摘要:目前,我國已有60多家電視臺開辦了電視欄目劇。作為一種只有十年發展歷程的年輕的節目形態。電視欄目劇以其特有的優勢獲得受眾的歡迎和制作者的青睞。電視欄目劇既有故事平民化、語言地方化、演員群焱化的藝術特征;又有故事欄目化、欄目規模化、制作社會化的制播模式。然而隨著各路媒體蜂擁制作,也導致其遭遇了創作的瓶頸期。電視欄目劇要想取得突破。必須遵循劇情與觀眾情感訴求融合、欄目與受眾區域定位適配、策劃與商業運作模式結合的原則。只有不斷尋找新的敘事視角,電視欄目劇才能成為各大媒體的品牌欄目。并作為我國原生態節目形態引導全球電視欄目的新時尚。
關鍵詞:電視欄目劇 藝術特征 現實策略 受眾 敘事視角
電視欄目劇在中國歷經十多年的發展,已經成為熒屏上的一股新勢力。從2005年下半年開始,各家電視臺逐漸從電視劇爭奪戰中抽身,開始了自辦欄目劇的比拼。據2006年全國首屆電視欄目劇研討會上的統計數據。目前開辦電視欄目劇的電視臺已經占到省級臺數量的2/3,省會臺比例則將近100%。其中比較有影響的有重慶衛視的《霧都夜話》、浙江衛視的《因為愛》、湖南衛視的《愛情魔方》等,還有更多的電視臺正在籌備創辦欄目劇,如江蘇衛視2009年也成立了欄目劇制作部,為下一步打造精品欄目劇蓄勢待發。可以預計。今后幾年內,電視欄目劇必將和傳統電視劇、電視自辦欄目呈“三足鼎立”之勢。
電視欄目劇概念及藝術特征
關于電視欄目劇的定義,目前學術圈尚無定論。在美國電視理論中并沒有電視欄目劇這個術語,它的電視節目通稱TVprogram或TV show,前者是真實節目如新聞、紀錄片,后者帶有表演性,如談話節目、娛樂節目。欄目劇的概念最早由重慶電視臺《霧都夜話》的制片人馬及人提出,主要是指那些既具有欄目的特性、又有著劇的基本特征的全新節目形態。它通常以欄目的形式加以發布,在固定的時間播出,有固定的節目時長,且每期節目在情節上均有所不同。大部分欄目劇是以電視為傳播媒介,借助影視劇的創作手法。按照欄目的運作方式,展示和關注人類情感的節目類型。電視欄耳劇憑借出色的市場表現,漸漸得到業界的廣泛認同,成為近幾年中國電視市場上最出色的原生態節目模式之一。目前我國已有60多家電視臺開辦欄目劇,重慶衛視的《霧都夜話》、江蘇影視頻道的《百姓聊齋》、浙江衛視的《因為愛》、湖南衛視的《愛情魔方》等都分別成為全國或地區收視市場的領軍欄目。在各電視臺爭相制作的過程中。欄目劇自然也形成了一定的創作規律,在藝術上主要具有三個特征:故事平民化、語言地方化、演員群眾化。
故事平民化。法國的電影理論家克里斯蒂安·麥茨認為“電影是二種會講故事的機器”。同樣,電視作為一種以敘事為中心的影像藝術。其最基本的技巧即是“講故事”的技巧。講述怎樣的故事是欄目劇能否成功的重要指標。與一般的影視劇相比,欄目劇的特色在于真實。那么在選材上就要貼近百姓生活。符合大眾的審美趣味。電視與其他媒介相比,最重要的特性在于它與你在對話,它是你家庭中的一員。在電視這一媒介中。所有其他媒介中所含有的與另一現實的距離感完全消失了。“他性”的消失就要求電視內容必須符合生活的經驗,其情感則必須能夠引起共鳴,能夠讓受眾“在別人的故事里流自己的眼淚”。以重慶電視臺的《霧都夜話》為例,該節目創辦于1994年,始終堅持“這不是電視劇。這是真人真事,是地地道道的重慶人自己演自己的故事”這一創作口號,從地區性的欄目,逐漸走上衛星平臺,并在2006年首屆全國電視欄目劇評優活動中獲得一等優秀作品獎。通過對其十年傳奇之路的分析,不難看出,真正打動觀眾的并不是離奇的故事、明星的噱頭,它的內容大多取材于新近發生的熱點事件或者社會現象。如下崗再就業、網絡戀愛、擇校等,尤其注重刻畫小人物在社會變革中的喜怒哀樂,力圖使每個受眾都能從表演中分享人生的經驗、達到情感的共鳴。由于內容上時刻關注最普通人群的最簡單生活,這些帶著社會生活質感而出現在聲光色媒介世界中的人、事、物,在一定程度上滿足了大眾邊緣情感的認同需要。也慰藉了他們在媒介文化活動中爭取主體地位的持久沖動。因此。選取“平民”的視角、展示“平凡”的生活、表達“平實”的感情的故事平民化特征,正是電視欄目劇打動人心的核心因素。
語言地方化。從傳播學的角度來看,某一檔節目或者某一類節目要想吸引觀眾,必須要有準確的受眾定位。在現代傳播中,電視受眾是數目最龐大的群體,且具有無組織、不固定、文化背景參差不齊的特點。要想達到最佳的傳播效果。傳播者必須清楚地了解受眾所處的語言環境,以便根據不同時間、不同對象隨時調整節目語境。目前的欄目劇大多體現了地方性或區域性的受眾定位。其中最顯著的特色在于方言的使用。江蘇影視頻道2006年推出的《百姓聊齋》是完全針對省內觀眾,尤其是南京觀眾的一檔欄目劇,劇中對白除了大量采用南京方言外,還出現了很多諸如“活鬧鬼”、“小炮子吃飽了”之類的南京土話,不僅增加了劇情的“笑果”。更讓本地觀眾覺得十分親切,也使故事變得更加真實可信,仿佛劇中人物就是你我。而江蘇衛視的另一檔欄目劇《新三言二拍》則面向全國觀眾。要想在全國35個衛星頻道中脫穎而出。地方特色也是成功的法寶之一。每個人都有好奇的心理,希望可以感受到與自己所處環境不同的其他文化,《新三言二拍》所營造的“外地文化”氣息濃厚,在開場引入蘇州評彈的演奏。其間穿插話本說書人的串聯。將整個節目的地域性表現到了極致。
演員群眾化。電視欄目劇還有一個表達真實的獨特之處在于其演員大多來自基層群眾。起用群眾作為演員一來讓故事更加具有生活氣息,淡化了戲劇成分。完全是老百姓在演自己的故事。有很多劇中人物的臺詞都是日常化的口語,完全沒有矯揉造作之感。二來提高欄目的受眾參與度,每個人都可以嘗試在電視上“露回臉、過把癮”,讓一些沒有經過科班訓練但又具有表演天分的普通人真正走上演藝舞臺。浙江衛視的情感欄目劇《因為愛》就是由群眾演員參演的精品欄目。該劇每期均以年輕人的愛情為主題,演員大多是來自高校的學生或熱衷表演的年輕人,女孩青春靚麗、男孩時尚帥氣,因此,該欄目在自領圈中很有人緣,網絡視頻的點擊率高達44000多次。然而,也不得不注意到大量起用基層演員所帶來的負面效果。一方面,這些演員沒有表演經驗,狀態松散,臺詞功底相對較差,無法充分表達劇作思想。另一方面,不斷的NG導致拍攝現場效率降低,往往一部20分鐘的欄目劇最少需要拍攝兩天,一個鏡頭要拍上10條才能通過。前期成本的增加只有靠后期制作來彌補,因此,很多欄目劇的效果往往與劇本預期相距甚遠。
電視欄目劇的瓶頸及,應對策略
欄目劇從2006年太規模占領收視市場之后,各電視臺同類欄目間的競爭日漸激烈。“相似的面孔。相似的節目內容。在幾十個頻道中不斷重復播出著。這不能不說是對電視頻道資源的一種極大浪費。”從目前的市場現實來看,欄目劇要獲得更長久的生命力,需要解決的問題主要有以下幾個方面:
劇情與觀眾情感訴求的融合。情感雖說具有普世性和永恒性,但人們對于情感的訴求卻充滿階段性和周期性的特點。前幾年,中國社會在市場化的進程中,傳統家庭婚姻觀出現了變化,圍繞婚姻格局而產生的各種情感類電視劇、談話節目盛極一時。。而近幾年網絡的普及。新媒體的出現縮短了人際間的物理距離。卻擴大了心理距離,有了陌生化的途徑。“陌生化”原指藝術使日常生活中習以為常的事件重新獲得新鮮感。從而更新人們對生活的經驗和感覺的一種方法。因此從這個角度講。受眾對人際交流和親子問題這類情感話題的出現充滿期待。同樣,欄目劇要想獲得更高的關注度,必須首先關注民生情感。而不是一味地尋求噱頭,胡編一些離奇的感情故事,追求滿足窺視和獵奇所需的邊緣情感。據調查顯示,收看欄目劇的主要群體集中在35歲以上、初高中學歷、無業人員,其中女性觀眾占多數。對于這類觀眾,電視節目的作用除了娛樂。更多的還要承擔引導的責任,過多播出“以獵奇為動機、以窺視為目的、以媚俗為依托”的情感欄目劇,只會降低媒體自身的品質,影響媒體的信息傳播環境,惡化媒體中其他節目的收視,阻礙媒體廣告傳播的良性循環。
欄目與受眾區域定位的適配。目前多數欄日劇以語言地方化作為主要特色。這對于吸引本地觀眾當然是易如反掌,可是在衛星頻道的競爭中,方言類情感欄目劇劣勢明顯。以2008年《霧都夜話》播出時段衛星頻道的收視排名為例,在全國35個中心城市的收視調查數據顯示。上星頻道的欄目競爭主要體現在地方臺和央視之間。在《霧都夜話》所播出的非黃金時段,收視率及市場份額位居前九名的均為中央電視臺各頻道。在地方電視臺中,僅有江西衛視排名第十。而重慶衛視盡管有老牌黃金節目,也無法施展拳腳,僅僅排名第18位。因此,作為以方言形式講述身邊故事的欄目劇,最佳定位應該集中在本市或本省韻受眾群。而作為衛視頻道的欄目劇。則應該更多地考慮全國觀眾的需要,盡可能在情感共鳴和藝術表達兩方面下工夫,也應該構建一個文化交流的平臺,既展示本省市民社會的生態、生活風貌,同時也吸引其他省市的觀眾前來感受,從而帶動相關產業的共同發展。
策劃與商業運作模式的結合。現代電視是一種商業運轉的電視。任何電視節目在獲得較高收視率的同時,也帶來了可觀的經濟效益。那么,無論是電視劇、欄目還是零碎的廣告都成為一種文化商品,進入到市場的軌道。其中,影視作品是一種不產生其他附加費用,可以循環創利的單源多用的商品。同樣是以“影視作品”出現的情感欄目劇也應該自覺地納入到商品循環的過程中,創造更多的財富。首先,可以將播映權銷售給手機電視或者網站。欄目劇的特征是短小精悍,具有強烈的生活原生態氣息。大部分又是以喜劇效果為主,特別適合手機電視用戶消磨碎片時間。除此以外,數目龐大的網民也是電視商品的主要消費者。浙江衛視的《因為愛》是新浪女性頻道的唯一合作欄目,新浪網同步更新每期節目,并在首頁大力宣傳。此舉受到年輕白領的歡迎。使其在瀏覽時裝網頁的同時,還可以看到最新的電視欄目劇;而對于浙江衛視而言,它抓住了中國最具市場潛力的消費群,因此廣告投放量一直居高不下。其次。節目版權交易也能帶來巨大的經濟效益。對節目形態的引進已經成為各國電視業以低成本制作節目,以及直接引‘進電視成品節目以外的一種有效補充。我國近年來紅透半邊天的《舞林大會》、《舞動奇跡》、《家有兒女》、《丑女無敵》均是引進國外的節目形態或改拍權。因此,欄目劇作為我國電視節目的原生態創作。也一樣可以走出去。目前世界上其他國家尚未大規模產生欄目劇,大多都是系列劇或者是情景劇,相信欄目劇將會有巨大的國際市場空間。
電視欄目劇作為一種全新的節目形態,它的敘事視角是以受眾為中心,關注的是市民關注的熱點、焦點問題。它作為普通公民生存狀態、心靈狀態的真實寫照,達到了“小視角折射大社會”的敘事嬗變。因此,盡管這種形式仍然面臨著“新聞性與故事性如何定位”、“民生新聞內容比例到底該多大”、“以戲劇方式來講述新聞,還是僅以新聞做素材來進行戲劇創作”等諸如此類的問題和困惑,但欄目劇敘事視角的草根化最大程度上還原了現實生活,能夠使受眾在故事演繹中找尋到生活原型,并從中找到自己生理和心理上的模擬歸依感覺。因此,欄目劇必將以其特有的優勢獲得受眾的歡迎和制作者的青睞。