淺析對中國古雕塑發展史的研究

摘要：中國古代雕塑作為世界三大雕塑傳統之一，在世界雕塑史上具有重要的地位和獨特的藝術面貌。中國雕塑史這門學科的基本任務是在收集、整理、鑒別、考定中國古代雕塑作品的基礎上，參照古代文獻資料，客觀地描述中國古代雕塑藝術的基本面貌和發展、演變軌跡，并揭示其藝術特征和發生發展的規律，

進而闡述其歷史地位、文化價值和社會作用等。關于中國古代雕塑史論的研究，是20世紀一個開創性的學術領域，主要始于20年代初，興于三四十年代，盛于八九十年代。90年代是一個世紀以來中國雕塑史研究的梳理、總結、集大成時期，今后需要在前人工作的基礎上更深入對中國雕塑藝術本體的研究。地下美術考古發現極大地擴展了美術史研究的視野。

關鍵詞：雕塑 歷史 研究 學科

古老的中國有著悠久的歷史文化，但是遺留下來純粹的雕塑藝術品甚少，其中人們不注重雕塑這種藝術形式為主要原因。西方的雕塑藝術發源于希臘，古希臘人重視人體，將神塑造成完美的有血有肉的，完美的英雄——戰士與運動家，塑造供人膜拜瞻仰的偶像和紀念像。如此形成傳統，在西方世代相傳，成為一種純粹的雕塑藝術。而中國古代的社會制度與宗教文化重禮教、尊鬼神，藝術審美的中心更趨向于工藝美術，在祭器、禮器和日用器皿類發揮藝術創作。但是也形成了傳統的并且影響深淵的陶器、玉器、青銅器、漆器等形式出現的使用性雕塑。同時在歷代的藝術品范疇內也都占有主導地位。盡管中國古代有極為豐富輝煌的雕塑遺存，但是對于古代雕塑史和雕塑理論的記述和研究，比之同時期的書法與繪畫都是過于寂寥了。在中國古代，雕塑在文化史上的地位低于其它兄弟藝術門類，這與雕塑家的工匠身份有關。中國一向是官本位的社會，雕塑創作不像書畫藝術有官吏、文人的參與，歷史上早期的西晉雕塑家戴逵父子能夠名垂史冊，也還是由于其工書畫，善屬文，能鼓琴，是皇帝累征不肯就的隱逸文人。對于中國古代雕塑史論的研究主要始于20世紀初期，興于三四十年代，盛于八九十年代。推動中國雕塑史研究的動因，在早期，和近代考古學的興起與發展有直接關系，而更重要的，則是出于發展中國現代雕塑創作的需要。中國雕塑藝術在近世出現發展的斷裂。世紀初，西方雕塑傳入，在美術教學和創作中成為主導，而在如何解決雕塑創作的民族化與現代化課題時，人們自然地把目光轉向古代，迫切希望從傳統藝術中得到借鑒。負笈海外研習西方雕塑之學的幾代雕塑家劉開渠、曾竹韶、滑田友、錢紹武等人，在深入鉆研過西方古典的、現代的雕塑技法經驗之后，以極大的熱情提倡學習和發揚中國傳統雕塑，并親身做了很多考察與研究即是顯例。另一方面，一個世紀以來，地下美術考古接連不斷的重大發現，極大地擴展了雕塑史研究的視野，迫使人們能不改變一些傳統的認識，改變角度，重新思考，從而有可能比以往任何時期都更清晰地理出中國傳統雕塑藝術的發展脈絡，了解其多方面的藝術成就，從中尋繹出豐富的創作經驗與審美內涵。

過去，忽視雕塑的理論思維所帶來的后果是嚴重的。理論是實踐的總結，它又反過來對實踐起著重要的指導作用。歷史上，中國雕塑缺乏理論指導，處于自生自滅、任其沉浮的不自覺狀態是導致其現實處境的一個重要原因。今天，中國畫的傳統一直延續著，而中國雕塑的傳統卻只在少數民間藝人那里延續。我們的美術界、藝術院校流行的是從西方引進的雕塑觀念、造型語匯和表現手法。我們的藝術理論中，對雕塑藝術的本質和特征、造型規律的認識也主要是以西方雕塑為對象概括出來的。更有甚者，在學術界不斷可以聽到諸如“中國沒有真正的雕塑”之類的奇談怪論以及其它一些貶低中國雕塑的不負責的說法。它表明了這些人的無知和偏見，他們對中國豐富的雕塑遺產和卓越成就視而不見這也表明了中國雕塑史的悲哀，這門學科畢竟年輕、畢竟薄弱，它暫時還沒有足夠的力量對社會產生強烈的影響，來改變一些人的無知，糾正一些人的偏見。不過，這門學科又是充滿希望的，太多的歷史欠帳、強烈的現實需要、許多復雜而深刻的研究課題，使這門學科保持著足夠的壓力和超越意識，這將預示著它一定會有一個輝煌的前景。

中國雕塑史的資料來源主要有兩個方面：一是實物資料，即歷史上遺留下來的雕塑作品；二是文獻資料，即歷史典籍中關于雕塑家、雕塑活動、雕塑作品的記載和評論以及古人關于雕塑的理論思考。兩相比較，古人為我們留下了大量的雕塑作品，卻沒有留下系統的雕塑史論的專著，使得中國雕塑史的文獻資料嚴重不足。現有的文獻資料只是零星地散布在各種典籍中，與中國繪畫史所擁有的汗牛充棟的畫論、畫史根本無法相比。由于文獻資料的缺乏，致使歷史上絕大部分雕塑家的名字和生平事跡都已被淹沒了。

由于這一原因，實物在中國雕塑史研究中所具有的作用更為突出了。可以說，中國雕塑史只能是一部雕塑作品史。對于中國雕塑史來說，實物不僅是基本史料的來源，同時還是我們把握古人的雕塑觀念的一條重要途徑。我們由于無法更多地從文獻資料中找到古人的雕塑理論，而雕塑的創作卻必須建立在對這門藝術的一定認識基礎之上，這樣它不可避免地要受到某種雕塑觀念和審美趣味的支配和影響。因此，對作品的認識又包含著對雕塑理論的認識。另外，作品總是給人看的，希望得到觀眾的認同和欣賞，故而它又必然會在作品中反饋、折射出社會關于雕塑的看法和欣賞趣味。因此，從作品中也可以推測出古代雕塑欣賞者、觀眾關于雕塑美學的一些看法。這些使得實物在中國雕塑史上彌足珍貴。

雕塑盡管被人們看作是一種永久性的藝術，但它畢竟也有自己的物理生命，隨著天長日久的自然風化和人為的破壞，古人留下來的實物只會越來越少，而我們對中國雕塑史的整理、研究又是這樣的不足，從這個意義上說，加強對古代雕塑的保護和研究是一項刻不容緩的搶救性的工作。

學習、研究中國雕塑史的意義并不只是局限在藝術方面。雕塑是民族文化的重要組成部分。一部中國雕塑史同時也是一部由石頭、粘土、木頭、金屬等材料構成的民族的心靈史。雕塑一方面具有三維空間的物質實體，另一方面又通過它寄寓、表現了時代精神的內容，它能更直觀、更具體、更少掩飾地坦露一定時代的思想觀念和情感意識。中國的傳統學術思想中一直有重文獻、輕器物的傾向，而實際上，實物由于其感性的形式，更容易叩開民族的心扉，更真切地貼近民族跳動的脈搏而成為一定時代文化的象征，它對我們了解民族的哲學、美學、宗教、倫理、典章制度、風俗人情等等都有著其它藝術形式所不可替代的作用。作為炎黃子孫，我們只有認識、掌握了我們民族的過去，才能更好地開拓、創造我們民族的未來!

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