公共藝術課程體系的建構及管理策略

摘 要:課程是人才培養的關鍵，本文結合理工科高校藝術素養培養的現狀，根據藝術素養構成要素對公共藝術課程重新進行了領域劃分，提出公共藝術課程內容選擇的原則，從課程管理的角度對公共藝術課程實施提出了建議。

關鍵詞:藝術素養 公共藝術課程 實施對策

一、前言

長期以來，在我國高校尤其是理工科院校中，重實用和重技術的教育傾向非常嚴重。盡管我國基礎教育正在由應試教育向素質教育轉變，但受傳統基礎教育的影響，我國高中劃分文理科的客觀現實仍未根本改變。由于理工院校學生入學前的學習背景大多為理科，入學后自然科學又是他們的主要課程，所以導致學生人文素養的缺失，尤其是藝術素養更為匱乏，成為制約理工科院校學生可持續發展的瓶頸。切實加強學校藝術教育工作，是當前全面推進素質教育，構建和諧社會，促進理工科院校學生全面發展和健康成長的一項迫切任務，是解決理工科院校學生創造力不足、想象力較差、精神生活匱乏等問題的必由之路。

近幾年來，理工科高校對公共藝術課程體系的建設進行了積極的探索，積累了豐富的經驗。高校以課堂教學、開展校園文化藝術活動、舉行系列藝術講座等形式，使大學生接受藝術的熏陶。本課題在對理工科院校藝術素養培養現狀考察時發現，各高校的藝術課程開設大不相同，隨意性強，課程體系結構松散，缺乏系統的培養目標，在教學內容的選擇和教材的編排、教學任務和目的的確定以及教學方法的選用等方面，都有著十分明顯的技能化、專業化傾向。如何優化藝術類課程體系，更加有效地培養大學生藝術素養，是急需解決的問題。

二、藝術素養的概念及構成

藝術素養作為文化素養的重要組成部分，究竟是什么，這是我們探討大學生藝術素養培養問題的邏輯起點。目前關于藝術素養的表述仍是一個存在爭議而無定論的概念，甚至由于對其理解和表述的泛化而使得教育過程中藝術素養培養目標的制定和培養效果的評價變得模糊不清。本課題在考察了藝術概念的形成的歷史后，我們認為藝術素養是指個體先天所具備的藝術天賦，通過社會環境和美的藝術教育在社會實踐中所表現出來的較為穩定的欣賞美和創造美的特征。藝術素養主要包括:藝術知識技能素養，藝術審美能力素養，藝術審美情感素養，藝術審美創造素養，藝術審美道德素養。

三、理工科院校公共藝術課程體系的建構

1.理工科院校公共藝術課程目標定位

公共藝術課程是高校提高大學生藝術素養的培養的基礎，建立科學合理的大學公共藝術課程體系，首先要明確其課程設置的目標。課程目標是達成教育目的的基本途徑和手段。確立課程目標，不但可以確定課程設計的方向，而且有助于課程內容的選擇與組織。本課題認為，理工科高校設置公共藝術課程的目標是:在掌握藝術的基本知識和基本技能的基礎上，通過對藝術作品的感知培養高雅的審美品位和審美情感，通過對藝術作品分析、批判、評價，提高審美素養，發展形象思維，提高創新能力，并在社會實踐活動中獲得感性和理性的完美結合，培養其健全和諧的人格。

2.理工科院校公共藝術課程內容的選擇

首先，理工科大學公共藝術課內容選擇應遵循以下基本原則:

①基礎性與普及性

一方面，由于學生具有的藝術知識的層次不一，對各種藝術種類的興趣不同，課程內容的選擇應當根據大多數學生已有的藝術知識狀況和興趣，設置課程內容和難度，要滿足大多數學生對藝術知識的需求，強化和突出基礎性知識的學習。另一方面，藝術類學科本身種類與內容繁雜豐富，在有限的學時中教授和傳播優秀的藝術知識和信息，在知識的深度與廣度上應當科學化、合理化。應削弱公共藝術課程內容的專業性，要同專業藝術教育區別開來，加大公共藝術課程中基本理論的學習和基本能力的培養，使公共藝術課程具有一定的普及性，真正成為適用于全體學生全面發展的人文課程。

②整體性與層次性

藝術素養的培養是一個系統工程，公共藝術課程是一個系統的綜合性課程，被分為若干種類只是人為的結果。開設公共藝術課時，在藝術素養結構要素的前提下，課程設置上需要注意藝術知識整體與局部的問題，基于學生在藝術資質和審美能力方面參差不齊的個體差異性，在公共藝術課程內容的深度和難度設計上應具有層次感，以滿足不同學生的需求，在藝術理論、藝術技能等方面得到不同程度的學習與提高。

③綜合性與系統性

公共藝術課程開設的目的主要是為了培養大學生的藝術素養，因此，公共藝術課程的綜合性與系統性主要體現在藝術素養構成要素之間的關系以及藝術素養與其它素養之間尤其是科學素養之間的關系上。藝術知識技能素養是藝術素養的基礎，其他素養都是在藝術知識技能素養的基礎上發展起來的，藝術審美素養是藝術素養的核心和紐帶，藝術情感素養是藝術審美活動中的情緒表現，藝術創造素養是藝術知識、審美、藝術情感的的綜合表現。綜合性的公共藝術課程，在課程設置上，應當充分考慮藝術素養構成要素的內在結構及其關系。使公共藝術課程之間建立內在聯系，幫助學生系統地掌握藝術知識，使藝術素養獲得全面發展。

④藝術性和科學性的結合

藝術與科學是人類文明發展的兩翼。在人類的社會發展史中，許多科學發明都從藝術的靈感和想像中受益，而歷代藝術又從當時的科技發明和生產力發展中得到支持和啟發。在藝術教育中，學生通過藝術與科學的聯系和比較，可以提高想象能力，達到感性和理性的平衡。就理工科學生藝術素養培養而言，在公共藝術課程內容設置時，要緊密地結合科學知識中所蘊涵的藝術要素進行設計，使學生了解到藝術手段和科技手段的結合，可以創造出更美的形式，能夠使學生在專業知識的學習過程中，學以致用，產生興趣，并為其今后進行創造性地活動奠定基礎。

其次，要科學合理地劃分理工科大學公共藝術課程的領域。

藝術課程體系的具體設置有賴于藝術的分類，藝術是一個分支多、門類廣的學科。迄今為止，藝術的分類方法有六種之多:例如以感知方式分類為視覺藝術、聽覺藝術、想象藝術、視聽綜合藝術;以存在的方式分類為空間藝術、時間藝術、時空綜合藝術;以表現形式分類為靜態藝術、動態藝術;還有以表現情感分類法、媒材分類法等等。為了更好地實現公共藝術課程目標，根據公共藝術課程設計的基本原則和藝術素養的構成，我們將公共藝術課程劃分為四個大的課程群:

①藝術基本知識和技能類課程群:

藝術基本知識和技能類課程其目的主要是幫助學生了解藝術的基本分類、藝術的發展歷史概況、藝術的基本表現技法、藝術表現的美學原理等等，具體開設課程包括:《藝術概論》《美學概論》《中國美術概論》《工藝美術概論》《書法概論》《中外美術史》《中國美學史》《中國電影史》《中國建筑史》《中國畫理論與技法》《油畫理論與技法》《素描表現技法》《動漫畫基礎》《藝術設計原理》《攝影藝術》《中外戲劇文化精粹》《音樂基礎理論》《基本樂理與管弦樂》《聲樂基本原理與技法》《視唱基礎》《中國民族舞練習技巧》《舞蹈形體與氣質培養》《影視后期制作》等。

②藝術審美類課程群:

藝術審美類課程群其目的主要是以公共藝術課程為媒介，幫助學生體驗審美的過程，掌握審美的方法，對藝術作品有一定的鑒賞和判斷的能力，并能給予一定水準的評價。具體可開設以下課程:《美術鑒賞》《音樂鑒賞》《影視鑒賞》《戲劇鑒賞》《舞蹈鑒賞》《交響樂賞析》《中國美術名作欣賞》《書法賞析》《廣告創意與欣賞》《中國古代建筑與雕塑欣賞》《中外名曲賞析》《京劇藝術欣賞》《器樂作品欣賞》《世界經典電影欣賞》《中外名城賞析》《中國園林賞析》《中國鄉土建筑賞析》《中國民族服飾賞析》等。

③藝術創造類課程群:

藝術創造類課程群其目的主要是通過學生對藝術活動的參與，使學生在思維和實踐兩個層面發揮其創造性，完成簡單的藝術表現活動。這類課程除了以課堂作業的形式實施外，第二課堂、校園文化活動或社會實踐等都是有效的途徑。具體可開設以下課程:《繪畫創作》《書法創作》《剪紙創作》《攝影》《三維動畫制作》《舞臺設計》《合唱表演》《器樂演奏》《小品創作與表演》《經典電影配音體驗》《健美操》《舞蹈表演》《相聲表演》《歌曲演唱》等。

④藝術感悟類課程群:

藝術感悟類課程群其目的主要是幫助學生在錯綜復雜的知識體系中，了解藝術學科之間，以及藝術學科與其他學科之間的聯系，提升學生對藝術內涵的認知，樹立正確的、科學的、健康的美學觀。具體可以開設以下課程:《中國藝術精神》《書法的藝術哲學》《藝術與科學》《電視傳播技術與藝術》《現代藝術與大眾文化》《中國山水畫與山水詩》《中國古代藝術和宗教》《藝術和文化中的種族性》《后現代藝術與美學》《老莊與中國古代審美文化》等。

四、理工科院校藝術素養培養的管理對策

1.加強宣傳，轉變教育觀念，明確公共藝術教育在高等教育中的作用。

公共藝術課程要深入實施，首先在觀念上要使管理者、教師和學生對開設公共藝術課程的意義及藝術素養在人生當中的作用和價值有較深刻的理解。加強宣傳，改變原有的認為公共藝術課程就是休閑娛樂的課程的膚淺認識，使更多的人參與到公共藝術課程建設上來。建議將公共藝術課程教學納入學校教育評估體系，以評促建，使理工科高校公共藝術教學邁向一個新的臺階。

2.加強校園藝術文化建設， 營造校園藝術教育文化氛圍。

校園文化是提高大學生藝術素養的重要途徑，學校公共藝術教育部門和學生工作管理部門要加強合作，周期性地組織豐富多彩的校園文化藝術活動，并將其納入第二課堂學分。通過開展多種形式的課外藝術活動，使不同特長、不同興趣的學生獲得展示和發展藝術才能的機會，又能吸引更多的學生廣泛參與到藝術文化活動中去。

3.建立與理工科專業互補交叉融合的公共藝術教學體系。

藝術與技術、藝術與科學、情感與理性相結合，是理工科大學公共藝術教育的理想選擇。在教學的實踐中，緊密地結合科學知識尤其是專業中所蘊涵的藝術要素進行設計和講授，不斷豐富課程資源，逐步形成有理工科特色的公共藝術課程模式。

4.在公共藝術課程的四個基本領域，提出了對學生的最低學分要求，通過試講或專題講座等形式，使學生了解各領域課程的基本情況。

至于具體選什么課程，學生在學分制約和教師指導之下自主去選擇，在自由選課和教師指導之間建立一種平衡，使學生的藝術素養與科學素養協同發展。

5.規范藝術類公選課程遴選程序。

通過學生評價、專家評價等形式，不斷地增設和淘汰課程，在公平競爭的機制下，逐漸推出一批具有特色的高質量的藝術類公選課程。

6.通過引進和自主培養兩種方式，加強公選課程師資隊伍建設。

通過一些政策支持(比如增加課程系數、外出研修等)，使更多優秀的教師樂于公共藝術課程教學，在教學的實踐中使他們積累更多的公共藝術課程教學的經驗，從而使公共藝術課程教學質量逐步提高。

7.改革公共藝術課程考試的內容與方法，關注學生課程學習過程的體驗。

考試內容和考核方法是檢驗公共藝術課程教學效果的重要手段，考試內容和考核方法的改革是促使公共藝術教育教學水平得以提高的重要措施，提高藝術素養是衡量公共藝術課程教學效果的主要指標。由于藝術素養的構成要素是復雜而多維度的，因此在公共藝術課程考核內容中，不應當只體現藝術知識掌握的情況，還要涉及學生審美能力是否得到提高，通過課程學習學生是否獲得豐富的情感體驗，能否根據所學獲得藝術知識在實踐當中進行創造性地運用等緯度。本課題認為，由于公共藝術課程教學中感性認知貫穿教學始終，公共藝術課程考核要對學生在課程學習過程中的體驗給與更多的關注。

參考文獻

[1]鐘啟泉.課程與教學論[M].華東師范大學出版社，2008.

[2]鐘啟泉.現代課程論[M].上海教育出版社，2003.

[3]教育部基礎教育司.走進新課程:與課程實施者對話[M].北京師范大學出版社，2002.◆(作者單位:華東交通大學藝術學院)

□責任編輯:王鋒旗