[摘要]中國大片屢創奇跡,一片片欣欣向榮。然而,在票房增長的背后卻是惡評如潮,這也就為中國大片伏下了一個隱患。為什么中國大片始終不能留下一部經典?中國大片到底是太平盛世,還是五彩泡沫?
[關鍵詞]中國大片 泡沫 真實感
1997年,《鐵達尼號》登陸中國。席卷神洲票房。當時,既有中國影人高呼美國大片“狼來了”,也有大腕導演慷慨激陳詞:“給我一個億,我也能拍出《鐵達尼號》來。”在一片紛爭與希冀中,中國大片之“鐵達尼號”開始鳴笛起航。從《英雄》到《夜宴》,從《無極》到《赤壁》,從《長江七號》到《機器俠》在票房節節高升的同時。也伴隨著觀眾潮水般的噓聲一片,以至人血饅頭紅透大江南北,惡搞之風吹遍九洲大地。2009年的《開國大典》剛創不朽神話,《十月圍城》方露繁榮氣象,一部《阿凡達》就搶了所有的鮮花與掌聲。中國大片投資不可謂不多,明星不可謂不紅,宣傳不可謂不強,規模不可謂不宏大,特技不可謂不炫麗,可始終沒有一部影片能像《鐵達尼號》或《阿凡達》一樣票房與口碑齊飛,商業與藝術并舉。中國大片,始終只像一場熱鬧的節慶儀式,雖然外表光彩奪目,卻始終徘徊在觀眾的心門之外。當然。也不能說中國大片就是失敗,無論怎么說,中國大片在拉動中國經濟GDP增長上功不可沒,在商業時代條件下的中國電影市場,中國大片能盈利就不是壞事。所以我的這篇文章,只是在未雨綢繆地作一點謹慎思考。同時作為一個電影愛好者,也希望中國大片在繼續創收的同時,某一天也能夠在情感上給觀眾一點慰藉。畢竟,電影被冠以“藝術”之名由來已久。
如果說中國大片雖強壯,但并不健康,那么癥結就在真實感的缺失。電影是造夢的機器,既然是“夢”,就要令人身在“夢”中而不覺是“夢”,既然是好電影,就要讓觀眾忘了白已是坐在電影院看電影,而與電影中的人物同悲戚,共命運。要做到這一點,就必須創造出一種真實感。遺憾地是,中國大片在特技運用,宣傳造勢上成就非凡,而在真實感的創造上乏善可陳,也正因為如此,中國大片才贏得了票房,輸掉了口碑。中國大片真實感缺失表現在以下幾點:
一、情節松散,結構雜亂,敘事邏輯模糊
《無極》中的饅頭,實在無法解釋為一個變態男人的心理根源,而其多線敘事繁雜瑣碎,漏洞百出。更是令觀者費解。《風聲》中黃曉明排除李寧玉和金生火的理由僅僅建立在猜測的基礎上。這些劇本上的不嚴謹,令影片變得幼稚可笑,從而無法把觀眾帶入影片的故事情節中。劇本是一部好影片的基石,而中國大片劇本的水平之低實在令人難以卒讀。
二、不顧歷史基礎,隨意想象
《英雄》中,李連杰為刺殺秦王,準備了數十年,犧牲了無數生命,凝聚了無數人的心血,居然會在刺殺成功唾手可得之際被秦王的一番言語打動,可笑的是,之前的梁朝偉也是因為同樣的原因而放棄刺殺。而在在我們的文化語境中,春秋戰國的刺客們俠客們是怎樣的形象呢?是專諸的魚腹藏劍,是豫讓的“士為知已者死。女為悅己者容”,是聶政的“皮面決眼啟屠出腸”是荊軻的“風蕭蕭兮易水寒,壯士一去兮不復還”,是侯贏的“北鄉自頸以送公子”,他們并不管天下的存亡勝數,他們只看重一諾千金的信義和視死如歸的勇氣。《英雄》中的英雄,顯然不是春秋戰國時期的英雄,然而卻放在了春秋戰國時期的背景中來表現,對于觀眾來說,就好像有人對他說春秋戰國時期有電腦一樣荒謬。
三、人物沒有個性,性格變化缺少依據
人物是一部影片中的關鍵因素,影片之所以感人,就在于人物的情感豐富飽滿,影片之所以真實,就在于人物的情感狀態能為觀眾所理解。但是中國大片中的人物往往給人支離破碎之感。像《麥田》中范冰冰所演的夫人出場時是一個高雅的,有才干的夫人形象。可是后來的情節中卻越來越顯出軟弱和缺乏才智。從才女到弱女的過度,沒有任何的交待和過渡,顯得十分的生硬和費解,同時也令人失去了人物個性的感召力。
究其原因,其實植根于當下中國電影界急功近利的拍片方式。中國大片靠電影本身來賣錢的因素已越來越少,而靠電影以外的手段來牟利的因素則越發盛行。
1、迷信宣傳和明星效應
宣傳和明星成了大片票房的兩大法寶。中國大片在現代傳媒與明星人氣的護行下一路捷報頻傳。然而這正是中國電影泡沫所在,因為電影畢竟是電影,不是新聞發布會和明星坐談會,電影的本質還是在其故事和畫面。宣傳和明星只是能是作錦上添花之用,不應喧賓奪主。而在一個個成功案例的榜樣作用下,中國大片對電影本身的精彩與否態度冷淡,而在宣傳技巧和招攬明星上殫精竭慮。
2、對經典的模仿,而不是對生活的模仿
電影應該是對生活的模仿,而不是對另一部電影的模仿。中國大片在嚴酷的商業競爭中,始終是在抄襲經典,所以至今仍未產生一部經典。《無極》是對《魔戒》的模仿《麥田》是對《七武士》的模仿《三槍》是對《血迷宮》和小趙本山小品的模仿……雖打著滿足觀眾口味的旗號,其實難逃缺乏創造性的事實。經典可以借鑒,但絕不是用來抄襲。中國式大片之所以不斷模仿經典,自然是為了以最小的成本獲取最大的利益。但這卻是一種竭澤而漁的生產方式。
3、隨波逐流,缺乏獨立性
當下流行什么,中國大片就力圖去表現什么。迎合觀眾的趣味,這本身沒有錯。可是凡事皆有度,中國大片的迎合,錯就錯在過了度。《十全九美》和《熊貓大俠》是實實在在的電影大片,可是給人的感覺卻更像山寨電影。因為這兩部片子好像是網絡視頻的集萃,令人身雖在電影院,感覺卻在電腦旁。
好萊塢也搞明星效應,可是人家的明星總是符合角色的特點;好萊塢也模仿經典,可是人家的模仿總是限制在借鑒的范圍里;好萊塢也迎合流行,可是人家的迎合卻總是保有分寸。中國大片學習國外的先進經驗,應該深入精髓,而不應止于皮毛。