淺談雙人舞技法的訓練內容

摘要:在舞蹈編導教育系統化的今天，規范的科學的，行之有效的訓練體系是構建舞蹈編導教育體系的關鍵。在舞蹈編導的教育體系中一個不可或缺的重要組成部分就是雙人舞的編舞技法。關于建立科學系統的雙人舞蹈編導技法的訓練內容，是雙人舞編導的關鍵。本論文中著重談到的就是雙人舞編導技法訓練的內容。

關鍵詞:雙人舞 編導技法 “時、空、力”的練習

1 雙人舞編舞技法的重要性

在人類還沒有語言和文字等媒介手段的時候就已經有了肢體語言了，這種肢體語言最后形成了“舞之、蹈之”。“舞”作為原始社會的主要活動仍扮演著重要角色，直至今天人們語言中的許多概念仍舊保存著這方面的信息。

舞蹈是精神層面的藝術感知和體驗，而雙人舞在舞蹈世界里有著獨特的個性和豐富的情感表現以及塑造形象的能力。因此雙人舞在舞蹈世界中起到了重要作用。“雙人舞技法”是學習舞蹈創作過程中應掌握的舞蹈編創技法工具。“雙人舞”的編創就必然需要相關技法的支持。

2 雙人舞技法中“時、空、力”的訓練內容

“時間”、“空間”、“力量”是編舞技術的支撐，是構成舞蹈的基礎，如何掌握好此基礎將成為編舞技法訓練內容的重要課題。

2.1 時間 時間，指的是人體動作在空間所占的時值，通常有快速、慢速和中速之分。不同的速度在一定的時間內通過不同運動體現出來。節奏有規律的變化在舞蹈中有強化主題的作用，使動作的質感和表現力得以改變。雙人舞練習時，時間的變化要有邏輯性，不能刻意尋求自己所想表現的內容。雙人舞技法中運用對“原型”時間進行變化(即節奏和速度的變化)，進行多種可能的探索，可以產生不一樣的視覺對比。

課堂練習:同步，舞伴可在同一時間內做相同的動作，快慢是可以不平均的，而動作是相同的，他們之間會出現節奏性的不同，從而表達作品的情感，因為動作時間的不同會引起情感的不同。

2.2 空間 空間，是一個三維的立方體，能無限地擴展和壓縮。從物理層面看，一般分為自然空間和人體空間，自然空間包括高中低三度空間及長寬高舞臺空間。人體空間可分為內空間、外空間等。通過對“原型”舞句的空間變化，加強舞者對身體感受及其動作在不同空間的存在意識，能夠認知同一動作在不同空間所表現出的視覺效果。

高空間，即高把位。一般情況下舞蹈動作的高空間是指伴隨著動作線的高起伏，能夠在視覺功能上產生出一定高潮性的效果。一段雙人舞，應該需要有一至兩個高空把位的托舉動作，在練習高把位的時候，舞伴雙方的默契和配合要想做到協調統一、如同一體，是非常不易的。在舞蹈作品中，如果少了托舉就會顯得平淡無奇，沒有看頭，但加入了此動作就會提高作品的質量和其藝術張力，因此完成此動作所花費的時間和功夫一點也不能少。

舞伴之間的身材比例是不一樣的，不是每一對雙人舞演員都能達到完美的要求。在身高、體重比例不協調的情況下，舞伴在排練廳進行磨合時，彼此之間沒有大量的體力和能力是不行的，在這種情況下演員就需要外力的幫助才能達到舞蹈作品需要的效果，利用凳子和把桿將舞伴進行托舉支撐，避免把男舞伴當成活把桿，女舞伴成為輕盈的小鳥。

新的訓練方法:在雙人舞技法中高把位的訓練中，可以借助水的浮力，那樣會達到事半功倍的效果。這樣的練習能夠較為輕松的完成動作。這需要的前提條件是兩人必須要有一點游泳基礎，這樣才能夠自由的發揮并鞏固新的把位。在練習過程中，舞伴的身體需要從陌生到熟悉，在雙方可以相互適應并達到默契后，注意在不會受傷的情況下，就能夠在比日常練習更加輕松的狀態下去完成托舉練習，達到事半功倍的效果。練習過程中訓練的時間要與雙方的體力相結合，在體力上應該經過一個從量變到質變的過程，只有讓雙方的體力相互調節、傳遞才能夠更好的完成此動作。

2.3 力量 力量，是指速度所引發的質的變化，就是在速度的引導下由量變導致質變所凝結成的一個點。舞蹈元素中的不同力量會給舞蹈的整體帶來不同的質感。力量的變化會引發空間和時間的改變，從而給“原型”以豐富的變化和發展，因此加強“力量”這一部分的訓練會使得舞蹈動作千變萬化。做力量變化的練習時，需要研究身體運動過程中有多少不同的勁，練習時要注意動作之間力量的變化應該怎樣有效的進行對比:剛、勁、揉、沖、落、推、按、彈、跳、倒、泄、抖、劃、滑、撐、摔、踹、甩等，不同的力量對比會有效的幫助視覺感官的對比。

在舞蹈訓練的過程中常會出現一些失誤，這時就要在力度的變化中尋找契機，一旦一方力度和運行軌跡出現破綻，另一方就要抓住機會或推、或拉，避免有破綻的一方失去重心倒地。亦所謂“你中有我，我中有你”只有這樣從整體上來看雙方才是一個整體，舞伴雙方完成一個統一的雙人配合。

3 雙人舞技法中的配合練習

3.1 氣息的訓練 氣息的訓練，無論是內在的“氣息”或外在的“氣息”對于兩人的磨合是非常重要的。舞者雙方要通過音樂的節奏和情感調整呼吸，當兩人氣口達到一致的情況下，會有種釋然的感覺，能夠更好的展現出作品。

課堂練習:放一段音樂，雙人面對面，自然站立，兩人雙手像掰腕子式的相互對握，然后閉上眼睛，根據對方呼吸的啟示，慢慢發展動作，根據動作的發展做出快呼和慢呼，從而形成氣口一致。

3.2 舞伴之間主動與被動的關系，以及主、被動關系的轉換 在雙人舞運行的過程中，舞伴各方需要體會對方的動機，一旦一方主動變化走勢，那說明在現有的動勢中“他”得到了主動權，因此他應該主動變化，而“你”就要順應“他”的動勢而變。主動變換的一方“先發動機”，被動得一方需要提前準備好以便迎頭趕上，并能夠從主動一方的變化趨勢中找到應對的策略，而被動一方，需要找到變換另外一個動作的路線，從而化被動為主動。舞伴運行當中，有主被動之分這是正常的，沒有主被動之分在雙人關系邏輯中是不科學的，另外主被動各方的地位不是一成不變的，而是交替進行的。訓練時注意主動方發力時不行使主動權或沒有行使好主動權，將會影響雙人動作的連貫性和合理性。

課堂練習:牽引，兩人前后豎排站好，在協商好誰主動，誰被動的情況下，由主動一方發展動作，被動一方由主動方的動作發展趨勢進行動作趨勢得跟隨，從而發展出動作。這也是對于舞伴之間默契的一種訓練，因為在兩人都沒有商量好的情況下，動作的發展都是靠舞伴長時間的磨合才能出現新的協調得復合性動作。

3.3 舞伴之間的感情是非常重要的 雙人舞訓練過程中，感情是雙人舞的基礎，如果一方沒有投入感情那就不能算是雙人舞了。感情是需要慢慢培養的，首先要認識對方，然后要花心思去了解對方。人體中神經的動態可直接反映出人類喜、怒、哀、樂等豐富的情感特征。其五官的表情特征更多的表現在眼神中，“眉目傳情”是舞蹈表現中一個較為突出的情感表情特征，因此，五官在表現中起到了渲染情感的重要作用。舞蹈過程中要充分運用肢體對人類的情感進行相應的表述，需要情動于中、以情動人，這樣才能展現出作品的情感。

4 總述

雙人舞的學習時，舞伴之間有時候缺乏新鮮之感，但隨著實踐與學習的逐步深入，這種新鮮感開始變得愈加理性。因為雙人舞對于力的感知更為真實，通過仔細的觀察和敏銳地思考能夠不斷地發現新的發力點和把位。因此，每當在摸索中有了新的發現，便會有種難以言說的喜悅和成就感漫由心底，那種收獲的甘甜會蜜一樣地充斥于心。但是，學習的過程并不是一帆風順的，高峰之后往往便是低谷，沉寂之后也許就會厚積博發。開始進入雙人舞時，通過做練習時出現的一些問題，從而得到更好的處理方法和手段。只有這樣雙方才能達到一個整體，舞伴之間才能完成一個統一的雙人配合。

參考文獻:

[1]《中國雙人舞編導教程》.張建民.上海音樂出版社.2005.

[2]《形體訓練與舞蹈編導基礎》.田培培.上海音樂出版社.2008.

[3]《舞蹈》.馮雙白.舞蹈雜志社.2008.