中學生合唱教學的內(nèi)容及方法

摘要本文從中學合唱教學的內(nèi)容和中學合唱教學的方法兩方面闡述了中學合唱教學的過程。

關鍵詞音準 節(jié)奏 音色 音量 協(xié)調(diào)

中圖分類號:G633.95文獻標識碼:A

合唱是聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一，也是中小學音樂教育的重要組成部分，對于提高中學生的音樂素養(yǎng)，培養(yǎng)學生的音樂感受力，具有十分重要的意義。中學合唱教學也是中學音樂教學的難點，如何對中學生進行合唱教學，怎樣突破教學難點，提高合唱教學的效果，本文對這些問題展開討論。

1 中學合唱教學的內(nèi)容

1.1 音準與節(jié)奏是合唱的基礎

音準和節(jié)奏是聲樂表現(xiàn)的基礎，因此，合唱訓練要重視音準、節(jié)奏訓練。在合唱的訓練過程中，首先要對學生進行音準和節(jié)奏的基礎訓練。如果音唱不準，合唱聲部就容易成齊唱，所以音準訓練是第一位的。在聲樂教學中，視唱練耳一直是音準教學的有效途徑，因而合唱教學要堅持視唱練耳。我每次在合唱訓練前先進行音階練習，讓學生先唱準自然音階、半音階，然后過度到二度三度等音程。同時開展一些聽音模唱練習，并安排一些和聲訓練，即1、3、5 ，1、4、6和7、2、5等，使學生有一定的音高概念，在聲部訓練中不斷進行音準練習，逐漸確立學生的音高概念。節(jié)奏是音樂的重要組成部分，沒有節(jié)奏就沒有音樂。因此培養(yǎng)學生準確獨立的節(jié)奏和節(jié)拍感，對于合唱教學具有重要意義。筆者在基礎訓練中，首先讓學生了解二拍子、三拍子、四拍子不同的強弱規(guī)律，讓學生從單個節(jié)奏逐漸過度到組合節(jié)奏的練習，直至分聲部拍出各自的節(jié)奏譜。在練習時采用學生容易掌握的拍手、跺腳等方法，進行簡單的聲部節(jié)奏訓練。

1.2 美好聲音的訓練是合唱的重點

(1)歌唱的姿勢:在學生具有一定的音準節(jié)奏基礎后，著重對學生進行聲音的訓練。聲音的好壞與正確的歌唱姿勢、狀態(tài)有很大的關系。首先對學生進行正確歌唱姿勢的訓練。正確歌唱姿勢為:面帶微笑，兩眼平視，頭部保持正直;頸部、雙肩自然放松，挺胸收腹;放下下巴，抬高軟腭，做半打哈欠狀進行發(fā)聲，口型象豎著的鴨蛋，要求學生做到氣息暢通，喉頭穩(wěn)定，聲音保持高位置，共鳴腔打開等。

(2)歌唱的呼吸:其次，要對學生進行呼吸的訓練。因為氣息是歌唱的原動力，正確的呼吸是獲得優(yōu)美音質(zhì)、良好音準的基礎。我在合唱中多用簡單易懂的嘆氣式吸氣引導學生，呼吸要深一些，呼氣時要求象吹蠟燭一樣，緩緩使氣息呼出。然后訓練學生強、弱、快、慢各種氣息的運用，提高他們控制音量的能力。

合唱中，不僅每個人需要掌握準確的呼吸方法以外，還需要掌握特殊的整體呼吸方法，這就是循環(huán)呼吸法。要使整體聲音產(chǎn)生連綿不斷的效果，各個隊員之間必須各自換氣，循環(huán)呼吸。

(3)歌唱的共鳴和音色:在學生基本掌握各聲部的演唱后，必須對作品精雕細刻，這時應著重訓練歌唱的音色。學生在合唱中要獲得美好的聲音，必須重視共鳴的訓練。

人體中有頭腔共鳴、口腔共鳴、腹腔共鳴等。我在合唱訓練中多使用頭腔共鳴，因為頭腔共鳴聲音容易統(tǒng)一。獨唱講究個性，合唱追求共性。合唱尋求聲音的共性，即音準一致，音色一致，聲音越靠近越諧和。在合唱訓練中，我重視訓練學生頭腔共鳴，我引導學生半打哈欠打開口腔，有控制地輕唱，聲音先上頭腔，使聲音掛住，并往前額傳，發(fā)聲位置適當靠前，我們要求隊員放棄各自的聲音，聲帶減少震動。根據(jù)現(xiàn)在合唱聲音發(fā)展的方向，聲音帶有一定的個性成分，使聲音色彩更美。所以我在訓練中，要求學生做到聲帶局部震動，使聲音聽起來既和諧統(tǒng)一又有活力。

人體的三種共鳴腔的音色各有特色。頭腔共鳴音色淡一點，胸腔共鳴音色濃一點，口腔共鳴音色明亮一點，選擇怎樣的共鳴音色，應從歌曲的內(nèi)容、要求出發(fā)，從實際效果出發(fā)把三種共鳴恰當?shù)鼗旌鲜褂茫茏兓龆喾N多樣的音色。在合唱中口腔共鳴全部聲部都用，胸腔共鳴男低音用的最多，頭腔共鳴男女高音用得最多。

中學生基本上屬于童聲合唱的范疇，如音色太暗，位置太高，不適宜表現(xiàn)孩子天真活潑的情趣，需對合唱進行口語化處理，強調(diào)口腔共鳴。但音色太亮又不利于音色的統(tǒng)一。因此在歌曲音色的處理中，要把握好度，使音色恰倒好處地表現(xiàn)歌曲的內(nèi)容。

(4)聲區(qū)的訓練:筆者認為不同的音色來自不同的聲區(qū)，合唱時主要運用頭腔共鳴，所以在合唱訓練時必須重視高位置的頭聲訓練，使聲音達到統(tǒng)一和諧。但如果只重視頭聲訓練是達不到合唱的要求的，合唱的聲音要做到輕而不虛，高而不擠，必須對學生進行中聲區(qū)的訓練。聲音訓練一般從中聲區(qū)開始，即從自然的輕的聲音開始訓練。鞏固中聲區(qū)后，再向高聲區(qū)和低聲區(qū)擴展。高聲區(qū)頭聲訓練難度較大，聲音愈高，呼氣壓力愈大，容易造成聲帶、喉頭緊張。在訓練中我讓學生起立，站穩(wěn)放松，指揮用手勢做一個呼吸動作，讓全體一塊打哈欠，邊打哈欠邊用高位輕聲，逐步向高聲區(qū)發(fā)展，最后一起從高音向下滑，一直滑到最低音為止。在這個過程中，我要求學生做到兩個方面，第一:始終保持高位置的聲音，不要掉下來。第二:在練習中要始終堅持半打哈欠狀。從低到高的聲音訓練中，唱高音要有吸氣準備，否則會產(chǎn)生又粗又緊張的聲音。只有這樣，舌根才能放松，即保持了頭腔共鳴，又獲得了圓潤的聲音。在聲區(qū)的訓練中，胸聲的訓練也是一個不可忽視的方面。因為在男女低音的演唱中，需要獲得胸腔共鳴。低音的呼氣壓力較小，可用“mo”的母音下行練習，就能逐步找到胸的位置。也可用“hei”母音進行訓練，用深沉咳嗽的感覺體驗腹肌彈跳，從弱到強鞏固胸聲。

兒童在十四五歲以后，就進入變聲期，初中學生就處在這個變聲期。變聲期的唱歌問題多，困難大，高音上不去就喊，低音下不去就壓，唱弱音聲音虛。針對初中學生變聲期歌唱難的問題，我多用高位輕聲進行訓練，多使用假聲，防止聲帶受傷。低聲區(qū)的訓練從生活中的咳嗽做起，找到胸聲，做一些柔和的富有彈性的發(fā)聲練習，克服他們喊叫、喉音等不良習慣。

(5)聲部的訓練:合唱要求各個聲部層次鮮明，如何在音色方面體現(xiàn)不同的層次?第一:通過音色的差異性體現(xiàn)聲部的層次。不同聲部之間音色要有差異。高聲部音色透亮一些，低聲部音色厚實一些，各聲部不同的音色，才能使各聲部之間層次較為明顯。但在每個聲部內(nèi)音色要統(tǒng)一。在訓練時，先確定一個較為標準的聲音，然后讓同一聲部內(nèi)的其他人向他靠攏。第二:通過音量的差異性體現(xiàn)層次。在合唱的各個聲部中，主旋律聲部是最重要的聲部，音量要大一些，其它聲部位于次要的地位，音量要小一些，但一個聲部不能蓋過另一個聲部。在訓練時，要求學生做到音量平衡、聲音輕柔，通過互相傾聽對方的聲音來調(diào)整自己的音量。在訓練的起始階段，可對學生進行分聲部和聲連接法，向上或向下唱出大三度，使他們學會互相傾聽對方的聲音，調(diào)整自己的音量。還可以選擇一些簡單的聲部合唱曲進行練習。在合唱中，每個聲部之間要互相協(xié)調(diào)，求每個人在演唱時，在音量、音高、音色等方面也要互相協(xié)調(diào)。

音量的大小是相比較而言的，音量的大是相對于輕成立的。從頭響到尾是沒有意義的，需要從響到輕，從輕到響，每個合唱隊員必須能控制自己的音量。筆者在訓練時，首先固定一個人的音高，然后第二第三甚至更多人加入而不增加音量的方式進行音量的訓練。

在聲部訓練中，最主要的是音準問題。它常常是合唱訓練最關鍵的問題。而合唱曲是以和聲為基礎創(chuàng)作的，和聲訓練成為合唱訓練的重要方面。大多數(shù)學生具備了聲音條件，可以獨唱， 但兩個聲部的合唱就不知所措，找不到音高，因為他們沒有固定的音高概念。筆者在合唱訓練中先從和聲音程逐漸過度到旋律音程的進行訓練。首先開展固定音高的聽音和找音訓練。給他們dou ，讓他們找mi，la等，在C大調(diào)之內(nèi)指定某音構(gòu)成大三度、小三度，再過度到純四、純五。在和聲音程有一定基礎后，對學生進行旋律音程的聽辯、模唱。旋律接龍也是一種較好的練習方法，在練習中讓學生傾聽音量是否均衡，并感受兩個聲部的合唱效果。在練習中必須從聽辯開始，因為只有聽好了才能唱好。如果學生能聽辯自己的聲部與其它聲部的異同及聯(lián)系，他才能唱好自己的聲部。

(6)歌唱的咬字吐字:在合唱的排演中，要使合唱更上一個臺階，還需要對學生進行咬字吐字的訓練。掌握好咬字吐字的方法，就可以做到“以字帶聲”“以字行腔”，“字聲結(jié)合”，達到優(yōu)美聲音的目的，并更好地表達作品思想感情。每個字都由聲母和韻母組成，聲母是字頭，是字的起音，我在訓練時要求學生先咬清字頭，但不要“咬死”，象大貓叼小貓一樣。將聲母交待清楚后，立即將字腹帶到口腔后部，再由來自丹田之氣將它發(fā)射出去，使聲音長而圓。字尾，要歸韻收音，按不同的發(fā)音歸韻。在咬字吐字中，遇到扁音i、e要豎著唱;豎音i、u要靠前唱。合唱排演時，先讓學生按咬字吐字的要求朗誦歌詞，在歌詞的朗誦達到要求后，再進行同音吟唱，然后再演唱歌曲。經(jīng)過多次反復訓練，讓學生掌握咬字吐字的要領。

(7)歌唱的情感表達:歌唱的最高境界是充分表達歌曲的情感。在排演的深加工階段，每一首歌曲都是通過語言來描繪意境、人物性格及思想感情的。教師要引導合唱隊員理解歌曲的情感及意境，這要根據(jù)歌曲的內(nèi)容、旋律的起伏，歌曲的語氣語調(diào)，把自己的情感與歌曲豐富的情感溶為一體，通過聲音表達出來。為充分表達作品的思想感情，設計力度的變化、速度的變化，并用強弱、快慢等對比手段和其他輔助手法，把作品感人的部分、高潮部分表現(xiàn)出來。給語言潤色也是對作品深加工的重要方面，對表達情感重要的字、詞要適當加重語氣。歌詞的語言形象是創(chuàng)造音樂形象的基礎，通過多次朗讀，細致體會歌字所創(chuàng)造的情感氣氛及意境，將語言和聲音巧妙地結(jié)合起來，做到字聲結(jié)合。

2 中學合唱排演的方法

2.1 合唱意識的培養(yǎng)

在合唱訓練中，對初次加入合唱訓練的學生進行合唱意識的培養(yǎng)顯得尤為重要，因為他們沒有和聲的感受，不容易唱好和聲。可讓學生欣賞一些簡單的合唱曲，啟發(fā)學生從音色、音量、速度的快慢、力度的強弱等方面感受合唱的美感，聲部的協(xié)調(diào)感，為合唱訓練打好基礎。

2.2 合唱興趣的培養(yǎng)

興趣是學習的老師。在合唱過程中，需要學生始終保持專注投入的精神狀態(tài)，練習曲的難易程度在很大程度上取決于學生學習時的情緒。當學生情緒高漲時，合唱效果好;當學生情緒低落時，合唱效果就不佳。因此，在合唱前，采取一些旨在提高合唱興趣的方法，培養(yǎng)學生的合唱興趣，調(diào)動學生的歌唱積極性。教師首先要與學生友好交往，對學生傾注自己滿腔的熱情和真摯的愛，保持與合唱隊員的良好關系，使學生愉快地與老師合作，完成合唱的各種要求。并采取鼓勵的政策，使師生同心協(xié)力地排好合唱。為更好地排演合唱，在排演前讓學生進行一些有趣的游戲，激發(fā)學生合唱的興趣。在訓練過程中，教師要了解學生、愛護學生，注意勞逸結(jié)合，讓學生在合唱中保持良好的精神狀態(tài)。

2.3 排練的步驟

(1)練聲:優(yōu)美的聲音來自于聲音的訓練，因而排練前的集體練聲顯得非常重要。因此，排練的第一步是練聲。在練聲前，教師要根據(jù)作品的內(nèi)容風格，選擇練聲曲，既可以開嗓子，又可以解決作品中的難點、重點及作品中的音準、節(jié)奏、速度、力度等問題，有助于提高排練效果。

(2)熟悉作品:首先讓合唱隊員了解歌曲的概貌，通過教師演唱或音響資料，讓學生體驗歌曲的風格和特點，通過教師的指導和教唱，讓學生在音準和節(jié)奏上正確地把握歌曲，并能體驗歌曲的旋律、速度、力度、音色等音樂要素及情感表達，使學生對歌曲的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、旋律的起(下轉(zhuǎn)第175頁)(上接第171頁)伏及和聲有全面的了解。先對作品粗線條地從頭到尾排一遍。重點解決音準和節(jié)奏，對演唱者不提其他方面的要求，即使出錯也不要停下來，給演唱者一個完整的印象。

(3)藝術(shù)表現(xiàn):在熟悉作品的基礎上，對作品進行深加工，對作品加以精雕細刻。在譜子上做好各種表情記號，設計演唱的速度、力度、語氣、語調(diào)，來表現(xiàn)歌曲的思想內(nèi)涵。通過教師生動形象的講解，通過欣賞作品的音響資料，讓學生在理解歌曲的基礎上，充分表達歌曲的情感，把歌曲的音樂形象完整地表現(xiàn)出來。聲樂藝術(shù)是以聲音為載體表現(xiàn)人們內(nèi)心情感的藝術(shù)。因此，在合唱中，必須注重聲音的完美。在合唱歌曲中，要通過速度和力度的變化，表達歌曲的情感，表現(xiàn)歌曲的高潮，使作品富有張力。

總之，中學的合唱教學，不僅要重視基本功的訓練，還要重視合唱技能的訓練。通過不斷探索，不斷研究，提高合唱的效果，從而陶冶他們的情操，提高他們的審美能力，使他們的身心得到健康發(fā)展。

參考文獻

[1]秋里編著.合唱指揮與合唱訓練.

[2]周小燕編著.聲樂基礎.