日常生活審美化:馬克思主義美學的理論視角

[摘 要]日常生活審美化是隨著現代消費主義、大眾文化、現代性與后現代性等理論的出現才進入人文社會科學視野的。在如何看待日常生活審美化這一問題上。現代主義美學和后現代主義美學表現出兩種不同的話語立場:前者主張保持審美的自律性和超越性，維護審美的無功利性和精神自由，卻導致了審美與生活的脫節，審美成為資產階級貴族的專利;后者主張消解精英主義文化觀念，讓審美回歸普通大眾的世俗幸福，倡導審美與日常生活的融合，卻加重了審美的商品化、犬儒主義和虛偽主義。面對觀代主義美學和后現代主義美學暴露出來的雙重危機，馬克思主義美學一方面以實踐論強調審美的大眾化而非審美的泛化，另一方面又從人類學的根基上闡釋審美理想對于人類的價值和意義。

[關鍵詞]審美自律;日常生活;現代主義;后現代主義;實踐

[中圖分類號]F71 [文獻標識碼]A [文章編號]1671-8372(2010)()3-0059-05

日常生活本是社會中的普通個體自發的、自在的生活樣式，包括日常起居、日常交往、日常消費、日常飲食等，它與社會個體的存在息息相關，在日常生活中，人們進行生產消費活動，滿足人類最基本的生存需求。長期以來，日常生活世界只是一個經驗的世界，是人類社會結構中最基礎的層次。隨著現代消費主義、大眾文化、現代性與后現代性等理論的出現，“日常生活審美化”才作為一個問題開始進入人文社會科學的視野。

讓·鮑德里亞在《消費社會》一書的開篇寫道:“今天，在我們的周圍，存在著一種由不斷增長的物、服務和物質財富所構成的驚人的消費和豐盛現象，它構成了，人類自然環境中的一種根本變化。恰當地說，富裕的人們不再像過去那樣受到人的包圍，而是受到物的包圍?！滨U德里亞這里所說的“物的包圍”就是消費社會的一個普遍景觀。日常生活審美化現象的出現正是建立在消費主義邏輯之上，是現代性和資本主義發展的必然。“資本主義體制產生于新教工作倫理，它要獲得發展，就只有通過鼓勵消費、社會流動性和追逐地位，也就是說，通過否定它自身的超驗道德根基。”

當下'日常生活審美化已成為中國文藝理論與美學研究中的一個熱點問題。如何看待這一社會文化現象，現代主義美學和后現代主義美學表現出兩種不同的話語立場和態度:前者主張保持審美的自律性和超越性，維護審美的精神自由，批判消費主義意識形態對大眾的統治;后者主張消解精英主義藝術觀念，讓審美回歸普通大眾的世俗幸福，倡導審美與日常生活的融合。本文認為，這兩種話語立場由于其產生的歷史階段和哲學基礎的限制，在闡釋日常生活審美化這一現象時都暴露出各自的危機。只有從馬克思主義美學出發，才能超越現代主義與后現代主義的雙重危機，科學認識與闡釋這一現象，更好地推進我國社會主義現代化建設。

一、審美與日常生活的疏離:西方現代主義美學的精心設計

現代主義美學產生于對現代性的反思之中。作為現代性哲學根基的啟蒙理性，它既有把人從中世紀的神學禁錮中解放出來的偉大貢獻，同時又有把人凌駕于一切之上的傲慢自戀。阿多諾和霍克海默在其《啟蒙辯證法》中指出:那個旨在征服自然和把理性從神話鐐銬下解放出來的啟蒙運動，由于其自身內在的邏輯而轉向了它的反面。自現代性發生以來，就有對現代性的這種壓抑和負面作用的反思與批判。浪漫主義對現代性最早做出了審美反應，誠如哈貝馬斯認為，它是導向審美現代主義的第一步。哈貝馬斯在其《現代性的哲學話語》一書中將審美現代性起源直接追溯到席勒充滿浪漫主義精神的《審美教育書簡》，認為席勒的《書簡》是對現代性進行審美批判的首部綱領性著作。它導致了圖賓根派(謝林、荷爾德林和黑格爾)的法蘭克福構想，因為它利用康德哲學的概念，對現代性自身的分裂作出了分析，并且設計出了_一個讓藝術最終承擔社會革命的審美烏托邦。此言不虛，透過歷史的脈絡，我們可以看到，盧梭、席勒等首開先河，尼采、海德格爾、阿多諾等繼之，他們紛紛認為現代生活是異化的，足對人性自由的鉗制，必須進行審美批判，使個體獲得審美的超越與救贖。

現代主義美學正是在“浪漫主義”這件外衣下一方面實現了對古典主義基本假設的反動，同時也建立起了美學的自律與超越性品格。從歷史發展來看，18世紀以前的西方美學將“美”視為客觀事物的一種屬性，直到18世紀趣味說和感官說的提出，美學才從一種與人無關的客觀屬性變為主體的審美，并且這種觀點直接導致浪漫主義美學的主體性的高揚。正是浪漫主義和現代主義美學中的精英主義立場和審美無利害觀念，將審美從生活中分離出來，使審美成為資產階級少數人的專利。

康德的哲學美學在西方歷史上第一次確立了藝術作為一種自律活動的重要命題，他提出“鑒賞足憑借完全無利害觀念的快感和不快感對某一對象或其表現方法的一種判斷力”，在康德看來，“純粹的”審美體驗并不涉及現實的、功利的或道德的外在目的，它只因為其本身而感到愉悅，只涉及對于審美對象的“無關功利的”沉思，把“美”看作是以其自身為目的的學說，是無目的、無功利和高度自律的，試圖擺脫一切社會道德和政治目的來看待藝術，他的這種審美態度要求將藝術從各種實用的語境中孤立出來，將藝術純粹視為藝術本身。這種審美觀念雖然確立了審美現代性的自律論基礎，但是同時也將藝術從日常生活中分離出去，使審美與生活嚴重脫節。

韋伯在其宗教社會學研究中就提出，自康德以來，西方文化就被分化為認識的、實踐的和審美的這三大領域，如果說在古典時代，藝術的合法性需要寄托在宗教、理}生和神學等形而上學因素上，那么現代化以來，藝術就不再寄人籬下，而以自身的游戲規則來確證自身存在的合法，“在理性主義和生活合理化的發展條件下，……藝術演變成為一個越來越有意識地把握獨立價值的世界，它以自身的權利而存在。不管怎樣來解釋，藝術都承擔了這種世俗救贖的功能。它為人們提供了_一種從日常生活的刻板狀態中解脫出來的途徑，特別是從理論的和文踐的合法化的壓力中解脫出來。

哈貝馬斯也指出:“在現代藝術的歷史中，人們能夠發覺藝術界定和實踐中有一種不斷強化的自律性傾向?！馈姆懂牶兔赖膶ο箢I域首先在文藝復興時期建立起來。在18世紀的歷程中，文學、美術和音樂被當作獨立于宗教和宮廷生活的活動體制化了。最后，在19世紀中期前后，一種審美主義的藝術概念出現了，它鼓勵藝術家根據為藝術而藝術的明確意識創造他們的作品。從此，審美領域的自律性就成為了一種精心設計的工程:天才的藝術家把真實的表現貢獻給了那些經驗，是在去中心化的主觀性遭遇中所獲得的經驗，這種經驗從常規的認識和日常的行為中分離出來。

二、實踐與歷史之維:馬克思審美現代性的獨特內涵

浪漫主義是人類歷史上對資本主義現代文明所做出的首次具有明確意識的審美反思和審美批判。浪漫主義極力挽救掙扎于科技理性和工業文明中的人的內在靈性，反映了不同于社會現代性的另一種價值取向，也體現了對現代化進程中的現代科學文明和現代國家社會的反思。產生于19世紀40年代的馬克思主義，同樣不可避免地要回答現代性帶來的困惑。馬克思主義從生產力發展的歷史高度出發，采用辯證的態度，一方面肯定了現代性在促進人類文明進步中的積極意義，另一方面也對其依附于資本主義制度而產生的諸多現代性問題進行深刻批判、反思與重構。馬克思主義把現代化進程看作人類歷史發展的必然環節，它有不合理的、反自由的一面，但它卻是歷史的進步，這是一個充滿悲劇性的歷史情境，簡單地拒絕和反對現代化并不能實現真正意義上的社會主義。在《審美意識形態》中伊格爾頓論述了馬克思主義美學的這種特殊性:

與在他之后的尼采和海德格爾不同，馬克思并不強調通過審美化的方式來認識人類自己。這不是某種貧血的理性主義:對于馬克思來說一與亞里士多德相一致一人類生活的目的不是真理，而是幸?；蛎篮玫纳?。作為一般的人類條件，馬克思的著作廣泛地探討了實現這一目標所必須的物質條件，因此這屬于古典倫理學的話語。在最傳統的意義上，馬克思是一個倫理主義者，也就是說，他關心美好生活的政治決定因素。因此，他的倫理觀念也就站到了狹隘的倫理觀念的反面，現代意義上的倫理使人際關系以及“精神”價值枯竭，馬克思稱之為“倫理主義?！?/p>

在馬克思主義的學說中，現代性的產生與發展是人類認識世界、改造世界的一個進步，作為現代性濫觴的資本主義制度盡管不合理，但卻是走向社會主義的一個必經歷史階段，是通達未來美好生活的環節。因此，資本主義現代性只是一種暫時的必然性，“這種顛倒的過程不過是歷史的必然性，不過是從一定的歷史出發點或基礎出發的生產力發展的必然性，但絕不是生產的某種絕對必然性，倒是一種暫時的必然性。”正是在對資本主義所帶來的歷史進步性的基礎上，馬克思展開對資本主義現代性的反思與批判?！皩と穗A級及其命運的關切，使得馬克思最終從歷史與實踐的角度，指出了工人階級乃至人類解放的途徑?！?/p>

因此，與現代主義美學強調審美自律性，認為審美活動具有超功利的無目的性特點不同，馬克思主義美學從具體的社會和文化出發，從更深刻的理論層次上，認為審美不是超然的無功利，而是具有社會屬性和價值功能，主體通過日常生活中的審美活動而達到對藝術之外現實世界的深刻把握，因而具有堅實的歷史唯物主義基礎?！罢軐W家只是用不同的方式解釋世界，而問題在于改變世界。”在寫于1845年的《關于費爾巴哈的提綱》中馬克思就通過對費爾巴哈的舊的唯物主義的批判，指出了這種舊的唯物主義忽略了主體的參與，缺乏實踐的維度，因而最終只能走向抽象的唯心主義。在馬克思看來，人的本質并不是單個人所固有的抽象物。在其現實性上，它是一切社會關系的總和。社會生活在本質上是實踐的，因而人是處在社會關系中的人，是感性具體的人。

“當人們還不能使自己的吃喝穿住在質和量方面得到充分保證的時候，人們就不能獲得解放?！夥拧且环N歷史活動，不是思想活動，‘解放’是由歷史的關系，是由工業狀況、商業狀況、農業狀況、交往狀況促成的。”馬克思主義的偉大之處就在于，他看到了浪漫主義所建立的現代主義美學的審美主義神話的虛幻性，在《1844年經濟學哲學手稿》和《德意志意識形態》中，馬克思認為，正如宗教不能解決現實的人的問題，浪漫主義的審美現代性雖然能使人們被壓抑的潛能得到實現，但是這種實現只是情感想象和心靈意識層次的滿足，與現實無關。究其原因，“德國哲學從天國降到人間;和它完全相反，這里我們是從人間升到天國。這就是說，我們不是從人們所說的、所設想的、所想象的東西出發，也不是從口頭說的、思考出來的、設想出來的、想象出來的人出發，去理解有血有肉的人。我們的出發點是從事實際活動的人，而且從他們的現實生活過程中還可以描繪出這一生活過程在意識形態上的反射和反響的發展?！瘪R克思主義美學實現了對包括康德美學在內的德國古典美學的超越，在唯物史觀的范疇內理解審美和日常生活。

三、審美與日常生活的融合:后現代主義美學的出場與危機

20世紀上半葉，隨著兩次世界大戰的爆發和現代科學技術的發展，現代性的一系列問題成為西方社會自我反思的主題之一。在這種反思中，逐漸形成了后現代主義思潮。它以反思、批判資本主義現代性問題為出發點，大力宣揚反本質主義、反理性主義、反基礎主義、反中心主義等。這種后現代主義思潮在美學上的表現就是，主張消解藝術與生活的邊界，顛覆現代主義自律性美學的霸權。

后現代主義美學挑戰現代主義美學的精英秩序，對現代主義美學的審美自律性和藝術體制進行質疑與批判。貝斯特和凱爾納分析指出:藝術中的后現代轉向，把立體主義、達達主義和杜桑的作品變成了一種新美學，這種新美學為了創造當今時代的新藝術類型和風格拒絕了現代主義的主要原則。后現代主義試圖以多元平等的絕對相對主義的審美觀和審美的日常世俗化重新建立審美與生活的聯系，卻加重了審美的商品化、淺薄、犬儒主義和虛偽主義。正如德國后現代美學家韋爾施認為:在表面的審美化中，一統天下的是最膚淺的審美價值:不計目的的快感、娛樂和享受。這一生氣勃勃的潮流，在今天遠遠超越了日常個別事物的審美掩蓋，超越了事物的時尚化和滿載著經驗的生活環境。它與日俱增地支配著我們的文化總體形式。

杰姆遜在對比現代美學和后現代藝術狀況時也寫道:“德國的美學家康德、席勒、黑格爾都認為心靈中美學這一部分以及審美經驗是拒絕商品化的;康德將人類活動分為三類:實際的、認識論的和美學的;對康德以及其后許多美學家甚至象征主義詩人來說，美、藝術的最大長處，就在于其不屬于任何商業(實際的)和科學(認識論)領域，這里的科學知識是從不好的角度來理解的，美是一個純粹的、沒有任何商品形式的領域。而這一切在后現代主義中都結束了。在后現代主義中，由于廣告、形象文化、無意識以及美學領域完全滲透了資本和資本邏輯?！痹诤蟋F代這個審美“泛化”的時代，審美已經喪失了其自身獨特的領域和自主性，與日常生活、城市廣場、博物館、咖啡廳、假日樂園等發生密切的聯系，藝術與非藝術的界限模糊，甚至互相交叉。文學作品從昔日書房中的珍藏文本演繹為足不出戶就可在自家欣賞的影視作品;借助于手機平臺，人人可以隨心所欲地創制短小雋永的詩性短信;流行歌曲不再局限在老式的磁卡帶中，在各種媒體中可以被輕易地點擊下載;達芬奇的繪畫不再是少數貴族的奢侈品，成了居家百姓在街頭廣告就可瞥見的圖像。

從對具體的消費主義文化文本的美學細節分析中可以看出，后現代社會中審美文化從超功利化和精神升華(凈化)的傳統模式里走小來，轉而滿足人們日常的欲望釋放和快感追逐，短暫性、平面化和時尚化代替了韻味悠長、意境幽遠和個性獨特。誠如周小儀指出:“如今審美已不再具有當年的革命性和解放性的功能。它曾經具有的啟蒙主義和人文主義的內涵已經變質。在資本的擴張使我們的日常感性生活納入市場的運作過程之后，審美經驗的性質已經從根本上發生了變化?！焙蟋F代主義美學無視甚至拒絕審美的“神圣性”、“高雅性”，剔除了“精英式”審美的超驗性內涵，實際上也顛覆了“唯美”的傳統慣例，消解了自審美現代性以來，把藝術看作現代日常生活的否定力量以抵抗資本主義文明的基本特征，解構了美學對人的救贖和提升功能一

有鑒于此，我們在肯定日常生活審美化的合理性因素的同時，對日常生活審美化現象中大量泛濫的消費主義意識形態也是必須加以批判的。伊格爾頓就指出，在今天，一方面，審美“扮演著真正的解放力量的角色一扮演著主體統一的角色，這些主體通過感覺沖動和同情而不是通過外在的法律聯系在一起，每一個主體在達成社會和諧的同時又保持獨特的個性”;另一方面“如果意識形態想要有效地運轉，它就必須是快樂的、直覺的、自我認可的:一言以蔽之，它必須是審美的。”就是蛻，在后現代社會，審美不再是遺世獨立的對抗物化現實的手段，而是早已淪落，與意識形態發生了更多的同謀關系。而后現代主義美學無視日常生活審美化中的意識形態控制，無視社會個體在日常生活的虛假繁榮背后承受的規訓，因此在消解了精英文化與大眾文化的二元對立后，只是給大眾許下了在輕飄的符號游戲中自我陶醉的承諾，而并不能揭示人的自由解放的真正途徑。

而且，在后現代主義美學鼓吹的泛審美的潮流中，隨著對個人化、私人化的追求緊接而來的就是對公共空間和公共政治、倫理生活的冷漠。當大眾都津津樂道于身體美容、服飾搭配等私人生活上。就會分散對公共政治和社會倫理生活的應有注意力。尤其在中國當下社會，各種各樣的腐敗現象還相當突出，社會不公、貧富差距、工人下崗、農民失地、司法腐敗等現象還異常嚴峻。這就需要透過日常生活審美泛化的表層，深刻思考我們這個社會發展所面臨的問題與挑戰，不要被種種文化符號所編織的虛假景觀所迷惑。因為“景觀的本質是拒斥對話，它是一種更深層的無形控制，它消解了主體的反抗和批判否定性，在景觀的入迷之中，人只能單向度地默從?！?/p>

四、馬克思主義對現代主義與后現代主義的雙重超越

與現代主義美學和后現代主義美學對待日常生活與審美的立場不同，在馬克思主義的理解中，審美的最終結果，是為了改變異化的現實，提高人們的生活水平，建立一個美好的社會。因此，面對現代主義美學和后現代主義美學暴露出來的雙重危機，馬克思主義美學一方面以實踐論為基礎主張審美的大眾化而非審美的泛化，另—方面又強調從人類學的根基上闡釋審美理想對于人類的價值和意義。馬克思主義認為審美作為一種人類的需求和人的自覺自由意識的對象化存在的手段，它不僅是意識和觀念層面的，更是在交流、實踐、現實層面上存在的。

關于人類本質與實踐的關系，馬克思主義早就指出“通過實踐創造對象世界，改造無機界，人證明自己是有意識的類存在物，就是說是這樣一種存在物，它把類看作自己的本質，或者說把自己看作類存在物?！瘪R克思主義認為，人作為類的存在，人的活動與動物的生命活動的根本區別，就在于人能夠從事有目的的對象性活動，也就是實踐活動?！皠游镏皇前凑账鶎俚哪莻€種的尺度和需要來構造，而人懂得按照任何一個種的尺度來進行生產，并且懂得處處都把內在的尺度運用于對象;因此，人也按照美的規律來構造。”動物不能把自己的生命活動與自身存在區別開來，不能把自己與世界區分開來，而人恰恰能通過實踐活動，把自己與自己的生活活動區分開來。正是在這種自由自覺的實踐活動中，人發揮了自己的審美能動性和創造性，改變了周圍物的束縛，獲得了審美自由?？梢?，浪漫主義美學將人類實踐和其他現實活動排斥在理論視野之外，摒棄了審美活動的歷史維度和社會內涵，從而使其張揚的審美自律表現為主觀的心理狀態和純粹的精神自由，成了脫離社會歷史現實的烏托邦。而馬克思是將審美置于實踐活動的廣闊豐富視野中來思考，把人類活動視為一個統一的整體，賦予審美活動和審美自由以深刻的歷史維度和豐富的社會內涵，審美不僅僅只是主觀意識和心理層面，審美更是人們的一種實踐和交流。

20世紀后半葉以來，整個西方社會的文化生活和美學語境都發生了巨大的改變，后現代主義美學的興起有其歷史的必然性與合理性。后現代主義美學看到了，在后現代社會中藝術審美與現實生活發生多方位的相互滲透，“藝術和生活既不是完全一致的，也不是完全相分離的。藝術和生活的區別必須保留，同時又必須超越。經濟與科學的后現代發展導致藝術脈搏與生活現實性的強烈一致。任何人在他的生活與工作的現實中，都直接體現著某種藝術性與創造性的精神。后現代社會是創造性的社會，是創造文化的社會，每個人都可以成為藝術家，成為創造性地、藝術性地從事自己職業活動的人?！睆目隙ㄉ鐣械钠胀▊€體具有創造審美文化的自由這一角度看，馬克思主義與后現代主義有著一致之處，都把美、藝術從少數人的手中解放出來，使審美藝術走下神圣的殿堂，進入日常生活之中，都充分肯定大眾的審美創造性。馬克思主義不贊成現代主義美學以一種孤傲的態度拒絕大眾，認為真正的審美主體是廣大人民群眾，是在實踐中創造自己歷史的廣大人民，而不是少數資產階級貴族。

但是，針對后現代主義美學張揚的審美娛樂化，馬克思主義強調在感官至上、感性淪落的消費時代，更應自覺地重建一種價值理性。馬克思認為，重要的是不僅僅是認識這個世界，而是改造這個世界。美學不是論證世界存在的知識哲學，而是以張揚人文品格、提升人生境界為旨趣的人生哲學。藝術和審美不是僅供大眾消遣與娛樂的時尚點綴，而是人的感性與理性完整存在本身。只有實現感性與理性的真正結合，在美學領域大力呼吁一種審美理性，這樣才有助于實現人的全面自由的發展，實現社會主義的共同理想。

馬克思主義贊成審美的大眾化，但是反對審美的泛化。馬克思主義認為，人類按照美的規律來創造世界，追求真、善、美，這體現了人類社會發展的正確方向。但是，人性中的假、丑、惡的因素，在消費主義意識形態的刺激下，又導致文化品位的低下和審美趣味的畸形。因此，馬克思主義的審美人類學主張在現實感性的日常生活中發現美的物質因素，發掘美的潛在功能，不斷提升人民群眾的人文品位和人生境界，同時抑制丑的因素的滋長蔓延，批判日常生活中的虛假和無意義，挽救人的理性與感性的雙重“異化”，從而促進人類的全面自由發展，最終走向共產主義，這是馬克思主義超越現代主義與后現代主義的最重要貢獻。