賓在他的日記中曾寫道的一樣：“只是我創(chuàng)作的東西，所有存在的東西都來自我的感受，是我行動的產(chǎn)物，反過來這些又同我所創(chuàng)作的東西一致，世界就是我所創(chuàng)造的整個活動組成的……我是上帝!我是一切!我是存在!”

曾與斯克里亞賓多次探討過哲學(xué)問題的格·弗·普列哈諾夫曾對斯克里亞賓有過這樣的評價：“這種音樂乃是威信的神秘論者在氣質(zhì)和世界觀方面對我們革命時代的反映?！边@種思想巨變必然反映到作曲家的創(chuàng)作中，在他的第五首奏鳴曲的扉頁上還有一首令人費解的題詞——“你們已經(jīng)沉沒到了造物神靈的黑暗的深淵中去了!……生活的萌芽……隱藏著的渴望……我召喚你們走向生活，我給你們帶來勇氣?！?/p>

斯克里亞賓對后世的影響，一直都是一個頗有爭議的問題，就像俄羅斯偉大的鋼琴家阿什肯納齊評論道：“沒有人知道斯克里亞賓的音樂是不是受他想象力的影響，我想不會不受，雖然不能說不理解他的哲學(xué)就難以理解他的音樂，但了解他的思想至少對他的音樂理解更深……他的音樂有一種獨特的理想主義，他的作品幾乎總是無可挑剔的。音樂史上他一直是一個富于想象且又具爭議的人物，對他的評價總是不同的。”

雖然褒貶不一，但是斯克里亞賓在傳統(tǒng)和聲功能的瓦解和現(xiàn)代和聲探索上的卓越貢獻(xiàn)是有目共睹的，他為19世紀(jì)與20世紀(jì)音樂之間搭起了一座橋梁，為后來者開辟新的道路，給予后人許多變革的啟示。無論是他的作曲手段或是他的音樂風(fēng)格，在當(dāng)時都體現(xiàn)出對傳統(tǒng)理論體系的反叛，以他特有的“神秘和弦”為例，這種以四度關(guān)系疊置而成的和弦形滲透于在斯克里亞賓晚期的氛圍之中。“神秘和弦”在斯克里亞賓作品《普洛米休斯》之中全面形成，其典型的結(jié)構(gòu)形式是把六個音按照增四度、減四度、純四度加以排序充分體現(xiàn)了斯克里亞賓超前的和聲思維。

雖然這位偉大的音樂家短暫的生命只在人世間停留了四十三年，但他留給后人的音樂財富卻是永存的。縱觀斯克里亞賓一生所創(chuàng)作的作品，鋼琴作品的分量極為重要，特別是鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作。這十部作品不僅貫穿他藝術(shù)生涯的始終，而且在數(shù)量和質(zhì)量上也占據(jù)著重要的地位。這些音樂結(jié)構(gòu)嚴(yán)密、極具思辨性的體裁，體現(xiàn)了他對自身命運的反復(fù)掙扎、思考以及對人生真諦的不懈追求。從他的一首奏鳴曲到另一首奏鳴曲?？梢愿Q視到他人生的軌跡，是他人生的真實寫照，顯示了他清晰、迷人的音樂以及個性的發(fā)展。他的十首奏鳴曲幾乎可以說是獨立形成了一個宏偉的體系，濃縮了他的創(chuàng)作風(fēng)格的精華，體現(xiàn)了他高超的鋼琴技巧和超前的和聲語言，顯示出他創(chuàng)作的觀念和創(chuàng)作實踐的個性。特別是他后五首鋼琴奏鳴曲，隸屬于其創(chuàng)作的晚期，皆采用單樂章的形式創(chuàng)作，且無調(diào)號，更加體現(xiàn)出其特有的“神秘”色彩。這五首作品并沒有明確的大小調(diào)性，綜合其錯綜復(fù)雜的哲學(xué)信仰，斯克里亞賓用片段化的模糊的“碎片”來代替完整的旋律，音響效果色彩斑斕且富于變化，為后世的音樂創(chuàng)作開創(chuàng)了廣闊的天地。