
故鄉(xiāng)情結
在鄭克洪導演的《沉默的遠山》中,小輝的愿望是在新年時,爸爸能給自己買一件新衣服,正月十五,爸爸能回家和媽媽,姐姐,自己一起去照相館照張全家福。每個小孩都會有這些簡單而美好的愿望,他,亦是如此。
“在我讀小學的時候,有天鎮(zhèn)上放露天電影,我和小伙伴心情格外激動,走了很長時間的路,到達放映地點時,熒幕上卻已經(jīng)出現(xiàn)了演員表的字幕。當時的心情格外沮喪。”就是這么一個看電影的愿望沒能實現(xiàn),卻在他心中埋下了拍電影的種子。“為什么我不能自己拍電影呢?”就像《沉默的遠山》中,小輝想去照相的愿望在屢屢受挫后,父親問他:“小輝,長大了,你想干什么呢?”孩子不假思索地說:“照相!”
他導演了家鄉(xiāng)的美麗,家鄉(xiāng)回贈給他的是榮耀。
電影《男人河》在湖北巴東拍攝,獲國家對外文化交流優(yōu)秀影片,在世界39個國家和地區(qū)展播。
電影《我的教師生涯》在湖北長陽拍攝。該片主演梁家輝獲第14屆北京大學生電影節(jié)\"最受歡迎香港男演員\"大獎,第30屆蒙特利爾國際電影節(jié)\"聚焦世界\"單元優(yōu)秀展映片。
電影《沉默的遠山》講述的是湖北宣恩民政干部周國知的故事,在宣恩拍攝。獲第11屆中國電影華表獎優(yōu)秀故事片大獎,優(yōu)秀導演提名、優(yōu)秀男演員提名;第十屆國家“五個一”工程優(yōu)秀電影大獎;第22屆哥倫比亞波哥大國際電影節(jié)最佳故事片大獎;第12屆北京大學生電影節(jié)組委會大獎;第25屆中國電影金雞獎最佳男主角提名;第8屆上海國際電影節(jié)展映片。
電影《西風烈》,與湖北沒有任何關系,他也會把人馬拉到湖北來拍。
《我的教師生涯》中,露天集體看電影的場景,滾鐵環(huán)的孩子,《沉》中小輝走很遠的山路跟著父親下鄉(xiāng)的艱辛和自然,都有他小時候的影子,家鄉(xiāng)的印記刻進了他的鏡頭。
“賈樟柯也總是拍自己的家鄉(xiāng)山西,《三峽好人》拍的是重慶,但演員還是他的山西親戚;陳凱歌拍都市生活,因為他在都市長大,對都市生活的把握游刃有余;張藝謀的作品有濃厚的西北特色。作為一個導演,能把握的最好的總是自己最熟悉的生活。”像大多數(shù)導演一樣,他有著濃厚的故鄉(xiāng)情結。
他并不認同“第五代導演”,“第六代導演”這種以年齡來劃分導演的方式,認為以地域文化來劃分更恰如其分。因此他稱自己為長江流域的導演,并在此基礎上首先提出了“長江電影“的概念。
文藝氣質(zhì)
他曾經(jīng)寫過詩,出過名叫《穿越紅塵》的詩集。他曾經(jīng)說:“年輕的時候,可以不談戀愛,但不能不愛詩。”這種詩人的情懷貫穿著他的導演生涯。
《沉默的遠山》被評價為充滿詩意的主流電影。在好萊塢享有極高聲望的《綜藝》雜志,有一位年過六旬的女記者,在觀看完該片后說:“該片具有引領亞洲影像風格轉(zhuǎn)換的影響。”一向被外國導演認為很苛刻的該記者,給《沉默的遠山》如此高的贊譽自然有她的理由。該片鏡頭如詩如畫,以黃金分割的比例貫穿整個畫面的山路,鄂西山區(qū)的青山綠水,充滿土家風情的吊腳樓,劇情中讓人揪心的病痛,貧窮這些沉重的話題,在詩意的鏡頭中從容走向觀眾。
“我所拍攝的影片中,最滿意的是《沉默的遠山》,但是作為一部文藝片,并不是所有的人都會喜歡。這個片子劇情沖突不大,如果是拿給那種內(nèi)心比較喧囂,整天打麻將,心里靜不下的人看,肯定看不下去。”他很清楚,什么樣的片子有什么樣的受眾。喜歡文藝片,但也不排斥商業(yè)片。
關于票房和文藝氣質(zhì)兩者的沖突與取舍,他說:“電影要生存,要保證票房和收回投資,肯定是要做商業(yè)片。但是文藝片是一個導演在探索電影藝術方面成功的一個證明,對豐富影視市場和提升觀眾精神氣質(zhì)有幫助。”
“很多做文藝片的導演就覺得自己特有文化啊,片子的文化氣質(zhì)就高于商業(yè)片,對商業(yè)片不屑一顧。實際上這種看法是不對的。電影本身就有一種商業(yè)包括在里面。電影做得再好,但是沒人看,就沒有意義。當然做文藝片不同。文藝片有時候是個很小眾的東西,但是從電影藝術的探索來說,你必須得去做!”做文藝片,會失去一批觀眾,票房得不到保證,投資不一定能收回來,但是藝術,總是需要犧牲的。
在藝術和商業(yè)之間,他在試圖尋找一個平衡點,《沉默的遠山》的演員基本來自民間,而《我的教師生涯》則啟用了梁家輝這種明星大腕兒。他說自己對電影的追求是:“做有文藝氣質(zhì)的商業(yè)片!”
英雄夢想
他的作品,散發(fā)著濃郁的英雄主義氣息。《男人河》對英雄的描述趨向?qū)斡⑿鄣臎]落的嘲諷和對真英雄成長的同情和謳歌。《朱德元帥》,《關公》刻畫了不同時代的真英雄。《沉默的遠山》,《我的教師生涯》只是講述普通人的故事,卻也有種普通人面對生活時大無畏的,勇敢的英雄風貌。
盡管英雄色彩幾乎涵蓋了他所有的作品,但是在他有著將軍氣概的神韻間,卻透露著別樣的溫和與柔情。
當拍攝連續(xù)NG多次的時候,他幾乎從不發(fā)脾氣,不罵演員。他在工作上追求完美,要求嚴格,但是私底下卻幽默隨和。他并不盲從好萊塢式的槍戰(zhàn)片,在刀光和槍聲中感受英雄,他最愛的是侯孝賢,小津安二郎的電影,常常被他們影片的真實,細膩所打動。
他崇尚一種溫和而理性的英雄精神,并非一種簡單直接的勇猛。在他的眼里,英雄首先應該有著熱愛人類的心靈。“我們小時候看過一個電影,里面有個清秀俊美的少年,可是劇情竟然安排如此俊美的少年去殺人,用煤油澆在敵人的身上去燒。如此殘忍的事情竟然讓一個孩子去干!估計也只有中國的導演才能干出來!如果在國外,這種電影是不可能公映的。比如姜文的《太陽照常升起》,因為劇情中打鳥過多,就不能在國外的電影節(jié)放映。”
已于六月中旬在武漢開機的《大漢口》依然是一部英雄主義題材的電視劇。在鄭克洪眼里,武漢本來就是具有英雄氣質(zhì)的城市:“武漢受碼頭文化的影響,它具有江河湖海般的胸懷和英雄般的氣質(zhì)。”劇情貫穿辛亥革命的主題,讓武漢人重溫一個英雄的舊夢,“辛亥革命推翻帝制、趕走列強,這是武漢人干出來的,是了不起的。它對中國乃至世界的影響,我們不能忘記,要濃墨重彩地渲染。”
在辛亥革命100年之際,《大漢口》將為過去,現(xiàn)在以及未來的英雄們獻禮。正如劇本的封面上所寫:“都是在做一個偉大的夢,有一個偉大的夢想。!”