新生代農民生活的鮮活速寫

第一眼看到農村青春偶像劇《八百里洞庭我的家》，就感覺到了一種南方特有的清新寫意、水泠泠的質地，令我想起了很多年前臺灣著名鄉土電影導演李行先生的《蚵女》、《養鴨人家》、《原鄉人》等影片。彼時，在“健康·寫實”的前提下，李先生充分講究服裝、造型、燈光、外景這些專業環節，做精做細，乃至在選角上充分考慮視覺美，工整細膩、大氣耐看地拍出了鄉土題材電影的新模式。《八百里洞庭我的家》在內地電視劇里，或許也將起到類似的作用。

說到農村題材的電視劇，很多人會想起在上個世紀90年代初《籬笆女人和狗》、《轆轤女人和井》、《古船女人和網》等紅極一時的片子，主打苦澀、苦情親情牌;近一點，是本山傳媒炮制的《馬大帥》、《鄉村愛情》系列，插科打諢，笑料頻頻。然而，這些電視劇都有一種擺脫不了的“土”味，這種土不僅僅是指題材上狹窄，一味以“小農意識”去管窺農民心態，更多的“土”還表現在拍攝手法的單一、塑造人物的扁平。在經歷了父輩們“先富起來”之后，70后、80后新生代農民的生活還那么簡單?農村文化娛樂生活還那么單調嗎?《八百里洞庭我的家》解答了我的疑問。

新生代農民很多是大學畢業下鄉實踐的能手，近年來，甚至很多地方的村官都是政府公開招聘的應屆大學畢業生，他們有文化、有理想、有技術，視野開闊信息連通，觀念新穎，手機電腦并用，精神物質兩手抓，在全國城鄉各地掀起了新農業建設高潮。如此背景下，如果農村題材的電視劇還按照從前“土觀念”去描寫這些青年，是不是會顯得很OUT，嚴重和時代脫節?最后，誰來看這樣老調重彈的劇情?一部沒有時代美感的電視劇能描寫這個時代，能引起觀眾的熱情共鳴么?很顯然《八百里洞庭我的家》一干主創人員，事前基本上考慮到了這些問題，所以作品一登上銀屏就吸引了很多人。

題材上，《八百里洞庭我的家》和以往的農村題材電視劇拉開了距離，從“多勞多得，勤勞致富”這樣屢見不鮮的選題上實現了一定突破，過渡到了在農村工業逐漸發展之后人與自然的關系上面，環境保護的觀念得到了落實。其中，也揭示了在發展工業過程中農村作出的犧牲，和人們思想觀念的變遷，新生代農民的大局意識，比如，紙廠造毒等事件就令人深思。農民在腰包鼓起來之后，要做什么?這是已經不用為衣食住行操心之后的新生代農民正在考慮的問題。

作為偶像劇，《八百里洞庭我的家》具備了形式美感，可看性很強。選角上，既做到了大方耐看，又和劇情自然結合，周一圍、藺達諾、徐翠翠這一批新生代演員，陽光樂觀，具有一種難得的親和力，沒有受到傳統農村題材電視劇的影響，把人物扁平化、類型化，而是個性鮮明，人物的生活方式，穿著打扮、臺詞對白，都具有一種迎面而來的親切感。大至這些年輕人的理想出路、生活方式、做事態度，小到婚戀、出行、起居這些細節，都和人物自然黏合，不顯得突兀。

在表現方式和拍攝思路上，《八百里洞庭我的家》頗費苦心，精雕細琢的畫面，很多地方像明信片一樣美麗迷人。拍攝角度、鏡頭機位、場景轉換、人物走位、美術燈光，都采用了偶像劇常用的拍攝方式，人物造型漂亮，轉場大氣精巧;劇集之間銜接流暢，張弛有度，小懸念、小包袱鋪設得恰到好處，吸引觀眾不斷看下去。人物面貌和故事發生地洞庭湖的風光有機集合，綠意盎然，滿目蔥蘢，為片子增色不少，全片洋溢著濃郁的南方魚米水鄉意境，外景和劇中俊男美女一樣耐看。

縱觀《八百里洞庭我的家》，整體包裝上，具備了時下偶像劇常見的“新、鮮、靚”三大要素，即故事新穎有趣，表現新鮮生活，視覺上靚麗時尚。雖然沒有城市題材偶像劇里名車、洋房、白領、名牌服裝這些符號化的東西，但是《八百里洞庭我的家》劇情本身帶來的環保、自然、和諧、風光這些具有時代意義的元素，為這個農村題材偶像劇增添看點和深度，不至于讓觀眾看完就忘，而是關掉電視后，還會讓人思考一些劇情之外的東西。

農村青春偶像劇作為一種新鮮的嘗試，《八百里洞庭我的家》摸著石頭過河，一身瑕疵難免。比如，過多糾纏于細節的渲染鋪墊，而整體流速倉促，氣韻偏弱;可能是主創人員深入生活不夠，很多東西靠資料拼貼、靠想象力完成，以至于對人物的行為方式、思考問題角度的考量，包括到人物的命名這樣的細節，還沿襲傳統了傳統劇情等。好在，瑕不掩瑜，《八百里洞庭我的家》像洞庭湖上吹來的一縷清風，提神醒目，舒服愜意。