淺談當下藝術設計教學當中的理論缺失

摘要：藝術設計理論教學是藝術設計教學工作當中非常重要的一個組成部分，但長期以來，在教學中卻得不到應有的重視。作為培養高層次設計人才所必需的設計理論課程，其課程的質和量都是遠遠不夠的。其結果是學校在教學當中只注重對學生的設計技術性科目的灌輸，忽視了對于學生頭腦當中的設計思想的充實。這已經成為阻礙我國藝術設計水平提高的重要因素之一。

關鍵詞：藝術設計理論、藝術設計教育、設計思想

[中圖分類號]：K825.4[文獻標識碼]：A[文章編號]：1002-2139(2010)-16-0054-01

在目前我國高等藝術設計教育教學當中，藝術設計理論教學一直處于一種邊緣狀態，即是教學當中不可或缺的一部分，同時又是極不被重視的學科門類。藝術設計就其表象而言，包含兩個方面的內容，一方面是設計構思，它體現在創作者的思想意識、審美意識、設計哲學等層面；另一方面是使設計構思轉化成具體表現形式的技術手段，它更多地體現在當下對于設計表現的技術層面。作為一個好的藝術設計人員來講兩方面能力缺一不可，任何一個方面能力的欠缺，都會導致其設計能力的下降。尤其是設計構思，必須進行多種因素的考慮，涉及人文、歷史、社會需求、市場等很多方面。這些問題的解決必須借助理論教學來完成。而在目前的藝術設計教學當中，藝術設計院校將自己絕大部分的教學精力放在向學生傳達設計技術能力的方向。學生在決定其藝術設計走向的大學階段能夠接觸到的藝術設計理論可以說微乎其微，從而抹殺了學生了解和探索藝術設計本質的機會，也向社會提供了一大批只能動手操作，不能動腦設計的“設計人員”。這可以說是對人力資源、社會資源、教學資源的多重浪費。我們經常能夠看到這種狀況：在國外很多優秀的設計團隊中也有許多中國人的身影，但我國的整體設計水平在國際上依然沒有自己的一席之地，究其原因，和我們的藝術設計教學體制、教學出發點都有關系。有許多藝術設計院校沒有明確的人才培養計劃，設計藝術基礎理論教育教學專業建設長期被忽略，課程設置隨意，理論教學不合理，理論課教師邊沿化。

導致這種狀況的原因首先還是教學組織者培養人才的目標不夠明確。我們現階段有很多藝術設計高校，對自己培養出來的學生將來所要從事的專業方向比較明確，但對其專業層次的劃分不夠明晰。究竟是要培養以技術性工作為主的藝術設計技術人才。還是要培養設計意識和技術能力比較全面的設計師，在這一點上有些院校觀念比較模糊。作為高等教育，應以培養高層次人才為主。從這個觀點出發，作為培養高層次設計人才所必需的設計理論課程，其課程的質和量都是遠遠不夠的。高層次設計人才應該具備較高的文化素質和藝術專業素質，所謂藝術專業素質是指具備藝術范疇內的內在知識水平和外在表現相協調統一的一種綜合水平和能力。比如從事舞蹈、音樂、繪畫、文學創作等藝術行為的人他們所具備的和藝術相關的能力，就可以稱之為藝術專業素質。而藝術專業素質的培養又是高層次設計人才培養最為重要的一個方面。而這種素質的培養則應該體現在藝術設計理論教學當中的。但正是由于我們一些高校在設計人才培養目標上的不明確，也致使相當一部分高校畢業生也僅比中等專業學校畢業生在學歷上更高一點而已。

其次是教與學雙方在主觀認識上的不足。教學組織者對藝術設計理論研究在教學當中的地位不夠重視，教學上急功近利，認為只要學生畢業后能夠馬上融入社會實踐當中，就算是很好地完成了教學工作。也正是因為這種主觀認識上的不足，使學生被動的認為，藝術設計理論可有可無，對其存在的必要性一知半解，知其然不知其所以然，所以學習的主動性大為下降，課堂教學的效果自然也不盡理想。其結果是學校在教學當中只注重對學生的設計技術性科目的灌輸，忽視了對于學生頭腦當中的設計思想的充實，畢業生在工作一段時間后便后勁不足，失去了成為高層次設計人才的機會，只能淪為設計公司的制圖工具。這種教學上的急功近利的狀況就學生個體而言是一種人才浪費，就整個國家而言，不能不說是整體設計水平停滯不前的原因之一。在當下經濟迅速發展的商品社會，新的設計門類在不斷涌現，也相應的出現了一批優秀的設計作品和優秀的設計師，但總體來看設計的創造性并不明顯。尤其近十幾年來在藝術設計領域模仿傾向相當嚴重；產品的外觀造型設計缺乏原創性和個性語言；一些與建筑藝術、裝飾藝術、環境藝術相關的設計也失去了人文精神，中華民族的風格和傳統的神韻都不復存在，這些現象是令人深思的。這與我們在藝術設計教學當中的理論缺失不無關系。在教學的過程當中，極少有哪門課程能夠讓學生接觸到對于藝術設計有著極大影響的傳統文化和人文精神。

在具體的教學環節當中，由于有些任課教師個人能力不足，教學手段單一，教學內容枯燥呆板，導致學生對理論課程主觀厭煩。藝術設計理論教師應該具備比較強的理論研究能力、設計實踐能力及語言組織和語言表達能力。目前各藝術設計院校主講理論課程的教師有很大一部分為半路出家，專業程度不夠，對于藝術設計理論的認識和理解都存在不足或偏差。所以在教學當中教師所講授的內容能夠對學生的設計思想產生影響或觸動的成分微乎其微，有些甚至照本宣科，理論不能夠聯系實際，從而失去了藝術設計理論對于藝術設計實踐的指導意義。在課堂上，任課教師除了采取課堂講授的教學方法外，缺乏相應的教學變化和教學展示，使很大一部分學生失去對于該課程的興趣。學生對于單純的理論灌輸或是聽不懂，或是不能學以致用。這也使我們的理論教學結果適得其反，不能起到應有的作用。

由于以上種種客觀及主觀人為因素的存在，使許多設計院校在藝術設計理論課程的安排上隨心所欲，既缺乏重視，又對現有課程隨意設置，一些院校在教學大綱里有關設計史和設計理論的課程幾乎是空白。有些從設計院校畢業的學生，甚至連設計理論中一些最基本的名詞都完全搞不清楚，對藝術的發展及風格流派的演變完全不了解。藝術設計本來就是以藝術學為主干的交叉學科，尤其是現代意義的藝術設計專業，應是學科兼融或有針對性的汲取相關專業有益成份而發展的新興學科。長期以來，我們的藝術設計教育就在沿用繪畫專業的教育模式，從基礎課到專業課都是以繪畫、繪圖為主的訓練手法，真正涉及設計藝術最本質的課題太少，對于學生創造性思維的培養幾乎沒有。

任何創造或是創新都不是空中樓閣，都是在一定的基礎上完成的。對于藝術設計來講，創造和創新的基礎，就是設計思想和在其主導下的設計技術。有了具體的藝術設計理論作為指導，可以提高藝術設計工作者成為高等設計人才的成功概率，大大減少藝術設計實踐活動當中的盲目性，做到有的放矢。也能夠使藝術設計工作者相對準確地把握和預見設計藝術發展的潮流，從而創造新的設計語言、設計流派或是設計門類。我們應該看到，理論缺失的背后是文化的缺失，而文化缺失所產生的負面影響恐怕國人還歷歷在目。當然，我們不能一味的強調理論而放棄實踐，思而不學則罔，我在這里所強調的是思與學的平衡，理論與實踐的互相指導和印證。所以，如何改變目前藝術設計教學當中存在的本末倒置、“腳重頭輕”的現象，也就成為我們藝術設計教育工作者當下面臨的最主要的問題，也只有成功地解決了這個問題，才能夠使我們中國的藝術設計水平邁上一個新的臺階。