接觸高中美術欣賞課已有幾年了,說實在的,這是屬于新開設學科,沒有前人的經驗,身邊也沒有值得參照和借鑒的優秀示范課,全憑自己摸索著教學。期間,市縣教研部門也對美術欣賞課展開過教研會、交流會,或組織相關教師進行課堂觀摩或演示,但我覺得。大多都是紙上談兵,或課堂交流中絕大多數的教師在教學方式上存在著不少瑕疵,要么框框套套按步就班,課堂毫無生氣,要么很僵板無趣的追求所謂師生互動,淺薄而又流于表象。在我看來,美術欣賞課不是統考學科,它除了讓學生獲得一些藝術體驗外,更是高中學生在主學科以外、同時也在校園課堂上接觸的最有益的“課外”知識補充,這門學科所包容的知識領域廣度是其它任何學科所不能比擬的,同時,它的教學方式不必像統考學科一樣需要那么嚴密和謹慎。如果它的課堂不能自由的折射出更寬泛的知識領域,不隨機調動教師本身所掌握的知識點,那么這節課,一看便知。是很匠氣的“做”出來的課堂,一聽便知,是一節干澀和拘謹的課堂,學生被動配合或應付你,可能會不懂裝懂,這才是一種徹底失敗和悲哀。
當我第一次翻開高中美術欣賞教科書時,我才發現,里面都是古今中外最具代表性的藝術遺產,它們的產生無不與當時的歷史環境、政治經濟、人文思想等緊密相關,這些藝術遺產的價值不僅僅是自身的藝術審美價值,更為重要的是,它的價值是通過藝術本身的表象,更深邃的展現和揭示著古今的人與社會諸多現象。我深知,自己要琢磨的不僅僅是教材本身,更多的是教材延伸出的那些多方位的知識領域。我在思考,如果美術欣賞課教師平時不多看多讀,不博采眾覽,那他是上不好美術欣賞課的。高中美術欣賞教師,應該是知識結構最為豐富的群體。
在這里,我首先強調的是美術欣賞課教師的理論水平與自身知識結構的問題,無論是師范院校或非師范院校的美術類畢業生,作了高中美術教師后,在美術欣賞教學中都廣泛存在一個問題。就是對中外美術史、美學、藝術概論、乃至文學、歷史等人文學科都掌握得比較淺薄,其實,這也是我們國家在大專院校美術教育中遇到的老問題,院校里總是在追求學生的繪畫技能,而忽視了對學生更為系統的人文學與美術史學的灌輸,藝術大師是不用張揚其繪畫技能的,他更包括自身的各種知識素養,他是人與社會、歷史與當代最深刻的洞悉者和理解者,他是最有良知的知識分子。作為高中美術教師的我們,要想提高自己,如果不及時補習自己的知識空白點,不及時豐富自己的文化素養,將更加難以勝任美術欣賞課,更別說讓自己的藝術事業得到提高。教學中,僅憑教材上那些專業的知識結構點死記硬背灌輸給學生,是很容易讓學生們在學習中產生抵觸情緒的。他們會覺得很生硬和艱深,甚至無聊無趣,又與高考無關,就會產生厭倦,繼而放下這門本來很有益的學科,課堂上就會出現:老師在講臺山“表演”白已的,學生在下面忙他自己的。
其次,在教學中可以機智一點,要把握好現代教育心理學,不要被自己預定的教材框死,要把知識點延伸寬廣一點,無論接觸到相關人物或歷史,可以將它講得生動有趣些,甚至可以與當代社會生活聯系起來,與學生關注的感興趣的時尚事物綜合起來,無論是影視文學還是流行音樂,中學生情感還是價值觀,以及他們的道德情操與熱愛祖國的民族精神等都可以結合起來,美術教育一定要與其他人文學科融合在一起,要成為更開放的知識氛圍,要有時代氣息,要拓展欣賞過程中的知識空間,只有這樣,才會吸引學生們接受知識的興趣。
另外,在賞析美術作晶的同時,可以把我們本地的一些文化現象或其它范例加以闡述。譬如在欣賞到民族民間工藝作品時,我們可以把自己民族民間文化如苗族的蠟染、刺繡、紙扎等民間藝術品進行相應的介紹。欣賞到陶塑那一課。可以把我們這里古人類遺存下來的石壁巖畫、打耳窩新石器人類留下的遺址給予講解。講到建筑,可以告訴同學們家鄉清龍河畔的土司古寨與清代殘留下的古城墻遺跡等。這樣,不僅有利于學生對藝術的本質特征的領悟,而且更讓他們有一種親切感,我在課堂上也努力注重這樣講學的,讓同學們體悟到,在自己家鄉,其實也有不少恢弘而精致的藝術形式,對應到教材中相應時代的偉大藝術品。其實它們都有很多的共通之處和時代特征。
作為美術欣賞課教師,我們不要做那種迂腐陳舊的本本主義者,而是要博采眾覽的、多看多讀多聽多學,先給自己以豐富的養分后,才會讓自己講學的知識結構變得滋潤飽滿。課堂上就會生動有趣,這樣,你就會成為了解同學們情感和知識所需的好導師,他們會覺得,在美術欣賞教師這里所獲得的知識閱歷,是其他任何科目教師所不能給予的,要使他們變被動為事動,以愉悅的心情來配合老師完成一場傳道授業的過程。