練好“四功”磨礪靈氣塑造完美的藝術形象

■王麗娥

戲曲是綜合藝術，戲曲藝術是動態結構，它的審美形式是流動的發展過程，是運用虛實結合的富有韻律節奏感的程式化表現手法塑造人物，在舞臺藝術表現手法上，具有唱念做打四功。這是戲曲演員必須具備的基本功，也是塑造角色的重要手段?！八墓Α笔潜舜寺撓?、相互連貫的，有時甚至是同時發生密切結合的，決不能過分強調其中一功的重要性，單獨分割開來去練習，否則就會失之偏頗引起畸形發展。我們創造美好的藝術形象，像珍珠一樣熠熠生輝。同時我們又要求這珍珠不是散亂的，而要相串成“珍珠項鏈”。因為形體動作及唱腔、念白及情節推進，都是在人物行動中出現的。是生動的不是靜止的，如同“摘花瓣，得不到花的美麗”一樣，動作需要相串成型才有審美的內容，從而達到一種和諧的完美。這就要求演員在進行一個（或一組）動作中，不可一時一處松懈自己的審美意識，難就難在要在整出戲中貫串如一。一個優秀的戲曲演員必須全面發展，努力打好“四功”基本功，做到“唱，念，做，打”俱佳。古代傳奇人物穆桂英是一個文武雙全的巾幗英雄。在演出中從《穆柯寨》到《說親》到《穆桂英掛帥》到《破天門》，每一段戲對演員的要求有所不同，各有側重。《穆柯寨》中穆桂英是一個沒出閣的小姑娘，要求演員傳神地表演出她的天真爛漫、稚氣可掬、無憂無慮的神態和性格。說親一段戲中有大段的念白要求演員口齒伶俐，抑揚頓挫。《穆桂英掛帥》中有大段的唱段要求演員字正腔圓，悅耳動聽?！镀铺扉T》中有許多激烈精彩的武打動作。總而言之演員沒有過硬全面的基本功是難以成功的扮演穆桂英這一角色的。中國有句俗話“厚積而薄發”，它闡述了一個非常淺顯而又極為深刻的道理，那就是創造源于積累?；A越扎實、越深厚，創造力就越強勁、越發達，厚積不一定薄發，但薄發一定要厚積。積累是創造的前提和必要條件。

運用四功，完成對人物形象的塑造，其中也離不開靈氣。表演藝術的靈氣承認有天賦；但又是可以培養造就的，藝術上曇花一現的“好苗子”與終成大器的“笨鳥”并不鮮見，這種天賦的夭折，勤奮的造就現象解釋就是一句話“事在人為”，因為演員塑造藝術形象自身條件只是一個方面（包括表演的靈氣）重要的還是后天的造詣。戲曲表演是需要功夫的（程式技巧），“臺上一分鐘臺下十年功”戲曲表演功夫的最高體現是以形傳神，讓觀眾在審美的需求中得到享受。沒有表達自如的功夫，在舞臺上扯扯絆絆，什么靈氣都會化為烏有，相反有了扎實的功夫，可以熟能生巧，進而由表及里（原屬戲曲創作方式之一）遂可產生表演的靈氣，雖然這需要下大力氣（也就不僅是練程式基本功，或單純的排練認真了）但這不是可望不可及的，這在好些大器晚成的藝術家中可以得到證實。

總之練好四功，磨礪靈氣，不斷塑造出完美的藝術形象，以滿足人們的審美需求。當然隨著社會的發展，藝術表演手段也會不斷增添豐富的。正如張庚先生所言，中國戲曲史上每一個時代都有新鮮表現手段，增加到戲曲藝術中來。由于所表現的生活和其中人物每朝每代都有所不同，舞臺上的表現技巧也隨著不斷發展，表演藝術只能是不斷地豐富發展才能適應觀眾求新的審美欲望，這也是戲曲表演藝術的生命所在。