[摘要]嚴肅音樂與流行音樂有著各自獨特的魅力,用不同的風格滿足了不同層次人們的審美需要。音樂高雅和通俗是客現存在的音樂現象,世界上的音樂也是朝著多元化的道路發展的。為了各層次人們的需要,一種新型音樂一嚴肅與流行音樂相融合的發展已成為了一種現代音樂的時尚。
[關鍵詞]嚴肅音樂 流行音樂
從上世紀起,音樂界就一直存在著關于“嚴肅音樂”和“流行音樂”的爭論。這兩者高雅與通俗的區別形成了人們不同的見地。縱觀中外音樂史,對雅、俗的看法在不同的歷史時期,不同的人群有著不同的視角。因此。何謂俗,何謂雅,要根據具體問題做具體分析,不可籠統論之。
一、什么是嚴肅音樂和流行音樂
“嚴肅音樂”通常是指各種傳統經典音樂和一切專業作曲家用傳統或現代作曲手法所創作的音樂。并且,“嚴肅音樂”的傳承是以學院式的嚴格訓練來實現的,其內容嚴肅、形式嚴謹,通常題材重大,體裁大多為交響樂、協奏曲、室內樂等。它泛指歐洲從18世紀到20世紀時期的音樂作品。也有人把中國20世紀以后專業作曲家創作的音樂作品成為嚴肅音樂。其作曲技法比較復雜,對位模仿、十二音序列等是常用手法:常以多聲部發展、專業性強,詮釋深刻的命題,追求音樂技巧的創新和完美。嚴肅音樂是以人文精神為價值取向的音樂。嚴肅音樂的文化精神決定了它至高的審美性,因此也有人稱之為“高雅音樂”。因此,嚴肅音樂作為一種“精英文化”。它的創作者、演奏者、欣賞者都必須具有一定的文化素養和音樂修養。其特點具有豐富的內涵、表現力和哲理,要求聽眾具備一定的文化素養,對音樂的感受力和心理準備:其二,具有民族意志和時代精神,它常常具有嚴肅的社會主題。實際上很難想象脫離時代、脫離民族精神能產生豐碑式的嚴肅音樂來:第三,嚴肅音樂被賦予的美感和精神具有超越時代的特點,每一個嚴肅音樂雖產生于歷史的某一瞬間,但它具有持久的生命力,具有永恒的價值。例如《貝五》雖然產生于他那個時代,但二百年來,那種與命運決戰。并以光明徹底勝利而告終的激越樂章,世世代代鼓舞著世間的人們,它絲毫不因時間的流逝而消殞它的光輝:第四,嚴肅音樂與通俗音樂相比,它具有“凝重”的品格。
流行音樂是與嚴肅音樂相對而言的,它不同于嚴肅音樂,因為嚴肅音樂常具有較深的思想內涵和一些專門的知識層面,需要聽眾運用自己的知識和修養細細領悟、品味。而流行音樂對于聽眾來說,其形式短小、通俗,唱起來上口,并且對于聽眾不需要更多的專業知識,僅依靠對音樂的心領神會與感性認識就能理解,如流行歌曲、輕音樂、搖滾樂等。其音樂體裁短小,題材貼近大眾生活,旋律單一,支聲部少,且多以歌曲形式出現。充滿了時代氣息。流行音樂的特點是:器樂作品節奏鮮明。輕松活潑或抒情優美,演奏方法多種多樣,音響多變,色彩豐富,織體層次簡明,樂隊規模不大,多使用電聲樂器。聲樂作品多是生活氣息濃郁、抒情、風趣、音域不寬,手法通俗、曲調順口、易于傳唱:歌詞多用生活語言,淺易,易為聽者接受和傳唱:歌手多是自成一格的流行歌星,發聲方法各有千秋,不受聲樂學派的約束,演唱時感情重于聲音技巧,動作自由不羈,自然親切,易引起聽眾的共鳴:小樂隊的強聲伴奏與歌聲融為一體。由于流行音樂具備上述特點,所以就能夠和群眾連在一起,無論文化水平的高低,都易于接受。
二、嚴肅音樂、流行音樂不是評翔作品質量的標準
古典音樂和流行音樂沒有什么本質上的不同,他們都是音樂的一種表現形式。怎么能夠絕對的區分高雅與低俗?古典音樂結構復雜。就是說,它除了形象美之外還具有形式美。從愛好者來說,要理解其中的全部奧妙當然不是一朝一夕的功夫。它那些曲式、調式、調性、和聲、復調等等都比較專業。但是,如果你借助它優美的旋律而深入進去,你就會發現其中另有一片天地。它能夠擴展人的想象空間,提高形象思維的能力,深八地欣賞古典音樂絕對有助于提高一個人分析問題解決問題的能力。那么它也就會有助于你在其他領域的工作或者研究。我想,這恐怕也是為什么把音樂欣賞能力作為一個人綜合參數一個方面的原因吧,因此,欣賞古典音樂的人沒有必要對不欣賞古典音樂的人不屑一顧:而不欣賞古典音樂的人也沒有必要對欣賞古典嗤之以鼻。而流行音樂能夠和廣大群眾連在一起。無論文化水平的高低,都易于接受。流行音樂作為一種以消遣娛樂為主的大眾文化現象,它的發展和社會發展的脈絡息息相關,儼然已成為大眾日常生活的一部份,。然而流行歌曲不僅是藝術,也是娛樂、精神寄托,更是反應百姓生活的寫實記錄,甚至是大眾思想、意識型態的指標,所以,如何看淡雅俗,關鍵在于音樂的本質要素——它所表現的思想、情緒、情感給聽眾是什么樣的影響和熏陶,不能簡單地將“嚴肅音樂”全部視為高雅的,都能夠發揮音樂積極的感化作用,也不能簡單地將所有的“流行音樂”全部視為低俗的、只能給人感官刺激的音樂。雅樂可以“雅賞”,俗樂也可以“俗賞”,有的還可以“雅俗共賞”。因此,音樂只能要能給人的健康、積極、有意的潛移默化的作用,就有內在的價值。它不僅能調節個體的情緒情感,還給人以知、意、行上的引導。“雅俗共賞”是藝術的最高境界,正如毛澤東的生動比喻那樣,應是“陽春白雪”和“下里巴人”統一的問題。
三、嚴肅音樂的現狀及普及
越來越多的人們似乎已習慣于周遭充斥著各種時尚的、流行的,甚至于是有些極端的、浮躁的等等不同風格的音樂……曾幾何時,在世界音樂中占著舉足輕重位置的嚴肅音樂,卻已被大家拋至九霄云外?!
20世紀80年代以流行歌曲為主的流行音樂席卷華夏大地,獲得許多年輕人的歡迎,也被一些專業音樂人士視為一個音樂品種加以承認。嚴肅音樂的地位發生了嚴重的危機,其原因有以下幾點
1、嚴肅音樂產生年代久遠。隨著時間的推移,某些作品和人們的審美觀念產生了一定的距離,反映的內容也與人們的思想產生了一定的差異。
2、嚴肅音樂題材深刻且體裁重大,在社會快節奏發展的今天,人們已無暇顧及這些龐大的作品。
3、由于以上兩種原因,嚴肅音樂在今天較難被大眾理解,欣賞它的人需要有一定的專業知識。如《陽春白雪》和《下里巴人》,音樂的藝術性更多地體現在音樂技巧中,不經過專業訓練很難駕馭。因此,技巧復雜的音樂作品自然會產生曲高和寡的現象。高雅的音樂品種不易為多數人自娛自樂,所以也就難以流傳。
嚴肅音樂是歷史上人類智慧的結晶。優秀的文化遺產,它的藝術價值是毋庸置疑的。其完美的音樂表現力讓現在的許多音樂家感到驚嘆。所以,普及嚴肅音樂成了一個十分必要的問題。
從小培養聽的需要,具備聽的感受能力與方式、習慣,是音樂審美活動最重要的基礎。缺少了這個基礎。一切音樂審美教育都是徒勞的。音樂審美的教育完全可以從比較甜美、輕松,聽覺上易接受的作品起步,逐漸讓大眾接受嚴肅音樂。
嚴肅音樂與流行音樂有著各自獨特的魅力,用不同的風格滿足了不同層次人們的審美需要。音樂高雅和通俗是客觀存在的音樂現象,世界上的音樂也是朝著多元化的道路發展的。為了各層次人們的需要,一種新型音樂——嚴肅音樂與流行音樂相融合的發展已成為了一種現代音樂的時尚。它既不失嚴肅音樂的高貴典雅,又包含了流行音樂的通俗易懂。我相信。世界音樂一定會按著最恰當、更多元的方式繼續延續下去。