淺談音樂中的情感表達

摘 要：音樂是一種善于表現和激發情感的藝術。音樂藝術是以音和音的編織為手段，從中塑造出音樂形象．用以表現現實生活和人的思想感情．進而表達作曲家的藝術語言和對欣賞者的心靈感動的藝術。古語有云：“琴聲即心聲。”音樂藝術是一種“主情”的藝術．音樂中蘊含著豐富而深刻的感情內涵。聲音對人的情感有激發的作用，能夠迅速地、直接地引起人的情感反應，支配人的情感。音樂能表達和影響人的情感狀態和內心世界，音樂的起伏，可以掀起聽眾內心的情感波瀾。音樂作為一種非語義性的表現藝術，它不僅補充和延伸了人類詞語的交流，還為我們提供的特殊的情感表達方式。

關鍵詞：音樂情感 形式表達 美學特征

音樂是表現情感的藝術，作為表達人類思想意志的載體，古今中外絕大多數的音樂家、哲學家和美學家 都將其視為一種善于表現人對現實生活的心理感受，尤其是情感態度的藝術。德國哲學家、美學家黑格爾指出：“音樂是心情的藝術，它直接針對著心情。”法國音樂家費提斯說：“音樂不只是表達的藝術，它還是能引起激發的藝術”“音樂激動不需要任何東西相助。”匈牙利鋼琴家、作曲家李斯特指出：“音樂能同時表達了感情的內容，又表達了感情的強度。”“音樂是不加任何外力，直接沁人心脾的最純的感情和火焰。”德彪西所說：“音樂恰似一種最接近于大自然的藝術，是一種最善于捕捉大自然的藝術。”只有音樂家們善a于抓住人與人，與自然，與生活的整體詩意，再現它們的氣氛，表達無限的情感。

一、音樂藝術中內容與形式的表達

自然界和人類社會的事物、現象都有自己的內容和形式，都是內容和形式的辨證的統一體，對于音樂來說，也毫不例外。音樂是現實生活在作曲家頭腦中的反映，音樂的形式要服從于內容的表現。那么，音樂的形式是什么？音樂是由諸多要素構成的：旋律、節奏、節拍、和聲、復調、調式、調性、音色、速度、力度、音區、織體等。上述音樂要素互相配合，組成了表情達意的音樂語言的體系。音樂要素的組合方式、結構布局和發展程序，就是音樂的形式。早期的曲式，如樂段、二部曲式、三部曲式、回旋曲式、變奏曲式，是與反映事物的交替變化和對比相適應的。這種事物的交替、變化、對比是比較簡單的、表面的現象。復三部曲式的出現，標志著對于對比事物的認識和深化。奏鳴曲式則將表現對立事物的矛盾進一步戲劇化、尖銳化。奏鳴曲式是一種戲劇性的曲式，因為矛盾沖突是戲劇的基本要素。隨著社會和人類認識的發展，音樂的表現形式也在不斷地發展。音樂的內容主要是體現在音樂中的個人對特定事物的情感反應。音樂的形式是指體現這種感情反應的音響手段。如果我們把音樂的事物對比、矛盾、沖突看作是音樂的內容，把表現音樂內容的曲式結構、音響效果、樂音組織等看作是音樂的形式，那么，很明顯在音樂體裁及形式的歷史演進中音樂的內容決定著音樂的形式。在音樂在實踐過程中音樂的呈現是連接音樂創作于欣賞的中介環節，表演者將一部作品呈現出來時，是將靜止的樂譜激活的過程，在這個過程中，無論是演唱還是演奏，在遵照原作的基礎上做出自己的再度想象與創作，并依賴于對作品的內容與形式的了解與領會，獲得良好的音樂技能，將作品的形式完整的展現出來，從而推動音樂長河的繼續流淌。

二、音樂藝術中藝術美學特征

1.“樂中之情”源于“心中之情”

人的喜、怒、哀、樂等心理表現，是人在社會實踐中，在認識世界和改造世界的日常生活以及人際交往中所產生和發展而來的。情感是人的心情的狀態，而音樂藝術正是針對心情的藝術。用音樂來表現人的心理活動，表現人的內心世界的情感狀態，真是如魚得水。人的情感，如父子情、夫妻情、骨肉情、故鄉情、憂郁之情、欣喜之情、愛慕之情等等現實生活里的感情總稱為“心中之情”。音樂藝術源于生活，“心中之情”無一不可轉化為“樂巾之情”，音樂可以用一定的音響組合手段予以表達。我國唐代大詩人兼音樂文學評論家自居易有不少專門描寫“樂中之情”的明句，“四弦千遍語，一曲萬重情”“移愁來手底，送恨人弦中”“江上何人夜吹笛．聲聲似憶故園春”，特別是長詩《琵琶行》中“轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續續彈．說盡心中無限事”“凝絕不通聲暫歇，鐵騎突出刀槍鳴”。千、百年來被公認為是描寫“樂中之情”的杰作。

2.“樂中之情”是“心中之情”水中倒影

就情而言．“樂中之情”與“心中之情”是一致的，但就其所在的環境和所依托的物質而言，則有所不同。“心中之情”存在于現實生活中、人的心中。其所依托的是人的心理活動。而“樂中之情”存在于音樂作品的音響織體中。所依托的是物質性的、復雜的音響和音樂的各種因素所交叉編織成的聲音的織體。即樂曲。所形成的足音樂對人的心理活動的模仿、對人的情感心態的模仿和表達。前者是直接的，足情的本來面目 ，足人們所熟悉的、天天接觸的、能夠馬上辨認的；而后者是間接的，是情在藝術化和音樂化之后的面日，是人們必須透過音樂這層紗幕才能感觸到、理解到、辨識到的。這正如湖邊的一棵婀娜多姿的柳樹，和在水中倒影的柳樹的關系一樣。湖邊的柳樹是客觀存在的、真實的、可觸摸的，而水中倒影的柳樹雖然也是客觀存在的，但它是虛幻的、不可觸摸的。雖然如此，但它仍然是一棵婀娜多姿的“柳樹”。

3.“樂中之情”較“心中之情”更高、更美、更強烈、更震人心魄

雖然兩者都是美，但是文藝作品中反映出來的生活卻可以而且比實際更高、更強烈、更有集中性、更典型、更理想．因此就更帶有普遍性。藝術高于生活。既然岸上的柳樹婀娜多姿，足夠人們觀賞，為什么游人還是喜歡徘徊在水邊欣賞它的倒影呢?因為水中柳樹的倒影，亦虛亦實、亦真亦幻、波光粼粼，似在迎風搖曳。比岸上的柳樹更奇、更真、更美!所以。“樂中之情”是“心中之情”的提煉、概括、升華和結晶，“樂中之情”更高于“心中之情”。前者較后者更集中、更強烈、更典型、更具美感、更撼人心魄。

音樂的情感表達是音樂作品的升華，是一部作品的精神所在，它不僅表達著作曲家的情感也融入進了音樂表演者和欣賞者的心里。在音樂展現其技術技巧的同時更詮釋著其震撼心靈的情感表達。