淺談創新在音樂教學中的應用

創新是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。學校的藝術教育，是實施素質教育的一大組成部分，其目的是培養學生的全面發展，激發學生創新思維和實踐能力。在課改的浪潮中，我們不難看見許多課堂教學為了創新，不管方法、內容是否得當，盲目力求創新，沒有圍繞藝術的中心，悉心研究找到貼切實際的、有用的創新。新課改和社會要求我們，要結合實際、圍繞所教學科，確立以學生發展為本，引發師生角色的變化以及教與學的互動結合。教師必須要有嶄新的教學意識，創新的教學手段，開放性的教學觀念，多樣的教學形式，精心設計好每堂課，引導學生產生濃厚的學習興趣，讓學生自覺地、積極地參與到整個教學過程中來。

一、拓展教學導入多樣化形式

俗話說“良好的開端等于成功的一半”，導入新課是否成功，直接關系到一節課的成敗。一個精彩的導入能引發學生學習的興趣，使學生在愉快的氣氛中，主動積極地參與課堂學習，起到良好的教學效果。教師在教學導入中可以采用多種形式，如可采用錄像剪輯圖畫導入、多種樂器的演奏導入、舞蹈的導入、聲樂的示范導入、類比生活例子導入、講故事導入或謎語導入等形式。

比如，在講授有關音樂要素——“速度”一課中，可以從剪輯錄像中介紹我校體育特色項目——擊劍運動切入，表現擊劍運動具有剛中有柔、剛柔結合，快慢結合的特點。然后可類比日常所見的各種交通工具，如陸地上的自行車、汽車，空中的飛機、海上的輪船等等，行進速度各不相同。此時引入新課題，“音樂作品根據不同主題有著不同的速度”，便是“水到渠成”的時候。接著欣賞管弦樂《騾子》《烏龜》《蝸牛》的片段，把學生帶入音樂中，體驗音樂中不同速度所描述不同的對象，逐步建立音樂的印象思維。接著進行板書“音樂進行的快慢叫做速度”，并介紹作品中有廣板、中板、慢板、快板等速度形式，以及音樂速度記號等等。這樣導入及展開新的內容，由形象可感知的內容逐漸導出抽象的藝術概念，學生就會對學習“音樂的速度”頗有興趣，教學效果也會事半功倍。

二、注重教學形式的新穎化

興趣是學習的原動力，音樂教學應充分發揮音樂藝術特有的魅力，為激發學生的有意注意及無意注意，在不同的教學階段，應根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的興趣，從而促使他們從被動學習轉化到主動學習。

筆者認為可打破傳統單一歌唱形式，采用以聽覺、視覺為切入的方法。教學過程中應根據學生年齡，精選錄像片段，配唱MTV幫助學生理解感悟，還可以采取配音、配樂等一些活動手段，在活動中幫助學生理解音樂的內涵，樹立音樂的形象。

比如在初年級教材的影視作品教學中，針對《燭光里的微笑》《獅子王》《寶蓮燈》等音樂作品，將影視片段和音樂主題相結合，表現音樂在影視作品中的重要地位。在教學中通過讓學生根據影視多媒體畫面，開展配音、配樂、創編朗誦詞的活動，展現畫面的意境。讓學生結合生活，體會藝術作品的創作過程。

三、創設師生合作的教學過程

學校教育主要是課堂教育，素質教育的主渠道是課堂教育。學生是主體，教師為主導，教學活動是教師與學生的雙邊活動。素質教育的課堂教學是師生、生師、生生之間的多渠道、多方位的互動，注重師生、生師、生生之間的相互切磋，有利于培養學生人際交往與合作能力。同時營造出和諧的課堂氣氛，教師是民主的，師生之間應是互敬互愛的，學生的學習是愉快、舒暢的。

(一)變換座位，增強藝術氛圍

根據課題需要，改變課堂空間的座位排列是對學生學習產生重大影響的方式，可以更好地促進學生討論、創編表演、參與教學活動的氛圍。在日常的口風琴演奏練習中，小組競賽，可采用半圓形的座位排列，使學生與教師近距離全方位的交流;在創編表演時，就以三個圓形的座位排列，便于小組討論，培養學生之間的團隊合作能力。當教師與學生共同參與歌唱表演或是欣賞學生個人表演時，可采用大圓圈座位排列，使表演者貼近觀眾，彼此感受親切直接。總之，教學空間的創新布局應根據課題需要自由靈活地變動設計，不僅有利于組織，更能很好地調動學生的注意力和主動參與的積極性。

(二)“動靜”結合，師生共同活動

“動”是人的本性，更何況青少年學生更加好動，“動”是他們表達自己對音樂的感受和理解的方式。教師就可以充分利用他們好“動”的特點，通過“動靜結合”的教學，激發他們欣賞音樂的興趣，引導他們對音樂的進一步理解。

比如2006年紀念紅軍長征勝利70周年，開展多樣的主題活動，讓學生了解學習黨史、學習紅軍的精神，從而感受長征壯舉的偉大。教學中，教師可結合選擇革命歷史歌曲《十送紅軍》《過雪山草地》《七律長征》及其他毛主席詩詞歌曲等。先從欣賞“MTV”導入，從感人的旋律，豪邁激昂的歌詞，使藝術作品中所表現的壯烈震撼的氣氛深深地感染學生。教師打破平時教唱歌曲的常規方法，而是精心編排適合學生年齡又易學的舞蹈動作，邊教唱邊表演，由此一下子吸引住學生的注意力和學習興趣，并帶動了學生的參與積極性。通過教師悉心指導，帶動學生把握節奏，使學生全身心地投入到學習和教學過程中來。

四、教學中群體培養

多年來，筆者發現教學效果的優劣與學生的群體意識、群體效應緊密相關。一個合格的音樂教師，除了有精湛的技藝，還要時時注意群體培養、發揮群體作用。

例如:講授影視歌曲，選擇《音樂之聲》插曲《多來咪》一課時，先采用電教手段，播放“孩子們向父母告晚安”的情節，引起了全班的關注，然后教師將《多來咪》歌采用中英文歌表演形式，將全班分成幾個小組，每個同學擔任一個音符表演，并告訴同學要為自己小組爭光，為自己小組的歌唱表演出謀劃策，并齊心協力地投入練習。教師繼續啟發引導，做任何一件事情，靠一個人力量很單薄，要有團隊協作精神。在練習中及時表揚群體效應發揮好的小組，同樣能激發其他小組的興趣。同學們積極投入，互相交流，取長補短。第二課時，組成了教師與同學評判組，以小組形式上臺表演，各小組都發揮自己的特長，圓滿地完成課題，這一過程中充分調動了同學的積極性和表現欲，讓學生學會了互相配合、協作。

五、開發學生的創造性能力

傳統的音樂教學中有許多可取之處，也有“視唱樂理”部分過多的缺陷。隨著時代的發展，學生的情趣、喜好、欣賞能力都與過去的學生不一樣，這就要求教師不斷地進行創新、改革音樂教學，使其適合時代的要求，適合教學對象學生的要求。

在音樂教學中，筆者設想并實施了這一種新的教學活動，即用多種形式進行配樂，引導學生進行充分的想象。如在《歌曲——升華你的情感》的教學設計中，可以配合迎接2008年北京舉辦奧運的主題，安排奧運相關的教學內容。在第一課時，補充欣賞奧運會歌曲《手拉手》的音樂錄影帶。要求各小組可以根據音樂，設計多樣藝術形式所組成的配樂表演。安排學生分小組討論，鼓勵每個人出謀劃策，生生之間展開充分溝通、交流，設計并排練各組的節目。第二課時各小組向全班匯報演出，充分展示，不僅可以采用道具頭飾，并且可以運用多媒體幻燈片，配合音樂旋律向大家展示奧運賽場上的激烈角逐的場面，體現堅持不言棄的精神，以及超越自我的生活學習態度。同學選取配樂朗誦、歌舞組合，甚至還有體育競技如舞劍、木蘭拳配樂等，形式豐富多彩，充分發揮了學生的主觀能動性，拓寬了學生的音樂思維。

為充分展現我國民族音樂的精華，在教學中重視民族音樂的介紹、欣賞及演奏，是對學生最好的愛國主義教育，也是音樂教改中應當積極開展的活動。比如，介紹京劇中的“鑼鼓經”，使用文字譜首先導入，學生們新鮮好奇，朗讀文字譜朗朗上口，然后配上各種打擊樂器，同學自告奮勇地選擇鑼、鼓、釵等，在教師的指導下，認識樂譜，進行打擊樂的練習。同學們興趣盎然，越來越投入。從中培養出一批又一批藝術骨干，為組織學校鑼鼓樂隊奠定了基礎。多年來，本人創編了鑼鼓吹打樂，這是一項創新的表演項目，經過師生長期努力與實踐，十多年來，此項目一直是徐匯區的藝術特色項目。同時，這一鑼鼓吹打樂特色項目的優秀成果，為零陵中學連續五屆被評為徐匯區“藝術特色學校”起到了決定性的作用(每二、三年評一次)。多樣與創新的音樂教學方式顯示出豐碩的成果。

艾涅斯庫也說過:“音樂的目的——引導人們沿著美好前途的道路前進。”音樂教學，既是幫助學生獲得基礎文化知識、技能的過程，又是促進學生審美能力的提高和形成正確價值觀的過程。教學過程的革新，需要對教學方法的選擇、教學手段的創新、課程資源的選用，課堂模式的轉變，自主學習機會的提供等，不斷進行反思和總結，從而達到不斷探索、創新和深化的教育實踐過程，有效地推動課改持續深入地發展。

作者單位:山東省青島市嶗山區北宅街道教育中心