“形”“情”“美”——淺論語文教學與藝術教育

劉 萍

“形”“情”“美”
——淺論語文教學與藝術教育

劉 萍

藝術之所以具有強烈的感染力和巨大的誘惑力，那是因為藝術讓人看到了“形“，體驗到了“情”，享受到了“美”。語文教學要想變成一種藝術，使語文成為學習者主動、樂于參與的一項活動，就必須提倡語文學習的形象思維，重視語文學習的情感作用，注重培養語文學習的審美意識。

語文教學 藝術教育 形象思維 情感教育 審美意識

許多人都喜愛藝術。多少回，我看見，在座無虛席的大劇院里，臺上的戲，會令全場鴉雀無聲，或全場掌聲雷動，也會令觀眾淚水簌簌而下……即使在畫廊里，眼前雖然是一幅幅沒有聲響的畫面，然而它也同樣能叫人駐足，品嘗許久，領略畫中的詩與情……無疑，這是藝術的感染力！藝術為什么會有如此巨大的誘惑力？簡單地說，那就是因為藝術讓人看到了“形“，體驗到了“情”，享受到了“美”。如果我們的語文教學也能像藝術那樣，磁鐵般地吸引著我們的學生，那我們的教學必定會成功，會達到一種意想不到的境界。因此我們應嘗試讓語文教學變成一種藝術，使語文成為學習者主動、樂于參與的一項活動。

一、提倡語文學習的形象思維

“形象思維”這個術語，是在19世紀以后才提出和逐漸使用起來的。但形象思維作為一種思維現象，尤其是作為文學創作中的一種思維現象，老早就被人們所注意。

我國古代詩論非常重視“比”、“興”的表現方法。梁代劉勰《文心雕龍》中有關于比興的專論，他認為，比是“附理者切類以指事”，興是“起情者依微以擬議”。并說：“觀夫興之托諭，婉而成章，稱名也小，取類也大”；“夫比之為義，取類不常：或喻于聲，或方于貌，或擬于心，或譬干事”。他的解釋比較明確地揭示了詩歌創作中運用比喻手法與形象表達義理的關系。宋代朱熹在《詩經集傳》中說：“比者，以彼物比此物也。”“先言他物以引起所詠之辭也。”從這些解釋可以看到，古人已經認識到詩歌須用物象來表達一定的意義，而這正是形象思維的根本特征。

語文的形象思維，主要是指文學作品和一般記敘文閱讀、寫作時的思維活動。我們知道，文學作為一門語言藝術，作為藝術美的高級形態，無論其寫作或閱讀，都是一種通過藝術形象來把握現實的審美活動，換句話說，文學作品中抽象的文字可以通過形象思維轉化成具體可感的“形”直接感知。舉例說明：在學習毛澤東的詞《沁園春·長沙》時，我們可以通過豐富的想象力，將“看萬山紅遍，層林盡染，滿江碧透，百舸爭流”、“到中流擊水，浪遏飛舟”的詩句轉化成“形”象畫面，從而增強對課文主題的理解。

二、重視語文學習的情感作用

語文和其他學科相比，似乎更強調情感。那些優秀的文學作品在創作過程中盡管也有表象運動和抽象思維，但決離不開情感活動。“這三種性質不同、作用互異的心理活動在文學藝術創作中又是緊密地結合起來的”（金開誠《文藝心理學》）。而情感活動往往對作品成敗至關重要。翻開語文教材，我們就可以感受到，那些文質兼美的作品中洋溢著充沛的情感。因此，在這些作品教學中，我們不可能僅僅傳授語文知識，還必須同時進行情感教育。南朝劉勰說過：“綴文者情動而辭發，觀問者披文以入情。沿波討源，雖幽必顯。”（《文心雕龍·知音》）教語文就是要讓學生“披文以入情”，在這種情的熏陶、沖擊、融會之中，身臨其境，方能“沿波討源”，達到“其言若出于吾之口，其意若出于吾之心”的境地，收到很好的教學效果。應該說，在這一過程中，都是情感信息的傳遞，這一切起著相當重要的作用。正如蘇霍姆林斯基所說：“情感如同肥沃的土地，知識的種子就播在這個土壤上。”（《家長教育學》）作者總是在現實生活中對他所接觸的事物有了某種感情，才會產生表現這一事物的欲望和動機。姜夔在《揚州慢·序》中說：“人其城，則四顧蕭條，寒水自碧。暮色漸起，戍角悲吟。予懷倫然，感慨今昔，因自度此曲。”魏巍創作《誰是最可愛的人》，巴金創作《激流三部曲》等等，也都是作者的情感長期積累的結果。在語文教材中，編者所精選的一篇篇記敘文和文學作品，無不反映著作者或作品中人物內心豐富的、深厚的、健康的、高尚的情感。例如，《陳情表》所反映的祖孫之情、《荷花淀》所反映的家國之情等等，這些課文，無不是對學生進行情感教育的好教材。

情感，應該滲透于教學的各個環節，貫穿于形象思維的全過程。我們在學習一些優秀的文學作品時，可以通過有感情的朗讀，使抽象的文字載體形象化，然后作用于人的心靈，激發學生的學習興趣，收到良好的學習效果。除此而外，教師優美的課堂語言、直觀的圖片、畫面等也可以起到調動情感、輔助語文學習的作用。

三、培養語文學習的審美意識

所謂審美意識，是指人類在審美實踐的基礎上，在哲學、政治、倫理等思想觀點的制約和影響下，不斷形成和發展起來的審美情感、認識與能力的總和，它具體包括了審美趣味、審美能力、審美要求、審美理想以及審美感受等多方面的內容。語文的形象思維，正是在作者或讀者的審美意識的指導下進行的。即以文學創作為例：文學是以藝術形象來反映現實生活的，但藝術形象并不是現實生活的機械摹本，而是一定的審美理想的能動再現。所以，文學創作或即塑造藝術形象的過程，既是通過形象思維的方式實現其審美理想的過程，又是在審美理想的指導下進行形象思維加工的過程。形象思維加工如同機器加工產品一樣，它決不是盲目的，而是為著一定的目標，在一定的理想規格要求下進行的。在形象思維加工過程中，作者總是按照自己的審美理想去審視、比較和篩選有關的表象材料，并經過多層次多方面的分析和綜合，最終達到形象的典型化和理想化。作者的審美理想直接控制著形象思維的目標和方向，作者審美理想的高度也直接關系著形象思維的產品即藝術形象理想化的程度。成功的藝術形象符合審美要求的真、善、美的和諧統一，它是作者崇高的審美理想加上成功的形象思維孕育而成的。只有樹立崇高的審美理想，才能真正體現出形象思維美學意義的價值。

正因為如此，我們在閱讀、欣賞文學作品時，也要從審美的角度去理解作品的內涵及藝術價值。在教學中，教師應著力培養學生感受美、鑒賞美、表達美的能力，從而達到美感教育之目的。

總之，如果在語文教學中，我們能真正做到“形”“情”“美”三者有機結合，就可以引導學生與作品達成共鳴，深入領略到文學作品的無窮魅力。久而久之，學生就會對語文學習產生興趣。到那時，語文教學才不會是一種灌輸，而是一種藝術。

山東省青島市第六中學。