元代山水畫家黃公望筆墨創新研究

〔關鍵詞〕 黃公望;山水畫;筆墨;創新;研究

〔中圖分類號〕 G642.0

〔文獻標識碼〕 A

〔文章編號〕 1004—0463(2010)02(B)—0039—01

在中國傳統繪畫中，元代山水畫成就最高，尤其是水墨山水畫有著開創性的發展。元代山水畫注重皴、擦、點、染等技法，在講求法度、重造化、重理性的宋代山水畫基礎上又有了新的突破，將院體畫法森嚴、嚴謹工整的風格變為重韻致、求天趣、尚逸品的審美追求。

元代山水畫作品都表現出“簡逸恬淡”的意境。著名的元代山水畫家黃公望深得趙孟頫真傳，其作品“精通造化，筆盡意在”，水墨淋漓，渾潤古雅，將董源、巨然的山水畫風推向了一個更高的層次，開創了山水畫的新風貌。

一

黃公望(1269—1354)，杭州富陽人，元代畫家、書法家、“元四家”之一。黃公望原名陸堅，號一峰、大癡道人等，晚年號井西道人。黃公望幼年聰明過人，有神童之目，經史九流之學無不通曉。其擅長山水，精通音律，兼工詩文。

黃公望生活的年代，南宋滅亡，北方的蒙古族入住中原建立了元朝政權。青年時代的黃公望滿腔熱血，想在政治上一展身手。但元代沒有科舉考試制度，當官必須經人推薦，先從一般的小吏做起。直至中年，黃公望才得到徐琰的賞識，在大都御史臺下屬的察院當書吏，經理田糧。然而，他的上司張閭是一個貪官，于延祐二年九月被朝廷逮捕入獄，黃公望也因此而受到牽連，被誣入獄。本想為國效力的黃公望，因仕途不得意而導致了他一生的坎坷經歷，從此他心灰意冷，放意于詩酒之中，又寓興于山水之間。他“終日在荒山亂石叢木深蓧中坐，意態忽忽，人莫測其所為” ，也正因為這“失意后”的惘然心境，養成了他正直孤傲、潔身自好、不與人茍合的性格。黃公望的后半生云游四方，居無定所，過著“閑云野鶴”式的生活。在云游的日子里，經常和倪瓚、王蒙、吳鎮、曹知白等大畫家相聚，切磋繪畫，相互題贈。晚年的黃公望，曾結廬于富春江畔的筲箕泉，最后死于杭州，享年八十六歲。

二

明代張丑在《清河書畫舫》中評說黃公望:“大癡畫格有二:一種作淺降色者，山頭多巖石，筆勢雄偉;一種作水墨者，皴紋極少，筆意尤為簡遠?！闭f明黃公望山水畫表現手法紛繁多變。

黃公望繪畫特色的形成主要有三方面的因素:一方面他“博古通今”，“師法傳統”。另一方面他“感悟自然”，“師法造化”。再加上他豐富的修養和傳奇而曲折的人生閱歷，使得他的山水畫百代標程。

黃公望是趙孟頫的入室弟子。趙孟頫“力拒近世”，“托古改制”，主張“師法北宋，上追晉唐，尤推董巨” ，這對黃公望產生了根深蒂固的影響。黃公望醉心于董源、巨然的山水畫，并力追二米、荊浩、關仝、李成等的筆意，又加入自己的獨特創造。他一方面注重古人之理法，另一方面注重自然之理法。

“黃公望的山水畫師法董、巨，又汰其繁皴，瘦其形體，巒頂山根，重加累石，橫其平坡，自成一體”(《中國繪畫史》)，《富春山居圖》是黃公望晚年的一幅代表作，畫面幾乎沒有“渲染”，而僅具“勾皴輪廓”，可用一個“寫”字概括。此作品是一幅長卷，長636.9厘米，高33厘米，表現了連綿不斷的山巒，一望無際的江水，筆墨蒼潤渾厚，意境開闊遼遠，草木蒼莽爛漫，樹木奇異紛繁，以枯筆勾勒，淡墨皴擦，注重感情的宣泄，追求形式上的變化，充分體現了文人畫的特點。黃公望的另一幅名作《九峰雪霽圖》，則與前者的表現手法不同。此圖是他畫雪景的代表之作，圖中九峰聳立，巍峨挺拔，主賓相讓，溪水潺潺，斷崖伏崗，叢林結屋，表現了一種“清靜闊遠，清幽雅逸”的境界。畫面中，山石景物用淡墨勾勒，并以淡墨暈染天空，積雪山峰“不繪自現”，使得畫面寒氣襲人，蕭瑟荒遠。

三

黃公望的山水畫在中國繪畫史上有極高的成就，自元以后，凡有山水畫的地方，皆有黃公望的巨大影響。元代以前的山水畫多用濕筆，謂之“水墨暈章”，元代之后則以干筆為主。南宋李、劉、馬、夏之后，山水之變，始于趙孟頫，成于黃公望，他徹底改變了南宋后期山水畫陳陳相因的積習，開創了山水畫的一代新風貌?！霸募摇敝械膮擎偂⒛攮?、王蒙皆師法黃公望。到了明、清之際，明四家、金陵八家、四王、新安四家等諸流派都深受其影響。

黃公望的山水畫“峰巒渾厚”，描摹的是他的“胸中丘壑”，這“胸中丘壑”是太湖一帶的山水自然與他的主觀情趣共同鑄就的。他的山水畫不僅發展了傳統水墨的寫意技巧，同時也大大促進了“抒情達意”的文人畫的高境界發展。