創(chuàng)意的混合體

摘要：電影《阿凡達》運用先進的技術手段營造了繽紛的畫面和令人震撼的聽覺效果，但是，在如此耀眼的視覺盛宴的背后，我們也看出其在故事創(chuàng)意、情節(jié)設置、造型設計、場景設計等方面均乏善可陳。

關鍵詞：混合 故事 角色 造型

電影《阿凡達》的上映成為2009年末2010年初電影界最大的話題，也成為各大媒體的大寫特寫的焦點，西方媒體對其一致叫好。

詹姆斯·卡梅隆(JamesCame ron)證明了他的確是“世界之王”作為視覺特效技術大軍、生物設計大軍、動作捕捉大軍、替身演員大軍、舞蹈演員大軍、演員大軍、音樂和音響大軍的總統(tǒng)帥，他用讓人目瞪口呆的方式把科幻片帶進了21世紀，這就是《阿凡達》(Avatar)(《好萊塢記者報》沒有任何電影事件能夠超過《阿凡達》《泰晤士報》)我看到了電影的未來，這就是《阿凡達》《底特律新聞》。

我們不難看出這些媒體把贊揚詞匯的詞匯幾乎都集中在了它所營造的史無前例的視覺奇觀上以及對于電影制作及表現(xiàn)形式的革新上。的確《阿凡達》是卡梅隆近十年潛心研究3D電影拍攝及放映技術的集大成者，它對電影技術的發(fā)展有著非常的引導作用l對于發(fā)展了百年的電影形式注入新鮮強勁的動力，豐富了觀眾的觀影經(jīng)驗，給人類的視覺魔幻般的體驗。但是，在如此耀眼的視覺盛宴的背后，我們也應該看出其在故事創(chuàng)意、情節(jié)設置、造型設計、場景設計等方面乏善可陳，甚至可以說與其他影片雷同。

一、故事與主題

了解宮崎駿的人都知道他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者作為動畫片導演的宮崎駿多年來都致力于探討人和自然的關系。人和自然的；中突以及人和原生態(tài)文明常常是他電影表現(xiàn)的主題。《幽靈公主》是宮崎駿吉卜力工作室的第十一部影片，講述的主題依然是人類與自然的關系，描述了人類為了發(fā)展技術力量不斷破壞自一然，從而受到自然的報復為之付出代價的故事。推動劇情發(fā)展的男主人公是聯(lián)系人類與自然兩方力量的紐帶。他站在人類的立場上幫助幻姬，但又深切地理解森林少女小桑捍衛(wèi)自然的心情，最后也是通過他的努力帶來了美好的結局。影片充滿寓意。在本片中，自然的力量被擬人化，由各種具有人格的神靈或動物表現(xiàn)出來，其中有宛如勇猛戰(zhàn)士的白狼，堅決報復人類的野豬，還有仁厚的麒麟神。

《阿凡達》的主題與《幽靈公主》舊似，而在故事的構建上，相似程度可以說是驚人。《阿凡達》只是把人與自然沖突的背景從地球上轉移到了潘多拉這個虛擬的天體上，而造成這種沖突的原因同樣也是人類技術力量的發(fā)展，能夠吸引人類不遠萬里來到潘多拉拓荒的原因就是\"unobtanium”將徹底改變人類的能源產業(yè)。男主人公杰克·薩利同樣是聯(lián)系人類與自然兩方力量的關鍵，在故事的發(fā)展中，杰克·薩利同樣代表了人類善良的一面，充分理解了生活在森林深處的Navi人，也理解了這片神秘的森林，最終和合Navi人奈蒂莉一起反抗人類的暴行。在《阿凡達》中同樣充斥著自然力量的擬人化，樹木可以通過Navi人的辮子和Navi人心靈互通，講述關于Navi人以及這片森林的故事……。

二、角色設置

《阿凡達》最吸引人的角色設置就是“阿凡達”。卡梅隆虛擬的天體潘多拉星球環(huán)境嚴酷，但人類只要帶上空氣過濾面罩，就可以裸露皮膚在潘多拉星球上作業(yè)。但是由于人類即使學會納威語也無法和當?shù)氐募{威人直接交流，于是科學家們轉向了克隆技術：他們將人類DNA和Navi人的DNA結合在一起，制造了一個克隆Navi人，這個克隆Navi人可以讓人類的意識進駐其中，成為人類在這個星球上自由活動的“化身”。然而并不是任何人都可以操縱這個克隆Navi人，只有DNA與他身上人類DNA配型相符的人才有這樣的能力。這就“阿凡達”，Navi族和人類的混合人造物種，是被實驗者的人類DNA和Navi族的DNA結合制造出來的人造生命體，并不具有自我意識。通過潘多拉生物特有的生體信息交換能力進行外部機械的神經(jīng)接人，來使其可以活動的一種提線木偶。

而這樣看似新奇的角色設置其實并不新奇。這樣的角色在由喬納森·莫斯托導演，于2009年9月在美國上影的科幻、動作電影《未來戰(zhàn)警》中就已經(jīng)出現(xiàn)過。《未來戰(zhàn)警》講述了這樣一個故事：未來社會，科技的進步日新月異，尤其是網(wǎng)絡的發(fā)展更是進化到了今時今日的人類無法想像的地步，這一切都是因為坎特博士發(fā)明了“機器代理人”這樣一種高科技產物。大家根本不需要自己親自出門，只需要將大腦接入網(wǎng)絡，就可以通過由思維來控制的“機器代理人”在替自己做一切想做的事情。這些“機器代理人”的外表可以根據(jù)客戶的要求定制，可以是一位迷人的金發(fā)美女l也可以是一位體格壯碩的硬朗漢子。有了“機器代理人”的社會，一切都化繁為簡，生活看上去變得更加完美。這部電影中電影的主角也是不需要親自去完成工作，“代理人”也是扮演了提線木偶的角色威許故事的背景不同《未來戰(zhàn)警》中的更具有現(xiàn)實意義。

三、造型與場景

同樣是2009年，在《阿凡達》之前我們也看到了一部由尼爾·布洛姆坎普從他的2005年短片《約堡外星人》演繹而來的精彩的科幻電影《第九區(qū)》。《第九區(qū)》中地球人與外星人愛與恨的交織固然吸引人也讓人深思。同樣吸引人的還有電影中關于外星人武器的造型設計，這些武器大部分都和槍支類似，只有一件顯得與眾不同，那就是影片的最后威庫斯·范·德·馬維通過身體控制的高大的鋼鐵人，威庫斯可以用自己的意識控制這個鋼鐵人，可以奔跑，也可啟用帶在鋼鐵人身上的各種武器，殺傷力大，但是非常靈活，可以和人體融為為一體。在《阿凡達》中我們同樣看到了造型相似程度極高的武器，在最后一場戲中，柯麥斯就是用這個鋼鐵人和杰克展開決斗的，驚心動魄的打斗中這件武器是看點之一，有效的營造了驚險的氛圍。

與造型設計相比《阿凡達》中的部分場景設計可以說是對一些電影場景再現(xiàn)，也許可以說成是對東方的致敬。《阿凡達》中潘多拉星球上懸空的山石群似乎就是眾多“天空之城”的組合，懸在空中，將天與地連接了起來，無根卻生機盎然，是故事發(fā)生的主要場景之一。從懸空山石的數(shù)量上來說《阿凡達》中的懸空群山與徐克導演的《新蜀山傳》如出一轍，最大的不同就是《新蜀山傳》中的群山上面都有建筑，人文的氣息更為濃厚，而且整部電影的故事都是在這一場景中展開的。不管怎么說《阿凡達》中這樣的場景設計更多的體現(xiàn)了具有東方意蘊的空靈、飄逸，當然更多的是潛伏的危險。

電影發(fā)展到今天，不能說故事主題、角色設置、造型設計、場景設計等就一定不能重復，但是從觀眾的角度來講，這樣在內核上過多的相似讓人難免有一次次重溫的感覺，甚至是一次疲憊的被動接受，沒有興奮，沒有愉悅。當然，這樣的情形或許并不是卡梅隆的期望，然而，電影需要的創(chuàng)新不僅僅是形式，還有內容。