岳飛《滿江紅》的魅力和古曲新唱

岳飛(1103-1141)，字鵬舉，相州湯陰(今屬河南)人，官至樞密副使，封武昌郡開國公，是南宋初的抗金名將，因不附和議，被高宗與秦檜害死。孝宗即位后，詔復(fù)岳飛官，以禮改葬，謚武穆；寧宗時追封鄂王，理宗時改謚忠武。他在抗擊敵寇入侵的戰(zhàn)斗歲月中，曾寫出兩首充滿愛國主義精神的《滿江紅》詞。

第一首《滿江紅·登黃鶴樓有感》，作于紹興四年(1134年)，作者出兵收復(fù)襄陽等六州、駐節(jié)鄂州(治今湖北武昌)之時。原文是：

遙望中原，荒煙外、許多城廓。想當(dāng)年，花遮柳護(hù)，鳳樓龍閣。萬歲山前珠翠繞，蓬壺殿里笙歌作。到而今、鐵騎滿郊畿，風(fēng)塵’惡。

兵安在?膏鋒鍔。民安在?填溝壑。嘆江山如故，千村寥落。何日請纓提銳旅，一鞭直渡清河洛。卻歸來、再續(xù)漢陽游，騎黃鶴。

另一首便是人們熟知的作于紹興六年(1136年)的《滿江紅》(怒發(fā)沖冠)：

怒發(fā)沖冠，憑闌處、瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑、白了少年頭，空悲切。靖康恥，猶未雪。臣子恨，何時滅!駕長車，踏破賀蘭山缺。壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闊。

盡管后一首詞是否為岳飛所作，在學(xué)術(shù)上存在一些爭議，但是大多數(shù)學(xué)者和老百姓認(rèn)定它的作者就是岳飛；即使懷疑者也認(rèn)為這是一首氣壯山河、傳誦千古的名篇佳作。它表現(xiàn)的當(dāng)是作者大無畏的英雄氣概，洋溢著愛國主義的激情。

《滿江紅》本為詞牌名，可供當(dāng)時的藝人演唱。所以從音樂方面來說，《滿江紅》填寫的文字其實(shí)就是歌詞，是必然可以演唱的。而岳飛的《滿江紅》(怒發(fā)沖冠)，因其特有的魅力，幾百年來不僅被廣泛傳誦，也透過不同的樂器為之詮釋。

清乾隆十一年(1746年)編輯的古代歌曲集《九官大成》，雖載有好幾支《滿江紅》曲牌，但其情調(diào)都比較柔和纖細(xì)，拿來配岳飛的這首激昂慷慨的歌詞，顯然很不協(xié)調(diào)。我們現(xiàn)在傳唱的《滿江紅》古曲，應(yīng)該歸功于現(xiàn)代音樂史學(xué)家楊蔭瀏先生。五四運(yùn)動前，年輕的楊蔭瀏從《九官大成》中選用元代薩都剌一首詞《念奴嬌·金陵懷古》的曲譜，加工改編，為岳飛《滿江紅》譜曲。該詞譜于1920年刊登在當(dāng)時的“北京大學(xué)音樂研究會”編的《音樂雜志》第一號的九、十兩期合刊上。由于該曲調(diào)甚為悲壯雄偉，所以作為人們普遍認(rèn)可的《滿江紅》古曲，很快就在民眾中傳唱開來。據(jù)楊蔭瀏上世紀(jì)70年代披露，清朝乾隆年間王善的《治心齊學(xué)簡要》，曾刊有《滿江紅》曲譜并附有岳飛的詞，但流傳不廣。現(xiàn)在傳唱的這首楊蔭瀏版本的《滿江紅》，則被改編成器樂曲、合唱歌曲等。對此作出特殊貢獻(xiàn)的，是上海音樂學(xué)院的何占豪教授。

何占豪是中國杰出的音樂家，世界著名作曲家。早在1959年他還在上海音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間，就與同學(xué)陳鋼創(chuàng)作出婦孺皆知的小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》。它是全世界演出和錄音版本最多的中國管弦樂曲，是世界人民了解中國音樂的必聽曲目。在香港電臺舉辦的一次民意測驗(yàn)中，《梁祝》與貝多芬、柴可夫斯基等古典樂壇上家喻戶曉的偉大作曲家的作品一起，被評為“千年最受聽眾歡迎的十部經(jīng)典音樂作品”。上世紀(jì)80年代以來，何占豪把“民族音樂現(xiàn)代化”作為自己的奮斗目標(biāo)，創(chuàng)作、改編了許多協(xié)奏曲。其中值得大書特書的就是何先生以傳唱的《滿江紅》曲調(diào)作為素材，先后創(chuàng)作了中阮協(xié)奏曲、琵琶協(xié)奏曲和古箏協(xié)奏曲。琵琶、古箏協(xié)奏曲還以《臨安遺恨》為題錄制為唱片，流傳海內(nèi)外。

古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》作于1992年。樂曲借用楊蔭瀏改編的古曲《滿江紅》為音樂素材以鋪排發(fā)展，融入西方作曲理念與技法，從而使蒼勁、悲壯的曲調(diào)有別于歌曲的表達(dá)方式。曲調(diào)淳厚有力，節(jié)奏穩(wěn)健，抒發(fā)了激憤、昂揚(yáng)和壯烈的情緒，不僅使作品具備深厚歷史內(nèi)涵，而且同時具有現(xiàn)代箏曲的恢弘氣勢。這也正是《臨安遺恨》自1993年首演以來始終受到廣泛關(guān)注與傳播的主要原因之一。

《臨安遺恨》協(xié)奏曲的主題表達(dá)的是岳飛在臨安(今杭州)獄中臨刑前感慨“壯志未酬”的遺恨心緒。樂曲引子的開頭由全樂隊(duì)大聲奏出《滿江紅》主旋律，定音鼓滾奏，驚天動地，充分表現(xiàn)出岳飛“怒發(fā)沖冠，仰天長嘯，壯懷激烈”的英雄氣概。低音聲部音色豐滿、深沉，大篩鑼低沉渾厚，威力驚人，讓聽者不由自主地加入英雄行列，與英雄同享莊嚴(yán)的悲憤與內(nèi)喜。琵琶進(jìn)入，那略帶不諧和的和聲，那憤怒的呼號更深入地揭示了岳飛此時此刻的憂國痛民的無限感慨。

樂曲進(jìn)入慢板段落，旋律深沉傷感，和聲飽滿凝結(jié)，讓人想到英雄在沉思靖康年間，為了抵御外敵入侵，三十年的奔波忙碌，所得功名有如過眼塵土；轉(zhuǎn)戰(zhàn)疆場，八千里路追逐馳騁，目中只有天上的云和月。如此忘我和艱苦的軍旅生活，全為精忠報國，何罪之有?靖康年間，金人俘虜徽、欽二帝的奇恥大辱，如何能夠洗雪?作為臣子的遺恨，何時才能歇滅?

快板部分，顯然是在描寫戰(zhàn)爭場面。它將岳飛輝煌的戰(zhàn)斗生涯，長驅(qū)直入的豪情壯志，對祖國山河的深沉眷戀，對敵人與奸臣的深惡痛絕，寫得淋漓盡致，有聲有色。觀者看到的是塵土喧囂的戰(zhàn)場，“岳”字帥旗迎風(fēng)招展，將士高昂的殺敵斗志，人喊馬嘶，刀光劍影。正是“壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕”。

勝利來之不易，戰(zhàn)績值得慶幸，將士需要休整。清亮而輕慢的木管，溫暖的低音弦樂將將士帶到夢幻般的思念與回憶中。

敵人聞風(fēng)喪膽，戰(zhàn)爭節(jié)節(jié)勝利。樂曲彈奏出的是歡樂的海洋，將士歡呼，百姓慶幸。之后，樂隊(duì)全奏，大鼓連擊，不和諧和弦告誡將士，失地尚未收復(fù)，奸臣還在當(dāng)?shù)馈４蠖蔚呐萌A彩進(jìn)一步刻畫了英雄內(nèi)心的憂傷與遺恨，對祖國和自身不幸命運(yùn)的悲嘆。全樂隊(duì)合奏，頌揚(yáng)將士永恒的愛國精神和壯舉。樂曲結(jié)束在全樂隊(duì)強(qiáng)奏中。

古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》的成功，在于民族音樂素材的篩選上。作曲家選擇了具有歷史厚重感的曲調(diào)及人物形象，使國人欣賞起來毫無文化障礙；在結(jié)構(gòu)與情感的契合上，二者極其緊密地融合，并且富有邏輯。從創(chuàng)作本質(zhì)上來看，作曲家非常注重運(yùn)用西方作曲技法來推動“古曲”的發(fā)展，使其具有時代精神，并且能夠與時下世界音樂潮流“交流”，使即便對于中國古代歷史文化并不了解的西方人也能夠接受其音樂本身，把握它的結(jié)構(gòu)與音樂語匯。自五四新文化運(yùn)動以來，所謂的“新音樂”主要強(qiáng)調(diào)的便是以西方作曲知識理論對中國傳統(tǒng)音樂進(jìn)行“改造”與“創(chuàng)新”。現(xiàn)在來看，我國的民族器樂若想取得長足發(fā)展，除了必須堅守“民族化”之外，也必須引入蘊(yùn)含西方作曲思維的“交響化”。在創(chuàng)作生涯中，作曲家何占豪始終按“外來形式民族化，民族音樂現(xiàn)代化”的準(zhǔn)則來創(chuàng)作；而《臨安遺恨》除了對古曲《滿江紅》的傳播起到推波助瀾的宣傳作用外，還對我們實(shí)現(xiàn)“民族音樂現(xiàn)代化”具有重要的啟迪意義。