學生抽象繪畫作業常見問題及分析

劉德龍

（無錫市第一中學，江蘇 無錫 214031）

作業是檢驗學生學習效果，發現教與學中存在問題的一個理想途徑，為教師以后的教學提供重要的依據。而對學生作業進行分析、總結后，以多種形式進行作業點評，將出現的問題及時講解，讓學生明白出現問題的癥結所在，對提升他們鑒賞能力和繪畫實踐能力也是非常重要的。

抽象繪畫最大的魅力就在其藝術上的 “無限可能”，以至于吸引了無數藝術家參與抽象藝術的滾滾洪流之中。抽象繪畫“無限可能”的特性給人們的評判帶來了一些困難，但這并不意味著抽象繪畫無法評判，沒有批判標準，只是標準模糊一些罷了。作為課程來說，作業的評判標準盡可能地要清楚、明確一些，在藝術課程里這個要求有些困難，但還是可以用形式美法則來衡量學生的作業。這些標準是針對于具體課堂作業要求而言的，當用其評判追求“無限可能”的抽象畫家作品，往往又是荒謬的。這樣做并不是限制學生的思維，而是希望通過解說，使學生更深入地理解一般的視覺規律，以便在繪畫實踐和鑒賞中作出判斷和評價。

我針對高中生的實際，在最近幾年中開發了抽象繪畫課程，受到了學生和學校的極大歡迎。但是抽象繪畫作業的講評問題一直是個難題，為此我們作了多方面嘗試，力圖解決此問題。下面我即通過對初學抽象繪畫的高中學生作業的分析，總結出“五病”，希望能夠增強學生對一般視覺規律的掌握，強化他們對抽象繪畫的鑒賞和實踐操作能力。

一、孤立

如果在畫面中一個或幾個元素過于突兀，同其他事物缺乏聯系，造成畫面的不協調，這便是“孤立病”。這種不協調與元素的體量有關，在學生作業中更多是由于畫面的造型元素、色彩元素缺少呼應所造成的。

圖1 學生作業

比如色彩孤立：圖1造型很協調，圓弧狀的外形使得畫面各個元素間的形狀具有較強的一致性。色彩也很豐富，畫面中紅色用得很好，大紅、朱紅、粉紅既有呼應又有對比，這種使用同類色呼應的方法值得借鑒。但這幅畫的色彩對比強烈，黑色部分在畫面中顯得過于突兀，缺少呼應，若是增加一些深色，畫面的層次就會多一些，柔和一些。

圖2 學生作業

又如色彩和造型均孤立：圖2的造型元素很多，有圓形的太陽、三角形的弓箭、直線的彩虹，還有不規則的形狀，這些形狀之間缺少造型上的關聯，協調性不夠，造成畫面混亂。彩虹采用大面積平涂，過于突兀，彩虹與其他造型的色彩也缺少呼應關系。

如何做到呼應呢？我們可以利用形狀、光影、色彩使畫面達到均衡、和諧、含蓄的藝術效果。造型呼應可以通過形狀的共通性來解決，如類似形可以產生呼應，還可以通過點、線、面的一致性產生呼應、協調的藝術效果；色彩呼應則可通過色相的冷暖及同類色產生關聯，采用“你中有我，我中有你”，相互照應、相互依存、重復使用的方法，使得畫面產生統一協調、情趣盎然的節奏美感。

二、平均

畫面的造型與色彩沒有輕重或多少的分別，諸如線條的長短、粗細缺少變化，顏料的涂畫的厚度相同，畫面的布白均勻，使畫面缺乏節奏和韻律，陷入呆板、單調，便是“平均病”。

比如圖3，構圖平板，線條有兩個寬度，中間和周圍部分的線條采取相同的處理：粗細均勻，涂畫的力度均勻，空間的布白缺少節奏和變化，畫面藝術感差，屬于很典型的“平均病”，需要加強線條節奏和構圖方面的練習。

圖3 學生作業

又如圖4，從整體看有變化，色彩有調和與對比的關系，但是畫面上部的曲線組合采用了同樣的方式，處理方式雷同，應在這個局部增加一些疏密的對比。再在下部增加幾條曲線，與之呼應，就會好一些。

圖4 學生作業

加強對比是打破平均的好方法，“密不透風，疏可跑馬”、“大疏大密”即是用虛實疏密的強對比使畫面產生變化。通過畫面塊面的分解、元素的聚散、重疊、反復、轉換、變形，筆觸的抑揚頓挫，色彩的陰晴冷暖，形成對比和調和的關系。“對比是差異性的強調，對比的因素存在于相同或相異的性質之間。也就是把相對的兩要素互相比較之下，產生大小、明暗、黑白、強弱、粗細、疏密、高低、遠近、硬軟、直曲、濃淡、動靜、銳鈍、輕重的對比，對比的最基本要素是顯示主從關系和統一變化的效果”。①

三、對稱

對稱指畫面元素在大小、形狀、色彩和排列上具有一一對應的關系。對稱式構圖的優點是安全、協調、優美、莊重，缺點是單調、呆板。學生在使用對稱構圖時往往由于方法簡單、形式單調而放大了對稱式構圖的缺點，使畫面陷入結構單調、造型雷同，稱為“對稱病”。

比如對角線對稱：初學者很容易把畫面先平均地涂上顏色，然后在上面再畫其他形象。圖5即是此種類型，底色涂畫力度均勻、方向雷同、線條單調重復，犯了“平均病”，然后又在對角線上畫上兩個圓形，畫面結構單調，藝術感差。

圖5 學生作業

又如角對稱：圖6中間的部分處理得不錯，采用尖角圖形，圖形變化有致，形狀具有較強的協調性，圖形組合大小結合、疏密有致。但是四個角將中間的組合生硬地框死了，有三個角是雷同的，缺少變化，色彩也與畫面主體有對比而無呼應，顯得孤立、生硬。

圖6 學生作業

再如左右對稱：圖7熱氣球畫在中間，兩邊的處理雷同、平板，犯了“平均病”，缺少畫面的韻律感。

圖7 學生作業

學生很喜歡用對稱的方式進行繪畫，這源于尋求平衡、安全的心理需要，對稱式的均衡，在畫面中很難處理，不建議初學者采用此種方式構圖方式，多用均衡的辦法來改變對稱造成的單調。均衡是指“畫面兩邊的形狀、色彩不是采用數量、大小、排列一一對應的方式，而是運用相等或相近形狀、色彩、數量、大小的不同排列，給人以視覺上的穩定，是一種異形、異量的呼應均衡，是利用近重遠輕、近大遠小、深重淺輕等透視規律和視覺習慣的藝術均衡”②。

四、添足

學生在課堂上畫畫時常常一直低著頭畫，而忽視了對畫面整體效果的審視，作出一些破壞畫面效果的舉動，稱為“添足病”。圖8就是犯了畫蛇添足的毛病，最后畫黑色線條，將畫面尷尬得一分為二，缺少進一步的處理，畫面反而顯得不完整。

圖8 學生作業

圖9的造型、色彩、構圖都不錯，可以看出這位同學很會畫畫，畫面上半部分的效果很好。只是由于對畫面的整體觀察、思考不夠，最后添加的幾個深色橢圓很失敗，破壞了畫面的整體效果，分散了畫面的注意力。這提醒我們，越是在最后時刻越要保持清醒和克制，要很小心地添加和修改畫面。

圖9 學生作業

在開始繪畫時，要鼓勵學生放松一些，膽子大一些，在繪畫的中后期，則要畫得慢一些，把畫放到遠處，整體觀察，耐心收拾，調整畫面，正所謂“大膽落筆，小心收拾”。

五、邏輯

繪畫和文學是不同的藝術門類，從文學故事到繪畫的轉換必須有一個過程，必須符合畫面構成的要求，符合畫面邏輯，不能忽視繪畫語言的特殊性，繪畫的造型、色彩、構圖有其自身的規律，其他邏輯必須服從于畫面藝術處理的需要。這是很多學生繪畫作業出現問題的根源，姑且稱之為“邏輯病”。

學生對于繪畫的技能和形式美法則知之甚少，又缺乏繪畫實踐經驗，故常把生活、故事、哲理中的邏輯關系直接轉移到畫面上，導致他們的作業中頻頻出現畫面平均造型、色彩孤立、構圖對稱、缺少造型等問題。在上文中“孤立病”中的圖2即是將故事邏輯直接搬到畫面上的典型案例，描繪了一個很輝煌的遠古神話——后羿射日，后羿站在地面上拉弓射箭，天上有十個太陽，絢爛的彩虹。從故事元素來看，在畫面中都具備了，但是恰恰缺少了畫面所需的均衡、對比、協調等基本形式規律。

為此通過教師對作業的點評，同學間的互評，運用美術術語對優秀作品的畫面進行分析，找出畫面元素間的相互關系，講解其使用的基本原理與獨特匠心，可以通過模仿優秀作品的畫面元素處理的方式進行再創作，以加深對畫面構成元素的理解。使學生明白繪畫語言自身的規律性問題，逐漸深入到對美術語言的思考和觀察中去。

學生作業的講評是教學環節中的重要內容，因為作業是學生繪畫水平和認知水平的真實體現，而學生對有著共同知識和生活背景的作業也往往有著天然的興趣。對于作業的分析相比大師作品而言更能夠讓學生強化、鞏固知識和技能，在培養學生的繪畫欣賞和實踐能力，恢復他們對于繪畫的自信等方面起著不可忽視的作用。另外，多種形式的作業點評也是教師和學生交流互動的良好平臺，是學生領會教師觀點，發揮教師專業特長的良機。

注釋：

①中國美術家網站.對比與調和—排版形式原理.http：//www.artist.org.cn/student/1/1/200603/36119.html.

②百度知道.http：//zhidao.baidu.com/question/1636054 17.html?si=6.