我國民族聲樂掃描

□ 劉鳳萍

民族聲樂就是民族精神的藝術體現。

民族聲樂的發展，也反映了民族精神的發展。

我國民族聲樂的發展經歷了漫長的歷史歲月，從1935 年的延安時期算起，迄今已有整整70 年的時間了。這期間無數民族聲樂工作者不斷探索鉆研、吸收借鑒、改革創新。在各個時代、各個階段涌現出了一大批不同風格特點的歌唱家，這些歌唱家演唱風格特點的逐漸形成和確立的過程，也就是民族聲樂不斷壯大、發展的過程。

從始至終，民族聲樂的發展是沿著兩條路走的，一條是不斷地繼承和發揚民族傳統民歌唱法和戲曲唱腔中合理、科學的部分，來保持民族風格的鮮明性、獨特性；一條是有效地借鑒和吸收西洋唱法中的先進系統科學的部分，以便為我所用，來進一步充實、完善和提升民族聲樂的規格和藝術水準。每個時代每個階段的歌唱家在他們的演唱實踐中，都在有意無意地體現著“民族性、時代性、科學性和藝術性”的共性特點，同時通過他們不懈的努力，逐漸形成了自身獨特的個性特點。

郭蘭英和王昆是我國民族聲樂的第一代歌唱家的代表，他們的演唱風格特點是在戲曲和民歌的基礎上逐步形成和確立的。郭蘭英原是山西梆子演員，后來投身于延安革命文藝隊伍，逐步成長為演唱民歌、歌劇和創作歌曲的歌唱家，她的聲音具有高亢、明亮、自然，真聲成份較多的特點，后來她在自己的演唱藝術上廣采博收，也借鑒了一些美聲的東西，但始終基本上保持了她的戲曲和民歌相結合的濃厚特點。王昆是以演唱陜北民歌和歌劇唱段起家的，她的聲音具有純樸、真切、活潑、嘹亮的風格特點，后來她在中國歌壇上成了一個發現、培養歌唱新人的好伯樂，如鄭緒嵐、遠征、朱明瑛就是她慧眼識珠，一手培養起來的具有獨特風格特點的歌唱家。

我國民族聲樂中的第二代有代表性的歌唱家是胡松華、才旦卓瑪、郭頌、李雙江、吳雁澤、何紀光、姜嘉鏘、馬玉濤、于淑珍等。胡松華在1964 年首映的大型音樂舞蹈史詩《東方紅》中演唱了自己編詞編曲的《贊歌》，從此之后，聲名鵲起，一發而不可收。在他的藝術生涯中，他一方面如癡如醉地學習各民族各地區民歌的演唱技法，一方面又借鑒了西洋唱法中的科學成份，不僅演唱了二十幾個少數民族不同風格特點的民歌和創編歌曲，也演唱了許多外國歌曲，還韻味十足地演唱了許多京劇唱段，他不愧是我國民族聲樂中發展全面、風格獨特、技法純熟的一代大家。才旦卓瑪在《東方紅》中演唱了《毛主席的光輝》，此前還演唱過反映雷鋒題材的《唱支山歌給黨聽》，這兩首歌是她的成名曲。才旦卓瑪的嗓音甜潤、清亮、高亢、優美，她是藏族女高音中的一座高峰，她的歌聲曾經給六十年代、七十年代乃至八十年代的人們留下了極其美妙的回憶。郭頌以演唱東北民歌見長，他的演唱風格是在吸收東北民間“二人轉”的基礎上發展而來的。

我國民族聲樂第三代的歌唱家應該從改革開放以來的八十年代以后算起，有李谷一、德德瑪、朱逢博、蔣大為、關牧村、彭麗媛、鄭緒嵐、遠征、閻維文、張也、宋祖英、董文華、萬山紅、聶建華等。李谷一原是湖南花鼓戲演員，有著很深厚的表演和聲音基礎，跟原中央樂團的金鐵霖學習聲樂后，聲音有了新的變化，1980 年他以氣聲唱法演唱了《鄉戀》，首次用電聲樂隊伴奏，其唱法風格和伴奏形式是中國歌壇的一個創舉，李谷一因此風靡全國，名聲大振。朱逢博的唱法也有半氣聲化的成份，但她的演唱能力比李谷一更有伸展性，能駕馭音程跨度大、難度較強的歌曲，如《那就是我》是一首難度很大的歌曲，她在方法的運用上游刃有余，歌曲的情感內涵表現得很到位，因此她也是一個風格鮮明、抒情性很強的女高音。蔣大為應該是一個劃時代的男高音，在八十年代，他是一個紅得發紫的人物，他美妙的歌喉像磁石一樣，震撼了千千萬萬中國人的心靈，他的低聲區醇厚、豐滿，中聲區甜潤、自如，高聲區通透、漂亮，在表演上有質樸、端莊、純正的特點，雖然沒有很花哨的肢體語言，但聲音的魅力是沁人心脾、很難忘懷的。彭麗媛是1983 年以來民族唱法女高音的頂尖級人物，在音色、技巧、作品處理方面一直是獨領風騷、鶴立雞群的，她的聲音甜美、脆亮、靈巧、細膩，表演大方、得體，演唱的歌曲受到了中國百姓的普遍歡迎。閻維文自然也是一個不可多得的男高音，其“帥哥”的形象和極具美感的聲音在中國是婦孺皆知、家喻戶曉的，他的聲音甜美、動聽，表演灑脫、帥氣，是一般的男高音所望塵莫及的。德德瑪和關牧村是深受中國觀眾喜歡的兩個女中音歌唱家，她們的聲音具有濃郁的民族風格，既有中國人樂于接受的審美韻味和品格，又有美聲唱法整體、混合共鳴的效果，在女高音如過江之鯽的中國歌壇，德德瑪和關牧村這樣普遍被人們青睞的女中音，真是顯得太珍稀了。

民族聲樂人才不斷涌現，越來越多，可以說是燦若星辰。這時候出現的新人有吳碧霞、湯燦、祖海、索朗旺姆、王宏偉、雷佳、劉和剛、黃華麗等等，他們也可以算是第四代的歌唱家了。這個時候的聲音特點和演唱風格，雖然說也有一些新的突破，但總的來說，這些新手們由于生活閱歷、人生體驗、藝術積淀等方面都還欠缺，因此，在藝術境界上也都不足以能夠超越前幾代的歌唱家。老一代歌唱家在藝術上樹立起來的高峰和修煉的大家風范，是年輕一代的歌唱學子們繼續努力的典范和楷模。但我們最終期望的是能夠超越前人的更多的創造者、成功者的出現，從而使我們的民族聲樂真正屹立于世界音樂藝術之林。