略談青花斗彩

我從事陶瓷裝飾多年，最喜歡也比較擅長的是青花斗彩。青花斗彩紅藍相襯，色彩鮮亮且對比強烈，釉下釉上水乳交融，既突顯了景德鎮青花的優美莊重、幽亮雅致、嬌而不艷的獨特風格，又充分地表現了釉上彩的秀麗，鮮艷、美麗多姿的特色。青花斗彩使兩種不同的工藝和風格融為一體，令無數觀賞者贊美不已。

青花斗彩是中國陶瓷史上彩瓷中的重要品種之一，其萌發于明代宣德時期。斗彩這個專有名詞最早出現的書是在雍正年間的《南窯筆記》，其文曰：“成、正，嘉，萬俱有斗彩、五彩、填彩三種……。”當時的斗彩裝飾方法主要分兩種，一是填彩，即在坯胎上用青花料勾繪主體紋飾的輪廓線，施以透明釉后高溫燒成，然后在已繪就的青花輪廓線內進行多種顏色的釉上填彩，再入烤花爐進行第二次低溫燒烤。二是除填彩外，兼用點、染、覆彩等多種手法，根據畫面需要進行裝飾。其工藝特點主要表現在三個方面：1、釉下青花是以勾繪圖案的輪廓線為主，釉上則是在釉下勾繪的線條范圍內填色；2、釉上色彩主要是填涂色塊，缺乏濃淡之分；3、畫面圖案裝飾性極強。

隨著時代的進步，青花斗彩也在一代又一代的繼承、創新、再繼承，再創新的反復中不斷出現新工藝，新面貌。

青花斗彩離不開釉下青花和釉上彩(粉彩或新彩)二道工藝。所以斗彩的發展也是隨著青花和釉上彩的發展而發展。

青花是景德鎮的四大名瓷之一，起始于唐宋，成熟于元代。從唐青花出現后，整個宋代乃至元初，青花瓷十分簡單，幼稚的工藝水平一直徘徊不前。到元代的中晚期，青花瓷對上了蒙古族“好青尚白”的情結，使得元青花在工藝上不計成本的創新求奇，開始使用從中東進口的優質鈷料做著色劑，這種被中國人叫做“蘇泥勃青”的昂貴鈷料和陶瓷結合，能夠燒制出相當鮮亮的寶藍色，用中國水墨畫技法畫到瓷器上就成了美妙絕倫。震驚世界的元青花。此后，在景德鎮的青花歷史上，佳作層出不窮。19世紀中葉，出現了“青花大王”王步。王步把寫意水墨畫技法與青花分水技法相結合，以豪邁沉郁的風格，簡樸雄渾的筆墨，創造了明清以來所沒有的新風格，為青花藝術開拓了新的途徑。

雖然青花瓷的效果妙不可言，但從斗彩的要求來說，青花的成功還是完成了一半。此時的青花還不是一幅完整的畫面，還需要在釉上用粉彩或新彩繪制另一半畫面。

從珠山八友創新了粉彩工藝，為陶瓷裝飾開辟了一片新天地。但粉彩工藝比較復雜，它需要打圖、勾線、洗染，填色、打玻璃白等多道工序。而且對繪畫功力要求嚴格。新彩發明較晚，但工藝較為簡單?？梢杂脤懸馐址ǎ部梢杂霉すP設色或工寫結合，還有的以指代筆，用新彩作指畫等等，這種種手法用于青花斗彩，就應根據整體畫面風格的需要來確定。例如，選一個大肚瓷瓶畫一幅寫意牡丹圖，先必須構好圖，確定幾個花頭、花蕾，以及枝葉的位置如何擺放，謀定而后動；再用青花料在坯胎上先畫枝葉，枝干可以用筆粗粗描繪，花葉則可以用分水法，或涂抹法，但要分出陰陽向背，再以細筆勾筋。畫的時候，按預先的構圖，留出花頭花蕾的位置。罩上透明釉，待高溫燒成之后，便可以進行第二道工藝，即釉上彩工藝。因為是寫意牡丹，所以可用新彩寫意手法，在構圖所定的位置上畫出數朵沒骨花頭花蕾。雖然是寫意手法，花瓣也必須粉化，濃淡分明。最后還可以選定某空隙處用工筆畫幾只蝴蝶或小鳥，于是一幅完整的青花斗彩牡丹圖作品便告成功了。

青花斗彩集釉下釉上兩種工藝于一身，屬綜合裝飾范疇，工藝要求較高。首先必須對青花工藝要有較深的功底。青花工藝關鍵在于掌握料性，青花料是一種礦物質(鈷)的粉末，用水調和后容易沉淀，同時泥坯的吸水性極強。因此，繪畫時要用力均勻，用筆要快慢適宜，太快，則料淡而顯纖弱，太慢，則料色堆積而顯呆板；必須眼明、心細、手準，才能運筆自如，得心應手?？傊嬊嗷☉莆杖龡l原則：1、理解畫意，下筆傳神。大筆揮灑，小筆點綴，濃料勾勒，淡料輕描，深淺相融，粗細滲和。2、準確無誤，不可更改。3、落筆稍緩，起筆稍快。這樣才能達到青白分明，自然生動，虛實相生，活潑多姿。另外，對釉上彩也必須技法嫻熟。用新彩，同樣有個掌握料性的問題；用粉彩，更有許多講究，必須了如指掌，功力深厚。

青花斗彩除了對工藝的熟煉外，還有兩個十分重要的問題需要慎重對待，一是章法的處理，要布局合理，層次分明，注意畫面的整體美，不能突出局部而破壞了整體效果。二是色彩的搭配要恰到好處，紅藍相襯，錯落有致，虛實相生，既要顯出其強烈的對比，又要自然而舒暢。

青花斗彩是一門完美的陶瓷裝飾藝術。我將付出更大的努力，讓青花斗彩這一藝術以更新的面貌展示于世人面前。