在音樂教學中快樂前行

[摘要] 喜歡音樂是幼兒的天性，音樂又能給人以更多的快樂。因此，在音樂活動中應圍繞“讓孩子樂在音樂中”的主旨，在注重多元、整合的同時，突出音樂領域的教育目標;選擇合適的教學材料，并充分挖掘其中的教育元素;充分開放幼兒的感知覺通道，反復品味、啟發聯想，發展幼兒與智力因素相關的智力潛能;給予幼兒充分聆聽的時間和自主表現的空間，讓幼兒樂于表達自己的感受;采用音樂化的指令形成幼兒良好的音樂素養。

[關鍵詞] 音樂教學 目標 感知覺通道 感受 快樂

江蘇省江都市市級機關幼兒園在“共同成長體驗快樂”目標的引領下，建構了園本課程，加強了教師培訓，老師們在各領域的活動中都在嘗試新的學習方式，師幼在不斷的探索中享受著快樂。我們的省教育研究會課題《在開放的音樂活動中發展幼兒創造力的研究》作為園本課程的一個分支，我們倡導在音樂中快樂生活，在活動中張揚個性。因此，日常的音樂教育實踐中，我們在關注多元化、綜合性的同時，彰顯音樂學科的特殊功能;在突出教育目標的同時，用心傾聽幼兒對音樂的感受;在豐富音樂活動素材的同時，追隨幼兒關注音樂的視線。

一、突出音樂領域的教育目標

幼兒在學習音樂作品的過程中同時獲得多方面的發展是我們的期待，但是音樂領域的目標仍是重點之一。如在我們的音樂教研活動小班歌曲欣賞《誰是懶惰蟲》中，老師為了幫助幼兒熟悉歌曲，將許多小動物圖片排列在黑板上，讓幼兒跟著老師唱歌的節奏來點小動物。唱到最后時，老師點著小動物圖片問:“它是不是懶惰蟲?”引導幼兒根據動物的生活習性作回答。因而在這個過程中，過多的動物圖片及對動物是不是懶惰蟲的討論干擾了幼兒對歌曲本身的關注，以至于游戲進行好幾遍后，幼兒依然不熟悉歌詞和旋律。在出現這樣的情況以后，我們教研組針對音樂活動的不同類型展開了專門的討論:怎樣排出材料的干擾，突出不同類型音樂活動的特殊目標?并以同一個學習材料《洋娃娃和小熊跳舞》為例發表各人的見解。大家認為:如果是舞蹈活動，教師就要鼓勵幼兒用肢體動作充分表現歌曲所表現的內容;如果是欣賞活動，則要通過各種適宜的方式(如故事、動作、圖譜等)引導幼兒理解和表現歌曲的意境、結構和音樂形象;如果是歌唱活動，就引導幼兒用好聽的聲音和飽滿的情緒來表現歌曲，同時重視挖掘歌曲中的音樂元素，如斷頓、重音和休止符等。正視教學中出現的問題，找到走出困惑的路徑，就能有效地幫助老師找到教學的方向和重點。

二、選擇合適的教學材料

首先，選擇的音樂作品要凸現音樂的特質，才能更好地為教育目標服務。老師必須深入感受音樂、分析教材特點，并充分挖掘其中的教育元素。如在小班音樂活動《大狗熊和小蜜蜂》中，為了讓幼兒更好地感受蜜蜂飛舞的情境，在表現小蜜蜂時，我們選擇了形象性更強的弦樂版《野蜂飛舞》。

其次，為樂曲選擇合適的樂器，以保證音色和音樂性質的契合。在進行打擊樂《獅王進行曲》時，讓幼兒為相應的動物配樂器，并讓他們說說、討論。如:“為什么你用大鼓飾演獅王、串鈴和響板飾演森林里的小動物呢?”孩子們能很快找到它們的相似性:“獅王的叫聲比較低沉，而大鼓的音色也是善于演奏低沉、威武的形象，所以用它來飾演獅王。小動物的聲音較清脆、嘹亮，而串鈴和響板的聲音也是清脆、嘹亮的，所以用來串鈴和響板飾演小動物”。這樣，加深了幼兒對樂器音色的分辨。然后讓幼兒用耳朵聆聽各種樂器的音色和所飾演角色的主旋律，并能隨錄音輕哼旋律，最后是“學一學”和“演一演”，當出現“獅王”的旋律時，“學一學獅王叫”和“演一演獅王走路”等。幼兒由于在實踐中參與了一系列的欣賞活動，他們的表現力和理解能力大為提高，有些幼兒還創編出“小動物跳舞”等動作。幼兒在給音樂配器的過程中進一步理解了音樂。

三、充分開放幼兒的感知覺通道

音樂活動是一種多種感知覺通道協同感知的活動。一首音樂作品可以讓不同的幼兒產生不同的感受，他們可能會以自己獨立的體驗、聯想來表達不同的想象和思維。因此，在音樂欣賞活動中我們充分調動幼兒的聽覺、視覺、觸覺、運動覺等感覺器官，通過思維、想象、動作、語言、繪畫等多通道參與，反復品味、啟發聯想，發展幼兒與智力因素相關的智力潛能。如欣賞《小烏鴉愛媽媽》時，我用生動的語言講述音樂作品的情節，引起幼兒情感的共鳴，激起幼兒情感的投入，再對音樂進行遷移性的表演，讓幼兒的表現才能和潛在的思維能力得以激活;將對音樂的理解通過繪畫的形式表達出來是提高幼兒創造能力的一個妙方。中班的音樂欣賞《夢幻曲》時，我結合音樂啟發幼兒感受夜晚寧靜的意境，想象其優美的畫面，一邊發揮自己的主導性作用，調動幼兒的思維和想象，誘發他們大膽構思情節，同時知道他們通過彩筆把自己對樂曲的感受和理解描畫出來，不同的色彩、不同的動物形象、不同的背景，讓幼兒的創造潛能發揮得淋漓盡致。他們在形象思維中演繹了樂曲那優美抒情的神韻。

四、給予幼兒充分聆聽的時間和自主表現的空間

幼兒的認識水平以及有限的生活經驗決定了教師引導的重要性，在活動中，我們給予幼兒充分聆聽音樂的時間，而不要一開始就讓幼兒的思路圈定在老師的詮釋之中。如大班欣賞《小白船》時，我在引入環節只說了一句“請大家欣賞一段樂曲《小白船》”。聽完后，幼兒積極調動相關生活經驗，表達了對音樂的獨特感受:“很優美，聽了很想劃船”、“好像看到水的波浪”、“好像花兒開放的感覺”、“好像進入夢中”等。接著，我又鼓勵幼兒用自己的方式表現音樂。有的幼兒輕輕擺動手臂表現波浪的起伏，有的結伴表現劃小船，有的用柔軟的身體動作來表現舒緩的感受。每個孩子都陶醉了，投入地用自己的方式表達著自己的感受。在這個過程中，教師的作用只是提供一個自主表達的空間:寬容和尊重，自由和開放。

五、讓音樂氛圍融進日常活動及常規管理

音樂活動本身就是一種自然流暢的審美過程。一位資深的幼兒音樂教育工作者說，音樂活動需要“張弛有度”，興奮點的安排要合理，緊張和放松的合理轉換才能產生活動的張力，這種張力與音樂本身一樣，會帶給幼兒愉悅的享受。

在音樂活動中，過多的語言和生硬的指令會破壞活動的流暢性。我們提倡多用音樂化的指令，這樣既可以減少無用的組織環節，又有助于幼兒形成良好的音樂素養。

同時，每個音樂活動的氛圍應符合音樂本身的情緒特點。如《小白船》營造的是一種寧靜優美的氛圍，不能讓孩子們因嬉戲而破壞音樂的情緒特點。中班欣賞活動《我愛我的家》，教師的微笑、柔聲細語、輕輕擁抱等讓孩子們沉浸在溫馨的活動氛圍中。因此，營造合適的氛圍，以積極的情感體驗帶動幼兒全身心地投入，可以令音樂活動達到和諧狀態。

參考文獻:

[1]許卓婭.幼兒園音樂教育.

[2]幼兒心理探秘.