在課改中感悟美術教育

我是一名中學美術教師，從事美術教育工作已七個年頭，這份美好的工作已成為我生命中不可缺少的一部分。我滿足于學生無窮的創造力，幸福于學生無盡的求知熱情，更期待著適合學生的新的教學理念的誕生。

處于學校教學薄弱環節的美術學科教學，必須以新的教育理念創新教學模式，回歸它本來的地位，為提高學生藝術素養，促進學生個性全面健康發展發揮重要的作用。在此我就當前初中學美術教育的不足，以及如何以新的教育理念實施教學改革進行了一些探索和思考。

一、當前美術課教學存在的不足

由于傳統思維的影響，應試教育深入人心，素質教育仍未能成為教育的主導思想。在這種教育體制的籠罩下，美術學科必然難逃邊緣化的命運。美術教學存在的突出問題是：學校普遍重視不夠，師資缺乏；美術課為主課讓路，成了自習課或機動課，教師教學缺少熱情，學生學得乏味；美術課表面上豐富多彩，實質上空虛蒼白，遠未發揮其在素質教育中的基礎性作用。

二、新課改下美術課教學應采取的措施和思路

1.新課改下美術教學教師首先要轉換角色。

傳統教育下美術課教師是教學過程的唯一權威，在一定程度上壓抑了學生的個性發展，脫離了學生的生活經驗，學生沒有自信心，學習興趣蕩然無存。

新課程標準確認美術課程是學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料，制作過程……在美術學習中，以激發學生的創造精神，發展學生的美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格為總目標。教師充當的是課堂的組織者，在全面了解學生的基礎上，創設自由寬松的學習環境，建立互相信任、互相尊重、互相合作的師生、生生關系，幫助學生了解自己，樹立學習信心；作為教學活動的指導者、促進者、鼓勵者，使學生把教師當作“大朋友”，愿意和教師接近，愿意和教師交流，愿意與教師分享他們的歡樂。

2.美術教學要充分重視學生的個性差異，尊重學生的選擇。

美術課與其它學科相比，最突出的特征是具有表現性、多樣性和個性化。現代美術教學模式提倡以學生為中心，教師幫助學生將他們想要展現的事物畫得更好，教師要把提高學生學習美術的興趣和培養學生的審美感受力作為教學的中心目標，充分尊重每個學生不同的審美感受和各自的審美表現，促進學生良好個性的發展成長。

美術學科還是一門操作性、實踐性、創造性很強的學科。有成功，就會有失敗，教師要鼓勵學生大膽嘗試，不怕失敗，讓學生在多次嘗試與失敗中自我進步。對于基礎較好的學生，教師可以鼓勵他們大膽嘗試新穎、獨特的繪畫方式，以培養他們的創新思維。

3.美術教學應與學生實際生活緊密相結合。

首先，美術課堂學習內容要貼近學生生活，不應拘泥于教材規定的題材作為教學內容，在題材、形式的選擇表現上要留給學生自由空間。例如在設計制作課單元，可讓學生從自己感興趣的做起，如：給自己最喜歡看的一部電影或電視片畫一張宣傳畫；找一找自己最喜歡的玩具或日用品，然后把不滿意的地方改變一下，重新設計并畫下來；為親友和同學制作新年賀卡，并鼓勵用刮色、涂蠟、撒鹽、吹色、壓印、揉紙等各種技法創作。也可以讓學生自由創作，充分發揮學生的創造積極性。還可以將當地鄉土民間美術搬進課堂，如蛋殼畫、石頭畫、瀝粉畫、剪紙等，以豐富學習內容，提高學生學習的興趣。

其次，讓美術教育走進學生生活，變生活為美術學習的大課堂。生活是教育的源泉，脫離了生活，美術教學就失去創造的活力。教師要開放課堂活動的空間，引導學生走向自然，走向社會，把公園、田野、村莊作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活的紅、黃、藍。寫生課不妨帶學生去果園、農貿市場、山麓湖畔，描繪自然界的花草樹木，觀察生活中千姿百態的鳥獸人物。手工制作課不妨帶學生去放風箏，去迎風玩一玩小風車，用自己制作的彩帶、掛飾、窗花美化周圍環境，做到學以致用。結合欣賞課，可組織學生參觀一個畫展，引導學生理論聯系實際，用美術課上所學的知識指導欣賞活動。

4.新課改下的美術評價。

（1）興趣評價。美術課教學內容十分廣泛，大部分客觀事物都可以成為表現的對象。在美術課的開始階段，高度地評價學生的參與學習興趣和參與學習態度，有助于學生將主動參與意識貫穿教學始終。如教學《流動之美》時，學生對宣紙的特殊浸染效果很感興趣，很想動手調一調，我就鼓勵他們動手試一試。學生的主動性被激發，主體意識得以增強，從而使其向教學內容的深入方向發展，反過來又提高了學生參與整個課堂教學的積極性、自覺性。

（2）創意評價。在這一過程中，教師通過引導使學生產生濃厚的興趣，由好奇轉化為創造性思維。學生的想象豐富而有童趣，想象中整個世界都是自我的、童話的：月亮眨眼，樹林招手，動物人化……美術課當中，特別是實用美術設計課中，學生的想象更能得以發揮。如《面具》，學生除了以繪畫形式表現外，還使用了樹葉、花瓣、羽毛、毛線、彩紙等實物進行剪貼、描繪來制作風格各異的面具……這些富于幻想的創造思維，教師不但要十分尊重，還必須充分肯定它們是具有合理創意、大膽創新的結果，哪怕是極其細微的，也必須充分肯定，在某些場合上還可以“加大”肯定。

（3）結果評價。可包括學生自評、學生互評、師生共評、作品展評。在學生參與評價時，教師要盡量和學生達成共識：因人而異，不論是誰，不論作品的質量如何，只要參與學習就能得到肯定與表揚；評價標準側重于創造性與個性的體現：內容是否有情趣、是否顯示出對周圍事物的留意與好奇、是否有想象和創新。允許學生反復嘗試，作業講評后修改，讓學生都能獲得成功。

5.在美術教學中培養合作意識。

在未來的社會中，只有學會合作，才能取得更大范圍內競爭的優勢，才能適應信息社會高速發展的需要。在美術課中我采取了優勢互補的合作能力訓練，如在講授《面具》時，在作業的要求里面規定：“可以有幾名同學合作，發揮每個同學的特點，分別參與創意、文字書寫、圖形繪制、色彩搭配的構思與制作。”這樣既發揮了每個學生的優勢，激發他們的積極性，又鍛煉了他們之間的合作能力。