一段精彩的“電影語言”

“蒙太奇”者，在電影中，乃是鏡頭與鏡頭，場面與場面剪輯、組合之意，是電影的重要表現手段之一。一部電影由許多不同的鏡頭組成，在電影創作中，需要將全片所要表現的內容分許多不同的鏡頭(畫面)，分別拍攝完成后，再按原規定創作，構思，把這些鏡頭(畫面)有機地組織起來使其通過形象之間相輔相成的關系，產生連貫、呼應、懸念、對比、暗示、聯想等作用，形成多個有組織的片段和場面，直至一部完整的影片。我覺得，王實甫在寫《西廂記》時，自覺或不自覺地運用了今天我們稱之為“蒙太奇”的電影藝術手法，在第四本第三折中，作者突出地運用了這一技法來處理“鏡頭”的聯結和段落的轉換，使全折結構嚴謹，條理清晰，表現生動，節奏鮮明，藝術感染力強。

在這一段里，我們所說“鏡頭”，一開始，便是女主人公鶯鶯的眼睛——

“碧云天，黃花地，西風緊，北雁南歸，曉來誰染霜林醉?總是離人淚。”

這一組畫面，場景開闊，由“天”及“地”，從“風”至“雁”，“鏡頭”自上而下，場面動靜結合，連貫自然。電影評論家翁世榮說過：“電影上的遠景鏡頭往往是用來表現人物的某種特殊感情的”，非常明顯，這里的“風緊”“雁飛”渲染的是一種離別的氛圍，尤其是結尾一句：“曉來誰染霜林醉?總是離人淚”，更是寄情于景的妙句，把人物內心熾熱、纏婉的情感淋漓盡致地表現出來。

美學家認為，作家往往全身地沉浸在對象的具體情境里，動用一切感知功能，化入其中，誠如著名作家王蒙所說：“寫作的時候，不但要求助于自己的頭腦，而且要求助于自己的心靈，求助于自己的皮膚、眼睛、耳朵、鼻子、舌頭和每一根末梢神經。”這種審美體驗是心理的，又是生理的。我們讀王實甫的《西廂記》，心理上的體驗常常自然而然地轉化成生理上的視覺，生理上的視覺又自然而然地加深了心理上的感受。可以這么說，這種電影式的“意境”和“感受”一開始便由鶯鶯“唱”了出來。

再看[滾繡球]一段——

“恨相見得遲，怨歸去得疾。柳絲長玉驄難系，恨不倩疏林掛住斜暉。”展現在人們眼前的是一組動人的鏡頭：暮秋時節，斜陽染紅了柳絲，染紅了樹林。多想折柳，以表惜別之情，眼光怎么也挽不住馬兒那前進的腳步，于是，恨不得那太陽掛在樹梢上，留住這一刻的深情和溫馨。然而，時光就象江水，“青山遮不住，畢竟東流去”，此刻的張生與崔鶯鶯，便只能是“執手相看淚眼，竟無語哽咽”了。此情此境令人驀然而生幻覺——離別情形。

如果說，上組畫面是“以靜寫動”的話，那么下面的這一幻想“鏡頭”便是“以動寫靜”了。

“馬兒沌沌的行，車兒快快的隨……聽得道一聲‘去也’，松了金釧……”

(鶯鶯深情的眼睛——化入——幻覺)：畫面上，馬兒正緩慢地行，四周一片靜寂。馬車輪子“咕扎咕扎”的聲響，更襯托出這種靜的氛圍。這時，如果“鏡頭”拉近的話，必是崔鶯鶯噙淚的一雙眼睛……忽一聲“我走了，保重!”帶走了一腔相思，萬種掛念。于是，作者又推出了一個“特寫鏡頭”：“遙望十里長亭，減了玉肌”!一個表情凄婉，形神惆悵的鶯鶯望郎的形象便浮現在我們的眼前，一種“念去去千里煙波……楊柳岸，曉風殘月”的情調沁透了“觀眾”的心懷。

這一組幻覺鏡頭，因“恨相見得遲，怨歸去得疾”之情而生，是鶯鶯腦中的“別前夢”，相當于電影手法上的“化入幻景”，生動而真切地把女主人公的內心世界剖析出來，在人物刻畫上，的確是“化情于象”之妙筆。

緊接著，畫面化出，又回到眼前的現實中來。

一段描寫之后，作者又運用了象征意義蒙太奇手法：一邊是“下西風黃葉紛飛，染寒煙衰草萋迷”，一邊是“酒席上斜簽(斜著身子)著坐的，蹙愁眉死臨侵地”，這種黃葉紛飛，枯草遍地的景象與斜身而坐，形容憔悴的形象相襯，可謂人景相映，靜中見情，這種表現手法在現代電影中屢見不鮮。

通讀全折，感覺“電影蒙太奇手法”貫串其間。有人物細節的“電影特寫”：“閣淚汪汪不敢垂”，“猛然見了把頭低，長吁氣，推整素羅衣”；有往事的“回憶鏡頭”(化入)：“腿兒相壓，臉兒相偎，手兒相摧”；有影片視覺藝術上的“聯感”：“暖溶溶玉醅(美酒)，白泠泠似水，多半是相思淚”：有畫面人物情態的對照：“笑吟吟一處來，哭啼啼獨自歸。”最為精彩的，是這一折的結尾——

“青山隔送行，疏林不做美，淡煙暮靄相遮蔽。夕陽古道無人語，禾黍秋風聽馬嘶。……”

這一段，“鏡頭”緩慢地移動著，依次出現在眼前的是：青山、疏林、淡煙、暮靄、夕陽、古道、禾黍秋風，……這一組“鏡頭”，感染給你的是一種淡淡的離緒，凄怨的情思，令人不禁想起馬致遠的《天凈沙·秋思》——

“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。”

說這是一段神妙的極為精彩的“電影語言”，我想不算過分。尤其是最后一句，那一聲“馬嘶”，沖破了畫面上的沉寂，卻又襯托出那種“兩相無語兩相憂”的動人心腸的“默靜”，與《天凈沙·秋思》相比，這一筆堪稱神來之筆，現代電影的“蒙太奇手法”，會不會是從這些詩文中得到啟發而總結出來的?

再看結尾——

[收尾]：四圍山色中，一鞭殘照里。遍人間煩惱填胸臆，量這些大小車兒如何載得起?

短短幾句，一遠景鏡頭；群山、夕陽。一畫外音：淚隨江水去，愁逐白云飛。這滿腔的離情別意，就算是這些大大小小的車兒，又如何能載得起……由此，我認為可以給該劇定個結尾——畫面定格：夕陽、群山、走遠了的馬車兒。(畫外音)

綜觀《西廂記》“長亭送別”一折，我認為，該折之所以備受稱贊，除了情景交融，辭句精美外，藝術上“電影蒙太奇手法”的運用恐怕也是一個重要的原因。