古今中外的經典中充滿著神秘而又耐人尋味的生活智慧之花,“世事洞明皆學問,人情練達皆文章”,我們在領略經典的過程中,可以不斷充實和提升自身的生活智慧。古典名劇及音樂中蘊含的那份寧靜致遠和激情澎湃,能夠給我們帶來物質上無法實現的心靈安慰與精神鼓舞。在這個經典逐漸遠的時代,歲月沉淀下來的品質只能權宜當精神點心,以智慧垂釣生活。
用品質征服心靈
在憑借經典作品《鋼琴別戀》名聲大噪的16年后,簡·坎皮恩終于從一個悲劇式的浪漫愛情故事中找到了靈感,創作出能與這部經久不衰的1993年金棕櫚得獎影片相抗衡的新作。
在濟慈詩歌的引導下,坎皮恩將所有的感官享受寄托在英國鄉村所有的美景當中,成就了這部電影。透過格雷格·弗萊瑟(Greig Fraser)手中華麗的鏡頭,從金黃色的水仙花田野到野風信子點綴的牧場再到白雪皚皚的冬日森林感受季節變換。
《明亮的星》(Bright Star)以精湛技藝和令人刻骨銘心的款款深情描繪了19世紀著名詩人濟慈(John Keats)與芬妮·勃勞恩(Fanny Brawne)之間短暫而凄美的愛情。無疑,該片在接下去一段相當長的時間內將會是坎皮恩手頭上最為貨真價實且令人滿意的作品。當然,作為一部極富聲望的作品也將受到電影界權威人士的青睞,十足冠軍相。雖然全片的平穩步調和壓抑情緒可能會令它的市場限定在更為年長且久經世故的專業觀眾的小眾范圍之內,但我們仍期許,《明亮的星》將片如其名,耀眼依舊,因為它確實擁有極富誘惑力的品質。
二胡聲中流淌出的經典品質
如果讓你選擇,你會選擇哪一種樂器來表達一首唐詩的韻味?相信經典的二胡是你不二的選擇。
如果說帶著佛性的王維在寫這首詩時,在用禪意化解自己的失意,詩里含蓄地表達一種凄涼,我們甚至可以說是用一種清高的寂寥來美化這種凄涼。可是,在旅加二胡大師高韶清的弦中,sadness and distress(悲傷和痛苦),把離鄉辛酸、異國艱難的全部哀傷都化作綿綿的琴音,化作宛宛的心曲,也把聽者從那個喧鬧的世界里拖進了遠古的琴音中,讓人安靜地思鄉、憶人、品事、味茶……
大師給他的音樂起名叫《詩人的山莊》。隨著音樂的流淌,寂靜的山川被勾勒出來,二胡的琴聲象一陣風,緩緩刮過山澗,而伴奏的鋼琴聲,小行板,則如詩人的腳步,走走停停,停停走走;亦如山澗流水,叮咚而寂寥。
《詩人的山莊》是高韶青根據唐代詩人王維的組詩《輞川集》創作的二胡曲集。
這張唱片的靈感出于王維的詩集《輞川集》,從王維的這個詩集中,我感到了詩人對大自然的熱愛以及對靈魂安寧的追求,這使我感覺他是我隔世紀的知己,親切之極。