明日大師

　　John Galliano、Karl Lagerfeld、Marc Jacobs、Tom Ford……每一個名字都響當當、金亮亮，毫無疑問，他們是世界潮流的引領者。然而，在這個嗜血般地追逐新創意的時尚圈，對新鮮血液的注入，從來都不會厭倦。這個圈子，每年都有大批懷著滿腔熱血的青年設計師，如浪潮般涌入；又在每年，無數人收拾行囊，放棄曾經摯愛的事業，淡出我們的視線。能在這個圈子里摸爬滾打十數年，讓自己的設計日益深入人心的寥寥無幾，他們，無疑是脫穎而出的佼佼者，更是萬眾期許的明日大師！
　　《時尚北京》盤點法國高級時裝公會八大最具潛力設計師，讓您零距離地感受他們的設計思想，以及他們眼中的中國創意。
　　
　　對話Alexis Mabille
　　
　　《時尚北京》：請您談一談自己最新一季的發布系列？
　　Alexis Mabille：我最新的系列體現了對高雅的敬意。有新意且女性化，并且使用較硬的襯布呈現了一種“第二帝國”的服飾特征，同時運用一些很現代的面料，如亞麻和針織。
　　《時尚北京》：您新一季作品的靈感來源是什么？
　　Alexis Mabille：這些靈感來源于卡普里的智慧與19世紀波德萊爾的浪漫。
　　《時尚北京》：您本身崇尚怎樣的設計理念？
　　Alexis Mabille：裝飾，幻想和輕盈，即創作中的幸福感是我的設計理念。創作要體現出滿足和樂趣。這也是我的生活理念。
　　《時尚北京》：在著名品牌的工作經歷，對您的最大影響或者收獲、感悟是什么？
　　Alexis Mabille：在個性化很強的學習與實踐過程中，我懂得了創作是不能有自我局限的，創意是我們工作的基礎。還了解到任何一種詮釋奢侈的作品都可以變得很美且很吸引人。當然，我也對品牌市場和品牌形象管理等方面有了很多認識，這是呈現作品風格時必不可少的條件。
　　《時尚北京》：是否來過中國，對這個國家有怎樣qOANldMOqTIjNBK4Aaejj/kBF8SBXh4YVQqUFjDkLPI=的印象、感覺？
　　Alexis Mabille：我很久以前到過中國。去過上海和香港。
　　我非常喜歡中國文化和她的傳統意識和才能，以及她的精致，然而還有一種融合的力量使之成為了一個當代國家。我非常喜歡中國的當代藝術。
　　《時尚北京》：您覺得中國對國外設計師的接納度與開放度怎樣？
　　Alexis Mabille：客戶角度來說，我認為一些奢侈品商店是非常愿意接納來自于世界各地的創意，并有著強烈的好奇心。普通顧客都在購買我的系列。但是也有一些歌星或影星會向我訂購一些舞臺裝，像Willame So或者Eason Chan……但是我認為其他城市應該對世界時尚更開放一些，通過開店發展一些設計師。
　　《時尚北京》：您是否認為世界時尚重心將向中國轉移？
　　Alexis Mabille：重心會向中國轉移。因為中國是一個強大的工業和商業國家。我相信中國有非常有天賦的設計師，只是我們在法國還不被熟知。
　　《時尚北京》：您是否打算來中國發展？打算以什么樣的方式發展？
　　Alexis Mabille：我當然打算來中國發展。在非常吸引人的奢侈品店里。但是我也很想與中國品牌合作，為他們帶來歐洲視角，并且能夠與合作伙伴創立一家店。這些都是非常好的嘗試并且可以在中國不同的地區相互了解。
　　《時尚北京》：您所了解的中國設計師有哪些？怎樣看待他們的作品？
　　Alexis Mabille：我不太知道中國設計師。而是更多的知道一些在我們當代藝術畫廊里的藝術家或者一些建筑。
　　《時尚北京》：請您給中國的設計師國際化發展，提供一些好的建議？
　　Alexis Mabille：我認為每一種文化都有它自己的表現形式，通過教育和財富來呈現。所以我建議他們能夠做自己喜歡的，能夠在充分了解人體特征的基礎上充分表達自己，使自己的創意實現應有的價值。
　　
　　Points
　　從八九歲起，就開始為學校設計并剪裁節日活動中所用的戲服
　　2005年，28歲的他創建了自己的第一個品牌
　　2007年他被巴黎高級時裝周邀請為客座成員
　　其專做蝴蝶結的品牌Treizeor，連Karl Lagerfeld也對其大為追捧，蝴蝶結也成為這位設計師的最佳標志
　　曾作為Dior珠寶設計師9年
　　
　　對話Anne Valérie Hash
　　《時尚北京》：請您談一談自己最新一季的發布系列 ？
　　Anne Valérie Hash：2011春夏季具有某種“復興”意義，誕生于對自由的渴望和一種新鮮感。這季系列體現了女性氣質中性感與成熟的結合，這些特性通過絲綢、花邊及縐紗表現得淋漓盡致。柔和的色彩中伴隨著動感。
　　《時尚北京》：您新一季作品的靈感來源是什么？
　　Anne Valérie Hash：這一季系列叫做“愛的所有方式”。靈感來源于相愛的人們因幸福散發出的紅潤光彩，而這光彩被我立刻撲捉到。這一自然柔和的韻味通過淡粉色、膚色、桃色及淡茶色等色調體現出來。
　　《時尚北京》：您本身崇尚怎樣的設計理念？
　　Anne Valérie Hash：在做這一季系列之前，首先關注的是面料。觀感與手感讓我對它們的重量和垂感有了切身的了解，作品的影像隨之浮現腦海。面料的質感幫助我確定作品的方向。然后，我會將面料放在模特身上進一步尋找靈感。這也是我進行創作和剪裁的開始。我的工作是一個三維的創作，要深刻了解女性的身材體型并看到她們穿著服裝后的反應。
　　白坯做成服裝之后，會用真人模特試穿，進行不斷地修改，直到滿意為止。之后就開始用選擇好的布料制作服裝。最后，我們還要進行最終的試衣。如果需要，我們會進行微調。全部工作結束后，創作過程即結束。服裝將會向買手展示。
　　《時尚北京》：在著名品牌的工作經歷，對您的最大影響或者您最大的收獲、感悟是什么？
　　Anne Valérie Hash：我曾經在Chloe、Chanel和Nina Ricci工作過。這些工作讓我認識了什么是時尚，服裝制作技術，怎樣制作一件服裝，服裝的構造等。特別是在Nina Ricci，我接觸了晚禮的高級定制。它們的創作需要打破以往，然后再轉變，最后重新組合。這個創作過程深深影響了我的制作技術和我詮釋時尚的方法。
　　《時尚北京》：是否來過北京（或中國），對它的印象或是感覺怎樣？
　　Anne Valérie Hash：我去過北京很多次，每次我離開都希望能再次來到這里。最初，這個龐大的城市震撼了我。整個城市可以說是大的驚人。然后我認識了這座歷史文化名城，見證了歷史的崇高，奢華的紫禁城顯示了大中國的光榮與強大，而美妙的頤和園講述了優雅，別致和愉悅，這都深深震撼了我。
　　而今天的北京極具現代化的酒店、餐廳、美食和無限的能量深深吸引著我。但是北京也懂得保留它的深度，它豐富的歷史文化。它在以多樣化的方式發展。
　　《時尚北京》：您是否認為世界時尚重心將向中國轉移？
　　Anne Valérie Hash：我認為的確會向中國轉移。但我不立足于單純的投資角度。因為金錢無法創造時尚。我是立足于開放的精神，學習的欲望，強烈的好奇心和中國所呈現出的發展速度。
　　《時尚北京》：您是否打算來中國發展？打算以什么樣的方式發展？
　　Anne Valérie Hash：中國對我來說是優先考慮的國家。我知道我的系列在亞洲是受歡迎的。我們已經在香港，澳門，韓國和日本開始銷售，但是還沒有在中國內地。我們正在尋找中國的合作伙伴。
　　《時尚北京》：您所了解的中國設計師有哪些？怎樣看待他們的作品？
　　
　　Anne Valérie Hash：很遺憾我不太了解中國設計師。我知道王巍，一個非常出色具有超凡天賦的男設計師。我希望他能很快在國際市場上找到他尋求的位置。
　　《時尚北京》：請您給中國的設計師國際化發展，提供一些好的建議
　　Anne Valérie Hash：我給他們最主要的建議是希望他們能夠做他們自己。特別是不要去復制，已經存在的和重復制作室沒有任何意義。相反，去尋找一些屬于他們自己的制作技術，將中國傳統現代化，知道如何顛覆并實現全新的展現，這是非常有價值的。
　　
　　Points
　　1992-1995年就讀于巴黎高級時裝公會學院
　　擁有法國高級時裝公會正式授予的“高級時裝”(Haute Couture)稱號，成為全球11個高級時裝品牌之一，與Chanel、Dior、Armani等國際一線品牌比肩
　　2009年1月，因其在時裝領域的貢獻，安娜被法國政府文化部授予藝術和文學騎士勛章
　　她的客戶包括尼可·基德曼（Nicole Kidman）、烏瑪·瑟曼(Uma Thurman)、凱特·布蘭切特(Cate Blanchett)
　　其品牌已經在全球120多家精品店銷售。其中包括了很多極具名氣和聲望的精品店，如巴黎的Le Bon Marché百貨公司、Harvey Nichols、老佛爺百貨和巴黎春天百貨，香港連卡弗（LaneCrawford）和I.T
　　
　　 對話Felipe Oliveira Baptista
　　
　　《時尚北京》：請您談一談自己最新一季的發布系列？
　　Felipe Oliveira Baptista：在最新一季的發布系列中，我主要想表現的是一種純粹、敏感又非常嚴謹的形態，同時還保持著它的新鮮感。
　　春夏新系列中集合了各個領域的連鎖反應，從吊帶襪到煙熏夾克、運動服飾、男女服裝混搭，從融合到對抗，從空洞到飽滿等等，表達了一種穿衣的新理念。系列可以用“多樣性”來形容，集結了各種文化的轉變。在所有的層面上，混搭、改造、大膽結合不同的面料，充分地融合在一起，甚至可以感受到性別跨越的設計效果。這一系列的推出，我希望其效果是表現設計的高雅、清新、大膽、激烈且充滿活力，闡述了一種獨特的美感。
　　《時尚北京》：您新一季作品的靈感來源是什么？
　　Felipe Oliveira Baptista：新一季作品的靈感來源于舞蹈世界交錯的影像和人體形態的變換。在我工作室的墻上布滿了這季系列靈感的黑白照片：Pina Bausch的舞蹈設計，由Angelin Preljoca攝影的歌劇“星星”，以及俄羅斯芭蕾舞者，他們穿著緊身衣的特寫，還有一些柔術與朝圣膜拜的照片。我在組合中借助了Frank Gehry的建筑設計靈感，給人以視覺上的對比效果。形成了一種別樣的附加后的華麗藝術和舞蹈效果。
　　《時尚北京》：您本身崇尚怎樣的設計理念？
　　Felipe Oliveira Baptista：我崇尚的設計理念很簡單，卻又很具體。我并沒有刻意的追求或者在創作中遵循什么設計理念。具體的說是一種“單純”的創作過程，我把近來一段時間的思想和靈感注入到設計當中，制作出的每一件服裝，以及一系列的服裝就代表了我的設計理念，它是自然形成的。
　　《時尚北京》：在著名品牌的工作經歷，對您的最大影響或者您最大的收獲、感悟是什么？
　　Felipe Oliveira Baptista：在著名品牌工作的經歷讓我深刻的認識到，一個設計師需要具備一個開闊的視野，了解在不同國家、不同領域的發展體系。這些經歷對于我自己的設計幫助很大，甚至對于我剛接受LACOSTE的聘請也將會有所幫助。
　　《時尚北京》：是否來過北京（或中國），對它的印象或是感覺怎樣？
　　Felipe Oliveira Baptista：我第一次來中國是2004年，之后又多次來訪。連續性地重訪讓我親身經歷了這幾年中國變化和發展的全過程。我很喜歡北京，它是一座現代與歷史相結合的城市，充滿了活力與矛盾，都是那么的鮮活與生動，會帶給人很多的感觸與思考。
　　《時尚北京》：您是否認為世界時尚重心將向中國轉移？
　　Felipe Oliveira Baptista：時尚重心的問題我沒有思考過，但是不可否認的是中國在世界時尚發展的進程中，將扮演主要角色。
　　《時尚北京》：您是否打算來中國發展？打算以什么樣的方式發展？
　　Felipe Oliveira Baptista：我非常愿意在中國推出自己的系列作品，但是我也知道最重要的是需要在中國找到合適的合作伙伴。
　　《時尚北京》：您所了解的中國設計師有哪些？怎樣看待他們的作品？
　　Felipe Oliveira Baptista：我知道“夏姿·陳”，她的系列體現了一個藝術工作的過程。她的作品非常有力量感，同時又極其細膩。
　　《時尚北京》：請您給中國的設計師國際化發展，提供一些好的建議
　　Felipe Oliveira Baptista：我給中國設計師最主要的建議是時刻忠實于自己的感受。
　　
　　Points
　　1993至1997年于倫敦金斯敦大學學習服裝設計
　　職業生涯起源于為意大利Max Mara做的兩季設計
　　1998年他來到巴黎，協助Christophe Lemaire工作
　　2000年創建自己的品牌
　　2002年因其第一場發布會而成為耶爾國際時裝節的奪魁者
　　2004年7月，由Jean-Paul Gaultier和Hermès保舉，費利普作為被邀請成員被正式列入巴黎高級時裝周的名單