音樂教育專業的聲樂教學內容與課程體系的創新整合研究

牛月瑩

（沈陽音樂學院音樂教育系，遼寧 沈陽 110818）

一、對聲樂個別課的探討

（一）聲樂個別課的概念

聲樂個別課是指一位聲樂教師給一位聲樂學生授課的聲樂教學形式。聲樂個別課是歷史上最傳統、最普遍的教學形式，直到今天它仍是聲樂教學方式的主流。不論是中國古代的樂坊，還是今天的國際、國內的音樂學院，大多數聲樂教學采用的是這種教學方式。

（二）個別課教學的優缺點

1.優點：在聲樂教學中，由于每個學生的嗓音特點、學習經歷和程度、智力水平、對聲樂的感悟能力都是不同的，所以采用個別課的教學方式可以使教師在教學中更直接地了解學生的自然狀況，針對每一名學生的情況和特點量身設計他們的學習內容和教學方法。在教學過程中，教師能針對學生出現的各種問題及時作出反應，及時糾正學生在學習過程中出現的錯誤，不斷優化個別課的內容和進度，以達到好的教學效果。

2.缺點：個別課也有難以克服的缺點。最令人詬病的就是成本高，需要大量的教師和琴房。另外由于分散授課，難以對教學進行有效的監督，有可能造成教師和學生隨意性太強，影響教學紀律和教學質量。

（三）適合聲樂個別課教學形式的教學內容和教學階段

聲樂演唱技能的教學內容主要是通過個別課的教學形式實現的。在聲樂學習的初級階段，也是聲樂學習最困難的階段，主要依靠教師一對一的悉心指導。以此逐步建立起歌唱的基本狀態，掌握聲字結合的基本方法。在這個過程中如果沒有教師的指導，學生很容易出現漏氣、沒聲、太僵硬等毛病，走上聲樂學習的歧途，很難進入聲樂學習的中高級階段。聲樂學習同其他學科一樣也是一個逐步積累的過程，在聲樂演唱技巧培養的中高級階段，很多演唱技巧只有在演唱過程中由教師身臨其境地點撥，演唱者才能體會到。在聲樂學習的初中級階段，學生往往有教師指導就會唱，離開教師就唱不好。在聲樂演唱學習的高級階段，學生的學習容易出現停滯。高水平的聲樂教師能幫助學生唱出美感，啟發學生對演唱作品進行處理和再創造，讓演唱接近完美。

聲樂教學法和聲樂表演的很多教學內容也是通過個別課的教學完成的。很多聲樂演唱技巧是只可以意會，難以言傳的，學生只有在反復體會、熟練掌握之后才能運用。聲樂表演不論是獨唱還是重唱都需要聲樂教師（有時還需要鋼琴教師或其他伴奏專業教師）對演唱者和伴奏進行個別的教學和指導，這種指導不論是在對作品的處理方面，還是與伴奏的協調方面，對演唱的人來說都是必需的。這種個別指導對學生從“學生”成為“教師”的角色轉變，不論是技能上還是心理上都是必不可少的。

二、對聲樂小組課教學形式的探討

（一）聲樂小組課的概念

聲樂小組課是一位聲樂教師給3到6名學生上課。由于是一組學生同時上課，教師講解的教學內容，學生們能同時聽到，一位同學在教師的指導下演唱時，其他同學都在聽，都在教師的指導下去分析、體會演唱狀態。聲樂小組課是近年來高校聲樂教學改革的產物，現在正在國內高校中被廣泛采用。

（二）小組課聲樂教學的優缺點

對于當下在高校聲樂教學中流行的小組課教學，國內學界褒貶不一。小組課的優點是省略了一對一的講解指導，教師在教學中節省了教學時間，提高了教學效率。學生在學習中可以相互觀摩，從中體會到自己的不足，吸取他人的經驗。在課堂教學中還可以涉獵到更多的曲目和教學法。聲樂小組課的缺點是每個學生在嗓音條件、智力水平、學習程度等方面的差異不能被教師足夠地重視，教學效果難及聲樂個別教學的水平。

（三）適應聲樂小組課教學形式的內容和階段

小組課的聲樂教學形式，幾乎對聲樂教學的所有內容和在所有階段都可以組織教學。不論是初級還是中級聲樂表演技能的教學都不是單獨地通過一對一的個別教學實現的。一般的教學形式是每學期的日常學習是一對一的個別教學形式，而在每學期期中期末，聲樂教師都會拿出一定的時間給學生匯課。通過學生相互觀摩的強化訓練，更快捷地提高學生的聲樂演唱水平和聲樂教學能力。

聲樂教學法和聲樂理論課一般學校都是采用大課的方法進行教學，但實際上學生在這兩門課程中，收獲最大的地方卻是在聲樂小組課上，聲樂教師在小組課上對每名學生的現場指導和點評要比在大課上單純的理論學習更精彩。大課上是單純的理論，小組課是理論和實踐的結合。學生在聲樂教師的實際指導下一點一滴地積累實際教學經驗，體會聲樂理論。我個人有時還讓研究生和學習程度高的學生指導低年級學生匯課，教師進行指導點評，這種方式對學生教學能力的培養效果更佳。

聲樂作品鑒賞教學活動也適合于小組課的教學，只不過這個小組的規模要大一些，可以到15人或20人左右，把學習程度相近的不同班級或年級的學生組織在一起開展教學活動。

至于聲樂表演和藝術實踐活動的組織，小組課也是最佳的教學平臺。一方面教師一個人無法承擔一組學生從曲目到服裝、伴奏、場地、音響、廣告宣傳等等一大套活動的方方面面的工作。另一方面通過小組課的平臺，學生們可以相互溝通交流，學生們通過相互溝通信息、相互借鑒既獲得了舞臺演出經驗，又了解了組織演出活動的運作模式和技巧。學生們在小組課上獲取的實際能力對他們將來適應社會，繁榮社會的文化藝術至關重要。

三、對聲樂大班課的教學形式的探討與研究

（一）聲樂大班課又稱為聲樂集體課，是一名教師指導整個一個班的學生上課的教學形式。

（二）聲樂大班課的優點是成本低。在我國，過去大班課的教學形式廣泛運用于幼師和中師的各類聲樂課程中，近年來部分國內高校的音樂教育專業也采用了聲樂大班課教學。在聲樂演唱技巧的培養上，由于大班課不容許聲樂教師按每位學生的嗓音條件和接受能力進行教學，嚴重違反了聲樂教學規律，教學效果比較差。

（三）適合聲樂大班課教學形式的聲樂教學內容和教學階段

聲樂大班課適合講授聲樂基礎理論，聲樂教學語言的拼讀（意大利語語音）、聲樂作品的分析和鑒賞，聲樂合唱作品的訓練，以上聲樂教學活動的不同階段都可采用聲樂大班課教學。

四、對聲樂多媒體教學形式的的探討和改革

多媒體教學形式是近年來隨著網絡和信息技術發展而興起的一種新興的教學形式，具有超低的教學成本，而且教學內容覆蓋了聲樂教學的各個領域。由于播放和傳輸工具成本的日益下降，網絡的日益普及，使多媒體教學日益成為既適合于學生自修又適合用于輔助個別課、小組課和集體課的教學形式，因此具有非常大的發展潛能。

多媒體教學畢竟是一種新的教學形式，把它應用于聲樂教學更是一種全新的嘗試。現在急需一種對多媒體輔助聲樂教學效果的考核手段，對于多媒體輔助教學在聲樂學科各個分支教學中的具體運用還需經過一定時期的教學實踐，然后再加以總結。

五、對音樂教育聲樂教學形式的總結

對于現今已擁有多個分支的聲樂學科,要想達到既有好的教學效果，又能限制教學成本的大幅提升，只能使用組合式的教學形式。既不能單靠個別課，因為這會造成負擔不了的成本；也不能只用大課教學，因為這樣達不到教學質量。為了達到《聲樂教學指導綱要》對聲樂學科的教學要求，聲樂演唱技能的培養應該主要靠個別課授課的形式完成。個別課應占90%，輔以10%的小組課。聲樂教學法、聲樂表演和藝術實踐活動的組織，應主要以小組課的形式，輔以個別課和大課的形式，視具體情況而定，但小組課的比重應高于70%。聲樂理論和欣賞的教學內容主要以集體課和多媒體教學的形式完成。

六、用彈唱做突破口，強化音教專業的學生能力的培養

現在的就業市場由于高校的發展出現了人才過剩、就業形勢嚴峻，對高校畢業生的實際能力提出了越來越高的要求。對于我們音樂教育專業的畢業生來說，他們的實際業務能力對他們能否順利就業和未來職業生涯起著關鍵的作用。我們音樂教育專業畢業生需要哪些基本能力呢？一般認為一個合格的音樂教師必須具備3種能力；第一是教學能力；第二是藝術表演能力；第三是組織藝術表演活動的能力。而對音樂教育專業的學生來說，增加彈唱課的教學內容就是為音樂教育專業的學生的實際能力尋找突破口。彈唱是聲樂演唱和鋼琴演奏和鋼琴伴奏的3種能力的結合，是演出、排練的最佳方式。彈唱課是一種將知識轉化為實際能力的非常實用的教學內容，對學生綜合能力的培養起到事半功倍的效果。

七、關于歌唱語言的教學內容

歌唱和語言是密不可分的，特定的語言深刻地影響著聲樂作品的韻味和風格，對語言在聲樂中的韻味的研習對中等程度以上的聲樂學習者是必須的。聲樂表現程度越高對語言要求的程度就越高。現在國內聲樂界一般都把聲樂演唱分為美聲唱法、民族唱法、流行唱法和原生態唱法4大類。音樂教育專業只有美聲和民聲兩種唱法的技能教學。與此配套，學美聲的應增加普通話聲韻和外國語聲韻的學習，外國語應以意大利語為主，有能力的學生可加修德語、法語、俄語等語言。學習民族唱法的應同時學習方言和少數民族的語言，在這方面國內很多高校都沒有給予足夠的重視，使歌唱者在演唱民族風格的作品時失去醇厚的味道。聲樂課程目標的提升要求音樂教育專業的聲樂課程進行一定規模的整合和創新。

如果我們對這些課程目標進行分析并與傳統的培養目標進行對比，我們可以發現新的課程目標有以下的進步。

第一，傳統的聲樂課程目標只能達到課堂上的演唱能力，《聲樂教學指導綱要》目標強調的是達到實際的演唱能力。

第二，與鋼琴教學的緊密結合，用自彈、自唱相結合的教學形式配以舞臺實踐，增加表演能力和教學能力。

第三，在聲樂教學中引進基礎理論課程，改變現在沒有聲樂理論課的狀態。

第四，讓學生不僅具有教學能力更有組織開展藝術活動的能力，成為聲樂藝術的繼承者和傳播者。

八、聲樂教學內容的整合

基于以上認識為達到聲樂課程《聲樂教學指導綱要》的課程目標，我們必須對音樂教育專業的聲樂課程進行一定內容的整合與創新。

教學內容的整合在強調對傳統教學進行改革的時候，我們必須要清楚，對傳統教學進行調整還要認識到聲樂演唱基本技能和方法的教學內容是整個音樂教育專業聲樂課程的基礎。沒有了這個基礎，聲樂理論就成了紙上談兵，聲樂教學和聲樂表演根本無從下手，所以聲樂教學內容的整合不僅不能削弱聲樂基礎技能和方法的教學內容，還必須對這些內容進行加強。以下幾個方面是強化的具體內容。

第一，針對音樂教育專業學生入學水平參差不齊的實際情況，強制性地要求主教教師在聲樂個別課上針對每一名學生制定個性化的聲樂教學內容，聲樂技能的培養必須因材施教，學生的基礎與學習能力決定進度。

第二，與音樂表演專業相比音樂教育專業聲樂技能課時是有限的，因此不能把一大堆演唱技能的教學內容都塞進課堂，讓學生根本消化不了，應針對音樂教育專業的特點進行演唱關鍵技能的訓練。必須把什么都教改為少而精，提高學生的實際演唱能力。

第三，用多媒體的教學手段和聲樂作品鑒賞課程內容來補充聲樂技巧課程內容的不足。學生有了基本的聲樂演唱能力后，用多媒體學習中外名家的精彩唱段和聲樂演唱的技巧與方法。這樣能拓展學生的視野并使之從中受益。

九、聲樂基礎理論知識與教學內容的引進和加強

聲樂基礎理論必須和聲樂技能課的教學相結合，學生上大課時學習的聲樂基礎理論；在聲樂演唱中體會聲樂基礎理論的內容。聲樂理論課的考試最好以論文的形式，使學生把學到的知識活學活用，讓學生真正掌握聲樂理論的精髓，把聲樂理論課的內容融入聲樂個別課和小組課之中。用理論指導來提高學生聲樂學習的效率，使學生少走彎路，縮短學習進程。這對培養學生的教學能力非常重要。

十、對音樂教育專業課程體系的設想

音樂教育專業的聲樂教學內容應該由3部分組成：

第一，聲樂基本技能與演唱和聲樂教學法，96學時，5學分。

第二，聲樂基礎理論課和聲樂作品鑒賞課，36學時，2學分。考試采取開卷、閉卷和小論文3種形式。

第三，聲樂作品排練課，36學時，2學分。

在有限的課程內完成較全面的學習內容，對學生的個人能力、創造力和綜合能力的提升是非常有科學性和建設性的。