解象征密碼

摘 要：李金發素來被認為是詩中怪才，作為中國象征派詩人的代表，他的詩歌以意義晦澀和語言詰屈著稱。本文就試圖以他的代表作《棄婦》為例，破解李金發詩歌的象征密碼，品味這“難解的笨迷”背后李金發的藝術含蘊。

關鍵詞：李金發 棄婦 象征

此詩首段入題似乎就晦澀難懂，但仔細品味一番就會發現詩意實際并不像想象中那樣困難。在這里，“羞惡之疾視”，“鮮血之急流”，“枯骨之沉睡”三個短語顯然有一定的象征意義。具體暗示著什么呢？“羞惡之疾視”大概指人際交往中相互的偏見和歧視，“鮮血之急流”則暗寓勾心斗角的血腥沖突，而“枯骨之沉睡”應該是對生命衰敗與冷漠的概括。這三個句子直指現代社會人心的假丑惡，以鮮血、枯骨這些冷銳意象更方便表現出人心的戰栗和恐懼。那么再來看“長發披遍我兩眼之前”就容易理解了，考慮到時代問題以及李金發深受西方現代主義詩歌（尤其是象征主義）浸染的原因，長發割斷望向“鮮血”和“枯骨”視線，正契合了現代主義文學中常見的逃避現實的思想情感。也就是說，“長發”在這里實際上成為了敘述主體宣布與外部世界斷裂關系的工具，是詩人退守本心的強烈愿望的投射。

然而即便是目光被遮蔽，尚有“黑夜與蚊蟲”聯袂制造的聲響回蕩耳旁。這不正表明現實世界不容回避的深刻命題？有意思的是，“黑夜”本為寂靜冷清的代表，而“蚊蟲”撲動的嗡嗡細響也不沉重，但詩人卻使用“狂呼”、“如狂風怒號”這樣的詞句來修飾。在這里，詩人描繪出的一切意象分明成為一種不真實的臆想，或者說是棄婦劇烈的感官感受被非理性的呈現在眼前，幻象與真實糅合在一起，如黑夜沉重腳步和奸邪蚊蟲的侵襲，折射出棄婦內心強烈的不安與掙扎。視覺與聽覺的矛盾，其實就是理想與現實的巨大落差在人類心靈上捅下的毫不留情一刀。

在面對殘忍生命衰敗的頹廢之后，棄婦終于想“靠一根草兒”，隱居在空谷享受上帝之靈的溫潤。然而與其說“靠一根草兒”，毋寧說“草兒”就是敘述者本身，“身如柳絮隨風擺”，零落一身終無處皈依。于是棄婦把哀戚寄托給同樣孤獨苦悶的游蜂，用一種電影蒙太奇的手法，緊追著游蜂，如山泉一般不顧一切地投身懸崖，又讓日子跟從紅葉的飄零隨風逝去。

第三節再次把視角拉回到對棄婦的描寫上，并由棄婦的所見所聽所感轉移到詩人對棄婦本體的觀摩。詩句之間展現了豐富的聯想和巨大的跳躍力度。首先是“棄婦之隱憂堆積在動作上”這個場景，棄婦的動作或是揮手，或是踱步，或是顧影自憐，或是憑欄遠瞰，又或者僅僅只是一種無聲的靜默，這些都不重要，關鍵在于詩人為我們提供了一個可供想象的視覺空間，這個具象承載著棄婦復雜濃厚的情感，以至于必須“堆積”才能略陳一二。而下句“不能”二字滲透著欲求不得的心理取向，詩人反向作詩，從而將并不真實存在的煩悶之灰燼呈現眼前，緊接著順勢引入游鴉黑羽的意象，攜帶已經焚毀的哀情飛向自由超脫的“海嘯之石”和“舟子之歌”。

末節回歸現實，棄婦衰老的裙擺已不再華麗，歲月滄桑，裙子的邊幅隨風搖擺要替代主人發出無可奈何的哀嘆，似一縷游魂般穿梭在荒涼的丘墓，身前身后，茫然一片。“永無熱淚”，詩人再次以否定詞入詩揮灑想象，讓飽含辛酸的淚珠如澄明露腳滴落在土地上，于是，棄婦的哀傷最終成為了世界美麗的裝飾。

李金發崇拜靈感，服膺波德萊爾等象征派大師，他的詩歌主張是規避政治的，在當時來講，甚至可以理解為厭世。《棄婦》的誕生也是這種內心情感的宣泄。詩歌中充滿隱晦的暗示和跳躍的聯想，現實與幻想雜相交錯，帶有鮮明的象征主義和超驗色彩。值得注意的是，詩歌中運用了大量諸如“枯骨”、“蚊蟲”、“游蜂”、“游鴉”的冷丑意象，這在中國傳統的古典詩詞中難得一見，可以看出受波德萊爾《惡之花》的影響。以丑入詩，以惡為美，更顯見現代主義詩歌深層次的現實色彩，加之各種現代寫作手法的實驗，李金發的“語言歷險”在中國早期詩歌里完全可以視為對古典詩歌的大膽反叛。且不論詩歌內容，李金發作為中國象征主義詩歌的先驅和主要代表，他在詩歌形式上的銳意創新和試驗，已經為中國現代詩歌添上了濃重的一筆。他為詩壇的貢獻更多體現在詩體形式上，他的意義在于為整個時代提供了一種創作的可能，但也許將來，人們會從詩歌本身對這位詩歌怪才予以更多的尊重。

《棄婦》

——李金發

長發披遍我兩眼之前，

遂割斷了一切羞惡之疾視，

與鮮血之急流，枯骨之沉睡

黑夜與蚊蟲聯步徐來，

越此短墻之角，

狂呼在我清白之耳后，

如荒野狂風怒號：

戰栗了無數游牧

靠一根草兒，與上帝之靈往返在空谷里。

我的哀戚惟游蜂之腦能深印著；

或與山泉長瀉在懸崖，

然后隨紅葉而俱去。

棄婦之隱憂堆積在動作上，

夕陽之火不能把時間之煩悶

化成灰燼，從煙突里飛去，

長染在游鴉之羽，

將同棲止于海嘯之石上，

靜聽舟子之歌。

衰老的裙裾發出哀吟，

徜徉在丘墓之側，

永無熱淚，

點滴在草地，

為世界之裝飾。